Действие происходит в американской провинции, однако история настолько всеобъемлюща и универсальна, что актуальна для любого города и каждого, кто задумывается о смысле жизни. Засуха, скука и однообразие фермерского быта – вот что сопровождает героев изо дня в день. И только появление загадочного незнакомца внезапно переворачивает привычный уклад, вселяет веру в себя и приносит долгожданный дождь. Спектакль уморительно смешной – открытый прием театра в театре сближает исполнителей со зрителями, рушит все условности и позволяет осознать весь абсурд происходящего.

Александр Коровкин – литератор, драматург и один из сценаристов столь любимых наших сериалов – «Улицы разбитых фонарей», «Марш Турецкого», «Бедная Настя» - всего не перечислить! Мастерски владеет секретом комедии: пьеса «Палата бизнес-класса» яркое тому подтверждение. Состоятельный чиновник, vip-пациент попадает в больницу с пикантным недугом, но… в двухместную палату. Все его интимные проблемы, коррупционные аферы, любовный треугольник, бедолага-помощник, сосед по палате (артист!!! с иными понятиями о человеческих ценностях) и, конечно, дорогущий галстук от «Армани» (неоспоримая улика адюльтера главного героя) оказались в одно время в одном месте – в ограниченном пространстве больничной палаты. Все становятся соучастниками тайн, недоразумений и, как следствие, нагромождения откровенного вранья! Комично, современно, узнаваемо, и уж никак не предвещает «торжества справедливости».

«Однажды играли в карты у конногвардейца Нарумова». После игры Томский рассказал удивительную историю своей бабушки, которая знает тайну трех карт, непременно выигрывающих, если поставить на них подряд. Обсудив этот рассказ, игравшие разъехались по домам. Эта история показалась неправдоподобной всем, включая и Германна, молодого офицера, который никогда не играл, но, не отрываясь, до самого утра следил за игрой… Тройка, семерка и туз преследовали воображение Германна. Не в силах противиться искушению, он отправляется в компанию известного игрока Чекалинского и ставит огромную сумму на тройку. Его карта выигрывает. На другой день он поставил на семерку, и вновь выигрыш его. В следующий вечер Германн вновь поставил карту, но вместо ожидаемого туза в руке его оказалась пиковая дама. Ему кажется, что дама прищурилась и усмехнулась... Спектакль театр посвящает 225-летию великого А. С. Пушкина.

«Я внук того солдата…». Моноспектакль артиста театра ,заслуженного деятеля искусств Забайкальского края Евгения Нимаева. В литературно-музыкальный спектакль включены произведения советских и российских авторов, рассказывающих о трудных днях нашей Родины, когда нависала угроза уничтожения независимости и свободы России. Моноспектакль о Родине, о подвиге, о славе предназначен рассказывать подрастающему поколению о героях страны с целью патриотического и духовно-нравственного воспитания учащихся школ и студентов

Из всех пяти «Повестей Белкина «Метель» менее всего «избалована» вниманием театральных и кинорежиссёров- вероятно, потому что Пушкин в ней озвучивает свои вопросы, но ни на один из них не дает готовых ответов-рецептов. Но в то же время, именно мистичная природа самой повести и создает ту уникальную, неповторимую атмосферу сценического вихря, в которую будут погружаться зрители. И явно возникает человеческий вопрос: если каждый из нас – сам кузнец своего счастья, то почему не всегда оно приходит таким, каким оно видится каждому из нас? «Метель» у Пушкина – что это? Ведь не просто снег, а смысловая метафора, ключевой образ, символ, который буквально пронизывает весь спектакль. Метель выступает в роли судьбы, которой противостоять не под силу. Роковая стихия, не давшая двум влюблённым познать счастье друг с другом. Любовь, разделенная метелью, - говорит режиссер-постановщик Гульнара Галавинская. Почему всех завьюжило-закружило? Почему в конце концов двое молодых героев оказались в одном лесу, но один из них увидел вдали огонек и доехал, а другой – нет? И почему не нужно забывать о том, что в мире существуют и главенствуют гораздо более мощные силы, чем наша воля!

Наташа живет в детском доме и следует его суровым законам, где правят сила и жестокость. Она так редко видела проявления любви к себе и заботы, что даже трогательное участие в своей судьбе молодого журналиста воспринимает, как то самое чувство. «Наташина мечта» – это спектакль-монолог, история о девушке-сироте, каждый день которой похож на битву за выживание: битву с другими воспитанницами, с воспитателями, с собственным прошлым, в котором не было ничего хорошего, а только грязь и боль. Казалось бы, первая любовь способна преобразить и изменить даже такую истерзанную и отчаявшуюся юную душу, как Наташина. Вот только суждено ли сбыться «Наташиной мечте», если все романтичные грезы могут в один момент разбиться о суровую реальность?

Можно ли рискнуть в финале жизни на безумное желание ЛЮБИТЬ, нарушить здравый смысл обстоятельств? Или все это лишь иллюзия,которой никогда не суждено сбыться? Америка. Гарри Бендинер-владелец миллионного состояния,которому исполнилось 82 года ведет довольно скромную жизнь. Он одинок, слегка чудаковат и проживает день за днем по хорошо знакомому сценарию. Но однажды привычный ритм его жизни нарушается знакомством с новой соседкой по имени Этель. Она моложе его лет на двадцать пять и имеет свою небольшую коллекцию скелетов в шкафу. Выясняется,что герои родом из одного местечка в Польше. Они чувствуют взаимную симпатию и начинают сближаться. История хорошо знакома и стара, как мир. Правда, закончится она более неожиданно,чем можно было себе представить....

Музыкальный спектакль «Звезды любви» в постановке народного артиста Бурятии, лауреата Государственной премии Республики Бурятия Сергея Васильева посвящен песням 60-х годов о любви. В исполнении артистов Русского драматического театра прозвучат любимые многими зрителями композиции: «Два берега», «А у нас во дворе», «Королева красоты», «Любовь – волшебная страна», «Проснись и пой», «Эти глаза напротив», «Шагает солнце по бульварам», «Последняя электричка». Это концерт-воспоминание о легендарных исполнителях этих песен: Ларисе Мондрус, Елене Камбуровой, Валерии Ободзинском, Муслиме Магомаеве, Майе Кристалинской, Эдите Пьехе и других. Портреты артистов – звезд того времени – будут сопровождать музыкально-театральное действо. В песнях 60-х годов можно увидеть своих молодых мам и пап, бабушек и дедушек. В них и любовь, и страсть, и предательство, и измены, и долг, и прощение, и встречи, и расставания…. Они, по мнению режиссера-постановщика, душа России.

Одна из самых удивительных сказок, которая украсила детство многих поколений, оживет на сцене Русского драматического театра. Среди снегов расцветут подснежники, и 12 братьев – месяцев соберутся вместе у лесного костра, чтобы помочь бедной девушке-сироте. Эта известная поучительная история о небывалом чуде вдохновила постановочную команду из Санкт-Петербурга на новый экспериментальный проект. Декорации и проекция созданы с помощью нейросетей в стиле рашн-фолк-фэнтэзи. Лирическая музыка известного в Бурятии композитора из Бурятии - Виктора Усовича дополнит атмосферу сказочных чудес. ….Итак, как-то под вечер злая мачеха приоткроет дверь, поёжится от воя вьюги и отправит падчерицу в заснеженный лес, чтобы отыскать там подснежники, за которые обещана щедрая награда. Найдет ли героиня заветные весенние цветы, что приключится в волшебной сказке о добре и жестокости, жадности, и трудолюбии? Все это предстоит узнать нашим юным зрителям в новогодние дни.

Добрая, смешная и трогательная история режиссера Дмитрия Юмашева о двух неразрывно связанных мирах – людей и животных. Автор пьесы Мария Ладо мастерски показала мир людей со всеми его противоречиями, пороками, самопожертвованием, состраданием и верой, просто рассказав о мире животных. Люди часто не замечают своих братьев меньших, которые, порой, оказываются чище и добрее их самих. Это, действительно, очень простая история о сложностях жизни в сегодняшнем мире и умении оставаться Человеком.

Спектакль создан на основе самостоятельного творческого исследования славянской мифологии автором и режиссером Надеждой Разуваевой. Необычная, яркая, самобытная история с известными и незнакомыми героями - Сирин, Алконост, Велес, Макошь, Баба Яга - о чудесах, которые окружают человека на пути между Правдой и Кривдой. Мифическая фантазия возвращает зрителей к суровым истокам знакомых сказочных образов – таким, какими они были первоначально. Погружение в мир божеств и мистических существ, которых почитали древние славяне, станет интересным экспериментом не только для зрителей, но и для создателей спектакля, немало потрудившихся над сюжетом и роскошными костюмами персонажей.

31 мая в 19:00на сцене Забайкальского краевого драматического театра Юлия Рутберг,народная артистка России, актриса Театра имени Евгения Вахтангова c авторской сольной программой «Кабаре Бродячая собака». В программе будет представлена частная коллекция стихотворений и эссе любимых поэтов актрисы. В вечере прозвучат стихи Вадима Левина, Павла Когана, Наума Коржавина, Леонида Мартынова, Павла Антокольского, Булата Окуджавы, Александра Вертинского, Анны Ахматовой, Давида Самойлова, а также эссе о Пушкине. С программой «Кабаре Бродячая собака»Юлия Рутберг побывала в Германии, Дании, Америке, Литве, и множестве российских городов в рамках театральных программ, фестивалей моноспектаклей, и сольных филармонических концертов. Особый шарм, природный магнетизм, выразительный низкий голос, замечательное чувство юмора – вот лишь несколько качеств, за которые актрису так любит публика. Кроме того, Юлия умеет в обычных житейских ситуациях увидеть нюансы, которые на сцене или съемочной площадке становятся красками, делающими персонаж ярким и узнаваемым. С октября 2016 года «Кабаре Бродячая собака» вошел в репертуар Театра имени Евгения Вахтангова. Спектакль является лауреатом IV Международного фестиваля «Друскининкайский летний театральный ПЕРЕКРЕСТОК».

Всем поклонникам великой русской поэтессы Анны Ахматовой посвящается! 2 июня в 12:00 на сцене Драматического театра в Чите соединятся две стихии, две неповторимых женщины – актриса, заслуженная артистка России Ольга Кабо и певица,заслуженная артистка России Нина Шацкая.Поэтический вечер пройдёт в рамках творческой программы Одиннадцатого Забайкальского международного кинофестиваля. Вас ждет причудливое переплетение поэзии и музыки, зрители услышат раннюю поэму Анны Ахматовой «У самого моря», а так же баллады на стихи великой поэтессы «Заболеть бы как следует», «Милому», «В ту ночь», «Память о солнце», «Слово ангел», «Сад», «Разрыв», написанные композитором Златой Раздолиной. Начинаясь с ранней, романтической лирики Ахматовой, переплетая музыку и стих в единое сказочное повествование, ко второму отделению спектакль поднимает градус накала и завершается мощнейшим произведением Анны Андреевны «Реквием» с отголосками вечной памяти жертвам репрессий. Поэзия или музыка, читать или слушать? – Наслаждаться! Ведь литературно музыкальный спектакль объединит в себе и тонкую поэзию, и чувственную музыку. Нина Шацкая– известная исполнительница романсов и джазовых композиций. Сольные проекты – цикл «Осенний триптих», «Музыка любви», «Снегурочка», «От романса до джаза», «Игра любви». В 2009 году Н. Шацкая выпустила альбом под названием «Колдунья», куда вошел цикл романсов на стихи А. Ахматовой. Ольга Кабо– актриса театра им. Моссовета, снялась более чем в 70 фильмах, в том числе «Умирать не страшно», «Двадцать лет спустя», «Рыцарский замок», «Две стрелы», «Чокнутые», «Крестоносец», «Сармат».

Молодая, красивая и богатая вдова Купавина мечтает о счастье и любви. Она не подозревает, какие интриги плетутся вокруг неё. Властная но разорившаяся помещица Мурзавецкая пытается завладеть собственностью Купавиной. Путем обмана, подлога, запугиваний Мурзавецкая пытается подчинить себе молодую вдову. Она также вынашивает план женить на ней своего беспутного племянника Аполлона . И это ей почти удается. Но появляется более хитрый, более расчетливый и умный человек, которому давно приглянулись и хорошенькая вдова и её капиталы. Это Беркутов — сосед Купавиной. Он вступает в решительный поединок с хитрецами и мошенниками — Мурзавецкой и её подельником Чугуновым, направляя течение действия в нужное, выгодное только ему, русло

Действие замечательной комедии Карло Гольдони разворачивается в богатой венецианской квартире, где вот-вот должен закончиться очень дорогой и модный ремонт и уже собираются звание гости на новоселье. Но, как всегда и бывает в комедии, не суждено случиться этому радостного событию, а прибывшие гости станут свидетелями череды событий, с меняющих друг-дружку со скоростью картинок в калейдоскопе. За один день герои веселой комедии в борьбе за своё счастье пройдут через ряд самых неожиданных изменений, чтобы в конце концов, склоняясь от отчаяния к надежде, от попыток спрятаться за ложь, к неизбежности принятия правды, по всем канонам классической комедии приходят к заслуженному счастливому финалу

«Лебединое озеро» — пожалуй, самый известный и любимый всеми зрителями балет на бессмертную музыку Петра Ильича Чайковского. В основе сюжета лежит старинная немецкая легенда о любви прекрасной Одетты, превращенной злым гением Ротбартом в белого лебедя, и принца Зигфрида. Чтобы она снова смогла стать человеком, её избраннику необходимо хранить верность своей любви. В противном случае девушка навсегда останется лебедем.

Балет «Красавица Ангара» - визитная карточка Бурятского театра оперы и балета. В основу либретто балета была положена легенда о могучем богатыре Байкале и его красавице-дочери Ангаре, влюбившейся в синеглазого Енисея и решившей сбежать к любимому из-под строгого отцовского надзора. Известный бурятский драматург Намжил Балдано не ограничился одной легендой и обратился также к мотивам и образам других бурятских сказок и легенд: так в балет вошел образ Чёрного Вихря, схематично «отрицательного» персонажа, который встает на пути Енисея, пытаясь добиться расположения Ангары и претендуя на богатства Байкала. Музыка балета развивает мелодии бурятских песен и ритмы народных танцев.

20 июня на сцене Забайкальского краевого драматического театра артисты Бурятского театра оперы и балета покажут балет «Жизель». «Жизель» — романтический балет французского композитора Адольфа Адана — один из самых успешных спектаклей мирового классического репертуара. Яркий и мистический, он в полной мере отражает свое время с его модой на сюжеты о сверхъестественном, о юношах, разрывающихся между обыденной жизнью и прельщающими их ундинами, сильфидами и другими таинственными существами потустороннего мира. Созданная в эпоху романтического балета, «Жизель» стала одним из её величайших достижений.

На грандиозном гала-концерте звезд Бурятского государственного академического театра оперы и балета им. народного артиста СССР Г. Ц. Цыдынжапова в исполнении известных артистов зрители увидят номера из классических балетов «Корсар» А. Адана, «Лебединое озеро» П. Чайковского, «Шехеразада» Н. Римского-Корсакова и других. Ведущие солисты оперы исполнят популярную классику – арии из опер и оперетт, неаполитанские песни, а также народные песни. Приглашаем зрителей провести роскошный вечер, насыщенный прекрасной музыкой и великолепными балетными номерами!