В канун Нового Года Маша прощается со старыми игрушками, чтобы освободить место для чего-то новенького, не подозревая, что каждая хранит в себе истории детства. Смогут ли старые друзья оказаться лучше гаджета? На этот и другие вопросы юные зрители ответят вместе с неутомимой Машей и её друзьями. Программу представят Государственный русский инструментальный ансамбль имени Николая Будашкина и солисты филармонии

Зрители представления узнают о том, какие козни приготовили на этот раз злая Мачеха и сестры, помогут Золушке пройти все испытания, поверить в чудо и сказку. В программе прозвучит классическая музыка, а также современные обработки известных композиций. Программу представят артисты камерного ансамбля «Тет-а-Тет» и солисты филармонии

Все дети любят Синий трактор, кукутиков и их друзей. Добрая, музыкальная сказка в мягком плюшевом формате для самых маленьких зрителей. Сидеть на месте запрещается! - Удивительные игры, добрые приключения, лучшие песенки, подарки и угощения - всё, что нужно для радости малышей. В этой сказке нет злодеев - дети будут танцевать, смеяться и играть вместе с артистами Академии маленьких гениев.

В фойе большого концертного зала филармонии пройдет танцевальный вечер «Для тех, кто молод душой» с артистами Забайкальской филармонии. Артисты эстрадно-джазовой группы «Джем» и солист Заслуженный деятель искусств Забайкальского края Максим Среда подготовили для гостей по-настоящему интересную концертную программу, в которую вошли все хиты легендарных дискотек. В программе прозвучат любимые мелодии и песни, которые всегда актуальны и нравятся каждому: лучшие песни времени строительства Байкало-Амурской магистрали, песни из репертуара Вячеслава Добрынина, а также большим сюрпризов для гостей филармонии станет музыка танцев народов мира. Прекрасное настроение захватит всех, кто придет и останется со всеми надолго!

В большом концертном зале филармонии пройдет традиционный праздничный Новогодний концерт с лучшими коллективами Забайкальской филармонии. Артисты представят зрителям концертную программу «ХитХоровод». Гости филармонии зарядятся хорошим музыкальным настроением на целый год вместе с артистами эстрадно-джазовой группы «Джем», солисткой филармонии Марией Сиденко, Александрой Кузнецовой, Софьей Кочневой, Алёной Овчинниковой (фортепиано) и солистом Максимом Средой, вокальной студией «РИТМ» и артистами вокальной студии «СОПРАНО», а также забайкальцев ждут хореографические номера от воспитанников школы «Русский балет» и артистов шоу-балета «КLЮКВА». Новогодние каникулы – это отличное время, чтобы провести его вместе с хорошей музыкой, а приятными подарками станут любимые песни, живая музыка и удивительная, волшебная атмосфера. Концерт «ХитХоровод» - это событие, которое наполнит ваши сердца настоящим новогодним настроением. Не пропустите!

В большом концертном зале филармонии артисты Государственного камерного оркестра (Художественный руководитель, Заслуженный деятель искусств Забайкальского края – Григор Варданян) представят забайкальским ценителям академической музыки праздничную новогоднюю программу «Ёлочные игрушки». В основе программы лежит идея, что каждое музыкальное произведение великих композиторов таких как Антонио Вивальди, Петра Чайковского, Иоганнеса Брамса, Иоганна Штрауса, Мануэля Понсе и других великих композиторов – это игрушки с праздничной ёлки, наполненные своей историей, настроением и красотой музыки. Приятная атмосфера Новогодних каникул, потрясающая живая музыка в исполнении профессиональных музыкантов – это все концерт Государственного камерного оркестра.

Приглашаем ценителей органной музыки на концерт «Рождественские каникулы с органом»! В основе программы концерта — рождественские произведения для органа (Рождественский ноэль Ж.-Ф. Дандриё, хоральные прелюдии И.С. Баха); органные транскрипции из балета «Щелкунчик» П.И. Чайковского; переложения для органа известных новогодних и рождественских мелодий из кинофильмов «Ирония судьбы, или С лёгким паром», «Один дома», «Гарри Поттер», а также всеми любимых песен – «Наppy New Year» и «We Wish You а Merry Christmas». Концертная программа «Рождественские каникулы с органом» — это прекрасная возможность почувствовать дух волшебного праздника, а также получить незабываемые эмоции от прекрасной музыки!

Впервые в Чите 10 января выступит AMIRCHIK! Самородок из Бишкека, покоривший в свои 17 лет Tik-Tok и с дебютным синглом «Улетаю прочь» ворвался во все музыкальные чарты не только России, СНГ, но и всего мира. А после не просто закрепил успех: «Эта любовь» возглавил все чарты Юго-Восточной Азии, Европы, СНГ, сделав Амирчика кумиром Азии и первым русскоговорящим артистом, который стал героем и гостем главного шоу Азии – Meletop. Так сингл «Эта любовь» был выпущен на 6 языках. В соавторстве и сотрудничестве с лучшим музыкальным продюсером России и СНГ, Alex Davia, уже выпущены десятки успешных треков, звучащих на главных радиостанциях страны, яркие фиты — с Мари Краймбрери, МОТом, Миланой Стар и корейским артистом HARU. Сотни концертов за два года дал Артист в России, в Европе, в Юго-Восточной Азии. В 2023 году забрал музыкальные награды всех музыкальных каналов России. В 2024 году взял премию канала Ru TV – Прорыв года, Премию Fresh man канала Жара, лауреат Премии Муз тв «Возвращение». Историческим событием в карьере Амирчика стал релиз легендарной песни «Розовый вечер» Юрия Шатунова, которую теперь новое поколение от 2-х лет и старше знают, именно благодаря юному Амирхану, а старшее поколение видит в Амире приемника Юрия — талантливого, светлого, искреннего. Амирчик — новое музыкальное поколение с хорошей музыкой и добрыми текстами на все возраста.

Солисты: Мария Воскресенская (фортепиано) Леонид Лундстрем (скрипка) Петр Лундстрем (скрипка) Павел Федосеев (альт) Владимир Нор (виолончель) I отделение И.С. Бах Концерт для двух скрипок и оркестра ре-минор BWV 1043: II Г.Ф. Гендель Пассакалия для скрипки и альта П.И. Чайковский «Сцены из русской жизни» вторая часть из фортепианного трио ля минор ор.50 "Памяти великого художника" К. Сен-Санс Интродукция и Рондо-каприччиозо для скрипки и фортепиано II отделение Р. Шуман Квартет Ми бемоль мажор ор.47 для фортепиано, скрипки, альта и виолончели Солисты: Мария Воскресенская (фортепиано) Леонид Лундстрем (скрипка) Петр Лундстрем (скрипка) Павел Федосеев (альт) Владимир Нор (виолончель)

В рамках Открытого фестиваля исполнителей на русских народных инструментах «Русский стиль» на сцене большого концертного зала филармонии продет концерт, в котором примут участие: Ирина Стачинская (флейта, Москва), Александра Скрозникова (мандолина, домра, Москва), Александр Веретенников (аккордеон, Хабаровск), Михаил Турпанов (фортепиано, Москва), Государственный русский инструментальный ансамбль имени Николая Будашкина (художественный руководитель, Дмитрий Шарипов) и ансамбль флейт «Лунный свет» (художественный руководитель, Заслуженный работник культуры РФ – Лидия Ширяева).

В рамках Открытого фестиваля исполнителей на русских народных инструментах «Русский стиль» в большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии пройдет концерт квартета Ирины Стачинской, Александры Скрозниковой, Александра Веретенникова и Михаила Турпанова. Артисты представят забайкальским зрителям концертную программу «Картинки с выставки» , в которой прозвучат новые сочинения отечественных композиторов, посвящённые квартету и новое прочтение цикла выдающегося русского композитора Модеста Мусоргского. Помимо оживающих с помощью музыкантов образов цикла будут исполнены  премьеры современный композиторов Анастасии Дружининой, Яна Круля и Дениса Хорова. Артисты, которые уже успели завоевать любовь зрителей, представят новую феерическую программу. В этом выступлении будет акцент на индивидуальности каждого инструмента, что позволит раскрыть их звуковую палитру в уникальном формате. Это отличный повод провести вечер в компании талантливых исполнителей. Не упустите возможность стать частью этого незабываемого события!

Фортепианный дуэт Ирина Силиванова – Максим Пурыжинский сложился в 1998 году в Московской консерватории. На данный момент это один из немногих ансамблей в России, отметивший серебряный юбилей со дня создания. За более чем 25 лет совместного творчества они накопили репертуар всех стилей и направлений – от Баха до XXI века. Некоторую часть репертуара составляют оркестровые переложения для дуэта, сделанные Максимом. 1 отделение Эдвард Григ. Сюиты из «Пер Гюнта» ор. 46, 55 (авторское переложение для ф-но в 4 руки) Иоганнес Брамс. Венгерские танцы, 1 тетрадь. 2 отделение Морис Равель. «Сказки Матушки-Гусыни» Петр Чайковский. Сюита из балета «Лебединое озеро». С 1998 года ансамбль выступил в более чем 45 городах России, дуэт гастролировал в Германии, США, Италии, Швеции, Чехии, Гонконге, Колумбии, Южной Корее, Украине, Белоруссии, Узбекистане. Они лауреаты Всероссийского конкурса камерных ансамблей им. Танеева и множества международных конкурсов, включая знаменитые ARD в Мюнхене и Dranoff Two Piano Competition в Майами. Ирина и Максим – доценты Российской Академии музыки имени Гнесиных и Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского. В их классах уже сложилось несколько ансамблей – лауреатов международных конкурсов. Также они проводят мастер-классы по камерному ансамблю и фортепианному дуэту во многих городах России и за границей. В активе дуэта – 6 записанных CD с музыкой Рахманинова, Моцарта, Шуберта, Мендельсона, Грига, Штрауса, Бородина, Дебюсси, Брамса, Равеля, Сен-Санса и Бизе, а также CD с сюитами из трех балетов Чайковского («Лебединое Озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица»).

26 января в 16:00 в камерном зале филармонии композитор и пианист Николя Челоро (Россия – Франция) представит трогательный и проникновенный фортепианный цикл «Колокола Суздаля». Фортепианный цикл композитора и пианиста Николя Челоро «Колокола Суздаля» создан при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и посвящен древнему Суздалю, отмечающему в 2024 году свое 1000-летие. Программа выступления включает в себя 12 новых музыкальных произведений, которые сопровождаются мультимедийными декорациями, представляющими уникальные памятники русской архитектуры и живописи, находящиеся в Суздале и составляющие национальное достояние нашей страны. Большая часть из них охраняется государством и хранит память о наших выдающихся князьях-защитниках - святом равноапостольном князе Владимире, Андрее Боголюбском, Александре Невском, Дмитрии Пожарском, святой Софии Суздальской - супруге Василия Третьего, преподобном Евфимии Суздальском и преподобной Евфросинии. Мультимедийное сопровождение создавалось при поддержке и содействии сотрудников Владимиро-Суздальского музея-заповедника. Автор спектакля - композитор и пианист Николя Челоро - выпускник Высшей Национальной консерватории Парижа и консерватории Версаля, ученик выдающихся пианистов Дьёрдя Цифра, Альдо Чикколини и Пьера Барбизе, выступал на ведущих площадках Европы. С 2020 года постоянно живет в Суздале, является гражданином России. Создал ряд фортепианных циклов, посвященных России: "Песнь Донбасса", "Сказки русского леса", "Таинство Пасхи". Был на Донбассе с выступлениями и мастер-классами для молодых музыкантов.

«Судьба человека» — рассказ советского писателя Михаила Шолохова, был написан в 1956 году. В небольшом по объему произведении, перед читателями проходит жизнь героя, вобравшая в себя судьбу страны. Андрей Соколов — советский человек, мирный труженик, ненавидящий войну, отнявшую у него всю семью, счастье, надежду на лучшее. Но его дух не был сломлен. Вернувшись с фронта, он смог найти в себе силы жить дальше ради мальчика, которого война оставила сиротой. Писатель заканчивает рассказ уверенностью в том, что около плеча Андрея Соколова поднимется новый человек, готовый преодолеть любые испытания судьбы. В основе рассказа реальные события жизни участника Великой Отечественной Войны и друга Шолохова – Николая Каргина. Быть русским — тяжела сегодня ноша, Ведь пресмыкаться не умеем мы. И молимся за отчий дом и близких, Чтоб их сберечь от горя и войны. Наш путь тернист, сорваться можно в бездну, Но испытанья закалили нас! Свой русский крест несём достойно, честно, Плечом к плечу сплотившись в грозный час. Автор сценария и режиссер – Заслуженный работник культуры Забайкальского краяЮлия Еренкова Музыка – Заслуженный деятель искусств Забайкальского края Сергей Колядин Исполнители – Государственный русский инструментальный ансамбль им. Николая Будашкина Художественное слово – Степан Антонов Проект реализован в рамках гранта Президента Российской Федерации для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства. При поддержке Министерства культуры РФ, Народный фронт | Забайкальский край, концертное агентство «Цифра Ё» и Общественной палаты Забайкальского края.

21 февраля в 18.30 на сцене Забайкальской краевой филармонии снова встретятся два больших коллектива Муниципальный духовой оркестр и духовой оркестр «Юность» Забайкальского краевого училища искусств, чтобы порадовать зрителя невероятной программой. В рамках празднования 80летия победы в Великой отечественной войне сводный оркестр – более 60 музыкантов! – исполнят два больших произведения гениального советского композитора Дмитрий Дмитриевича Шостаковича: Симфония №9 и Камерная симфония «Памяти жертв фашизма и войны», а также в Чите впервые прозвучит сюита из оперы «Повесть о настоящем человеке» Сергея Сергеевича Прокофьева. Дирижер Дмитрий Скобельцын

Спектакль «Парфюмер», несомненно, впечатляет. Он ярок и зрелищен. Здесь роль волны запахов играет танец. Грандиозная игра Андрея Носков с мощнейшей энергетикой и невероятными перевоплощениями полностью погружают зрителя в атмосферу Парижа 18 века со всей его красотой и неприглядностью, вызывая неприязнь и восхищение одновременно. Завораживающий пластичный танец безмолвной партнерши, создающей десятки образов, необычные аллегоричные костюмы, магическая музыка и чарующая игра света – всё это вместе вызывает всплеск эмоций у зрителя, не отпускающий его до последней минуты действа и первого крика «браво»! Спектакль: «ПАРФЮМЕР» по мотивам романа Патрика Зюскинда в ролях: Андрей Носков, Мария Семушина режиссер: Людмила Никитина Продолжительность: 2 часа с антрактом.

6 марта в 18.30 на сцене Забайкальской краевой филармонии Муниципальный духовой оркестр совместно с известной джазовой певицей Татьяной Аникиной и саксофонистом Романом Евсеевым поздравят жителей Читы и гостей города с международным женским днем новой невероятной джазовой программой. Лучшие образцы отечественного и зарубежного джаза не оставят равнодушным ни одного зрителя, а яркие импровизации Романа и солистов оркестра создадут настоящее праздничное весеннее настроение. Прозвучат композиции из репертуара Эллы Фицджеральд, Франка Синатры, Лайзы Миннелли и других выдающихся джазовых исполнителей. Дирижер Дмитрий Скобельцын Художественный руководитель и главный дирижер Дмитрий Скобельцын

Этот спектакль о жизни, любви и смерти Эрика, фантома, призрака театра «Парижская Опера», во многом отличается от романа Леру «The Phantom of the Opera» («Призрак Оперы») и одноимённого бродвейского мюзикла на музыку Уэббера. В его музыке звучат отголоски оперетт, и она вызывает ассоциации со старыми американскими музыкальными фильмами. Основа сюжета — мелодраматические отношения начинающей певицы Кристин и влюблённых в неё покровителя «Оперы» графа де Шандо и её учителя музыки Эрика, имеющего причины скрывать лицо под маской. Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы». В спектакле есть место и комедии. Сцены с участием нового управляющего Шоле и его супруги-примы Карлотты нарочито комичны. Сам Эрик не лишён чувства юмора, правда, юмор немного чёрный, но такова жизнь в подвале. Первый акт довольно светлый и лёгкий, в нём очерчивается круг взаимоотношений персонажей. Заканчивается он трагично: фантом сбрасывает на сцену люстру, и это намёк на то, что дальше всё будет только хуже. Второй акт намного драматичнее, в нём происходит конфликт Кристин и Эрика, обнажившего по её просьбе лицо. В нём и одна из самых трогательных сцен в спектакле — дуэт отца и сына, бывшего управляющего и фантома. Они наконец-то воссоединяются, но, увы, ненадолго, лишь для того, чтобы расстаться уже навсегда: фантом умирает, получив первый и последний в своей жизни поцелуй от Кристин.

Сюжет оперетты основан на реальной истории, произошедшей в Париже: чтобы проучить своего гуляку-мужа жена отправляется вслед за ним на бал-маскарад, переодевшись в костюм «летучей мыши», ничего не подозревающий муж влюбляется в свою же жену. Дальше разворачивается феерия веселья, захватывающий бал-маскарад в доме князя Орловского, закруживший гостей в вихре венского вальса, в водовороте искрометных розыгрышей и безобидного приятного флирта, легких любовных приключений. Секрет популярности этой оперетты во всем мире в музыке Штрауса, погружающей слушателя в атмосферу вечно праздничной Вены, с вальсами и польками и в уморительно смешной истории. Выкарабкиваясь из ситуации, герои так неумело врут, что зрительный зал каждый раз взрывается смехом и аплодисментами, а задорные и зрелищные номера в исполнении артистов и вовсе не оставят равнодушными ни одного зрителя.

«Осторожно! Хрупко…» поэтический вечер под аккомпанемент рояля. Стихотворения классиков и современных авторов в исполнении Анны Егоян. Поэтесса в новой программе приоткрывает двери в свою душу, обнажая все то, что хранит внутри… Музыкальное сопровождение композитора Эдуарда Назарова создает особенную атмосферу волшебства и красоты, закручивая слушателей в своих объятиях… Вечер поэзии и музыки, где мысли смешиваются с чувствами, слова растворяются в воздухе, каждая строчка, каждое слово имеет значение.