В ходе многовековой эволюции искусства неоднократно менялись творческие ориентиры и объекты внимания художников. Проблематика, поднимаемая в работах лучших мастеров, неизменно шла в ногу с естественным историческим процессом. Эпоха романтизма обратила свой пристальный взор на внутренний мир человека – мир неизведанного, субъективного и во многом иррационального. Вместе с тем, литература второй половины XIX века обрела нового героя – маленького человека, винтика в огромной машине социума. Эта тенденция, имеющая получившая свое продолжение и развитие в искусстве XX века, прежде всего в экспрессионизме, берет свои истоки в психологическом реализме русских мастеров слова – Н. В. Гоголя и Ф. М. Достоевского. Последний отмечал: «Все мы вышли из Гоголевской шинели».
Таким образом, обращаясь к творчеству Н. В. Гоголя мы получаем в распоряжение удивительное по силе оружие искусства – с ядром из романтических идеалов и оболочкой из остросоциальных проблем современности. Изящный и потрясающе музыкальный язык Гоголя словно еще один неосязаемый, но очень важный персонаж-проводник, последовательно и целеустремленно раскрывает художественные замыслы автора. В свете вышесказанного выбор жанра и формы нового спектакля Театра Пилигримов по повести Гоголя «Записки сумасшедшего» совершенно не случаен.
Спектакль поставлен в новом и актуальном для Иркутска синтетическом жанре Sound-драмы. Главная особенность и уникальность этого жанра заключается в особых принципах функционирования музыкальной линии спектакля. Музыка выступает здесь как действующее лицо, существующее и претерпевающее трансформации в полном соответствии с ходом развития повествования и заложенных в нем смыслов. В отличие от оперы в sound-драме уровень игровой условности сведен практически к нулю, в то время как музыкальная драматургия сохраняет свое важнейшее значение на протяжении всего спектакля. В отличие же от обычного драматического спектакля с музыкальным оформлением, в sound-драме музыка не ограничивается иллюстративно-прикладной функцией, но существует как действующий и взаимодействующий персонаж от начала и до конца спектакля неразрывно.
Постановочная группа Театра Пилигримов предлагает свой способ взглянуть на окружающий и собственный внутренний мир глазами главного героя Гоголевской повести – Аксентия Ивановича Поприщина. Гоголь создал персонажа близкого зрителю, с простыми и честными проблемами, персонажа, который в своем болезненном восприятии безусловно достоин и сострадания, и понимания. В тоже время, как и в любых других творениях великих мастеров, заложенный в повесть смысловой посыл выходит далеко за рамки одного маленького человека и обращается ко всему миру с извечными неразрешимыми вопросами существования. Задача нашего спектакля – сделать этот незримый крик автора чуть более доступным и осязаемым для зрителя.