Замечательный концерт, с замечательными произведениями и исполнителями и дирижером.
Порадовал набор произведений, особенно хочу отметить ведущую вечера!
Благодарю за атмосферное мероприятие!!

Мы с супругой были на концерте Белгородского симфонического оркестра под управлением Владимира Заводиленко. В программе звучали Мануэль де Фалья, Морис Равель и Поль Дюка.
Я не искусствовед, поэтому пишу просто как слушатель. Концерт нам очень понравился. Больше всего впечатлило богатство звука. Оркестр звучал сильно, красиво и гармонично. В этом звуке было ощущение полноты. Такая музыка не только радует слух, но и дает силы.
Очень чувствовалось мастерство музыкантов. Даже моими неискушенными ушами можно было слышать отдельные инструменты: вот заиграла скрипка там то, вот вступил альт оттуда, вот отозвались контрабасы справа издалека. Но при этом всё соединялось в одно большое симфоническое звучание - цельное, стройное, с внутренней красотой и гармонией. Особенно запомнилась прима-скрипка, по-моему, в «Вальсе» Равеля. Ее голос выделялся красиво и тонко, но гармонично вписывался в общее звучание. В «Ученике чародея» Дюка особенно сильное впечатление произвел большой контрабас и вообще низкие голоса. Они мощно и весьма энергично передавали сказочную, немного тревожную и вместе с тем живую атмосферу этого сюжета.
Отдельно хочется сказать о дирижере. В работе Владимира Заводиленко чувствовалась устремленность. Он не просто вел оркестр технически, а как будто направлял всё звучание к общему внутреннему смыслу, который уже заложен в музыке. Было ощущение, что оркестр живет и движется как единый организм.
Перед произведениями объявлялись краткие аннотации к сюжетам. И здесь у меня возникло еще одно наблюдение. Сюжеты, которые легли в основу этой музыки, внешне могут показаться простыми, даже банальными: мельник с мельничихой, неудавшийся ученик чародея, любовные истории, танец, человеческие страсти. Особенно из нашего исторического опыта начало XX века воспринимается совсем иначе: как время больших потрясений, время грандиозного и жестокого пафоса. В то же время где то там люди жили совсем другими энергиями. Да и сегодня эти сюжеты не всегда прямо к нам применимы: нет у нас ни мельников с мельничихами, ни вальсы мы не танцуем, разве что неудавшиеся волшебники в наличии присутствуют.
Но музыка оказывается гораздо больше самих этих бытовых сюжетов. Внешняя история может быть самой простой, почти мещанской, а внутри нее через музыку раскрывается что-то большое. Может быть, так и бывает в жизни: со стороны человеческая ситуация кажется самой тривиальной, а внутри самого человека кипит полнота жизни.
Композиторы, чья музыка звучала на концерте, принадлежат к близкому культурному пространству Франции и Испании и жили примерно в одно время. Но музыка у них очень разная. У де Фальи слышится испанский темперамент и особая краска. У Равеля - блеск, красота и мощное развитие звука. У Дюка - живость, ясность и почти видимая музыкальная картина. У одного из авторов, как мне показалось, были слышны и отзвуки импрессионизма, модного для той эпохи, но очень в меру, без нарушения красоты и гармонии.
После концерта осталось очень хорошее теплое чувство. Богатство симфонического звука, мастерство оркестра и сильная работа дирижера соединились в одно большое впечатление. Это был концерт, после которого выходишь из зала внутренне укрепленным.

Вновь провели прекрасный вечер в компании нашей любимой Филармонии. Получили большое удовольствие и наслаждение.

Отличный концерт дал симфонический оркестр БГФ под управлением Владимира Заводиленко.
Смелый выбор тревожного вальса Равеля оказался эмоционально соответствующим текущей обстановке в Белгороде.
И замечательно прозвучали сочные испанские сюиты де Фалья и прелестная шутка Дюка.