Пьеса «8 женщин», отмечающая в этом году шестидесятилетие со дня первой постановки, состоявшейся 28 августа 1961 года в самом сердце Парижа в театре «Эдуард VII», не сходит со сцен мира по сей день. Детективная история о том, как дамы трёх поколений одной семьи и их домочадцы ведут самостоятельное расследование убийства главы фамилии, совершённое в канун Рождества, — увлекательна по содержанию, живописна в своей россыпи ярких эксцентричных, непредсказуемых характеров героинь и держит зрителя в напряжении до неожиданного финала.

В этот раз для новогоднего представления была выбрана пьеса Юрия Боганова «Дед Мороз и Волшебное зеркало», в которой знакомые с детства сказочные персонажи претерпевают целый ряд метаморфоз, прежде чем обрести свое истинное, узнаваемое лицо. Кощей здесь выступает в роли мозгового центра, этакого ироничного философа пакостей, мешающего наступлению Нового года. В этом ему усиленно помогают Баба- Яга, Леший и Кикимора. А вот кто такой Оборотень и как обращаться с Волшебным зеркалом, зрители смогут узнать, пройдя все тропинки этого новогоднего музыкального спектакля-квеста вместе с Дедом Морозом и Снегурочкой.

Галина Соколова. РУССКАЯ НАРОДНАЯ СКАЗКА В ДВУХ ДЕЙСТВИЯХ

Повесть была опубликована в 1835 г. в составе сборника "Миргород". Толчком к ее созданию послужили свежие впечатления Н.В.Гоголя от путешествия на родину в 1832 г. Хрестоматийная история памятна всем со школьной скамьи. Однажды житель маленького городка Миргород Иван Иванович пришел к своему закадычному другу Ивану Никифоровичу с надеждой заполучить ружье, которое ему приглянулось. Однако, всё пошло не так, как он планировал.

Маленьких зрителей ждет интерпретация одной из самых знаменитых восточных сказок из древнего сборника «Тысяча и одна ночь» — «Волшебная лампа Аладдина». История поведает о невероятных приключениях Аладдина, которые произошли с ним, когда в его руки волею коварного Магрибинца попадает волшебная лампа с заточенным в ней Джинном. Однако самое главное в этой сказке — любовь Аладдина к принцессе Будур.

Николай Гоголь. ОСОБЕННОСТИ НАЦИОНАЛЬНОГО ГОСТЕПРИИМСТВА В ДВУХ ДЕЙСТВИЯХ

«Прежде чем называть кого—то дураком, подумайте об этом дважды!» — именно в этой фразе основной смысл комедии Вебера. Герой пьесы, успешный издатель Пьер Брошан, каждую среду устраивает вместе со своими приятелям так называемый, «ужин дураков». Приятели находят нелепых, с их точки зрения, людей, приглашают их на ужин и издеваются над ними. Неожиданно в роли дурака оказывается сам «режиссёр» ужина. Французская комедия с её сентиментальными, наивными, но искренними главными героями всегда была близка русскому сердцу. Поколение 70-х – 80-х без преувеличения выросло на французских кинокомедиях, а названия «Игрушка», «Невезучие», «Папаши», «Беглецы» знакомы каждому советскому киноману. Все эти комедии, равно как и наш спектакль, объединяет имя блистательного сценариста, драматурга и режиссёра Франсиса Вебера.

Сказочную историю о маленькой девочке Алисе в далеком 1865 году сочинил для своей юной знакомой английский математик и фотограф Чарльз Лютвидж Доджсон для сказки он придумал другое имя - Льюис Кэрролл и именно с ним стал известен всему миру!

Мюзикл «Золотой теленок», написан по мотивам произведения Ильфа и Петрова, композитором Егором Шашиным и автором либретто Евгением Муравьевым. Зрители увидят новое прочтение культового романа, где увлекательный и актуальный на все времена сюжет получает яркое воплощение на театральной сцене средствами современного жанра мюзикла! Динамичное действие, острые коллизии и колоритные образы создают атмосферу начала 30-х годов ХХ века, не теряя при этом написанную Ильфом и Петровым социальную сатиру.

Композитор Егор Шашин, Либретто Евгений Муравьев МЮЗИКЛ ПО ПОВЕСТИ Н.В.ГОГОЛЯ В ДВУХ ДЕЙСТВИЯХ

В обычном автобусе едут обычные пассажиры — каждый по своим неотложным делам. Но довольно быстро они понимают, что водитель везет их совсем не по маршруту. Выяснить куда и с какой целью движется автобус не получается, и это, конечно же, порождает панику. Общая опасность не объединяет людей, а разъединяет. Как всегда бывает, в момент катастрофы характеры большинства пассажиров проявляются не лучшим образом - страх и паника превращает людей в легко управляемую человеческую массу.

Лирическая комедия по пьесе Я. Стародуб-Афанасьевой. Была себе семья как семья, пока муж не притащился домой с огромным букетом роз. Никогда не дарил он жене больше трёх хризантем, да и те по большим праздникам. Так откуда этот букет, зачем и самое главное — кому? Режиссер-постановщик засл. деят. иск. Читинской обл. Андрей Подскребкин. Художник – Ирина Евдокимова. В ролях: Юлия Ильина / Надежда Бычкова, Вячеслав Рещиков / Юрий Кислинский, Екатерина Балунина / Екатерина Рязанова.

Главному герою книги шведского писателя Ульфа Старка "Беглецы", по которой поставлен спектакль "У самого края", Малышу Готфриду 11 лет. У него в жизни все так же, как у других мальчишек его возраста – школа, футбол, уроки, родители… Но еще у Готфрида есть дедушка, которого мальчик очень сильно любит. У дедушки есть мечта – в последний раз навестить летний домик, где они с бабушкой когда-то были очень счастливы. Внук помогает осуществить побег — тут-то и начинаются настоящие приключения!

Александр Коровкин. КОМЕДИЯ С ЭЛЕМЕНТАМИ ФАРСА ‍В ДВУХ ДЕЙСТВИЯХ

Случай? Сказка? Анекдот? «Пиковая дама» — это настоящий вызов для интерпретации на сцене. Мало найдется произведений в русской литературе, которых окружало бы такое количество разных истолкований и вопросов… В спектакле соединяются размышления о природе человеческой натуры с темой непредсказуемости судьбы и неотвратимости рока. Перед зрителем разворачивается драматическая история о Германне, старой графине и ее несчастной воспитаннице Лизе. Мария Шиманская предлагает зрителю вместе с ней разгадать тайны «Пиковой дамы» А.С.Пушкина в своей новой постановке…

Спектакль "Аленький цветочек" создан по мотивам одноименной сказки Сергея Аксакова. Отправляясь в далёкое плавание, купец обещает дочерям привезти подарки. Старшей - золотой венец, средней - хрустальные зеркальце, а младшей, Настеньке, - аленький цветочек, увиденный ею во сне. Во время путешествия купец находит в таинственном лесу невероятной красоты аленький цветочек и сталкивается с заколдованным Принцем в образе жуткого Чудовища. Эта сказка о милосердии, о готовности к самопожертвованию, о настоящей любви, которая побеждает любое зло и преодолевает все преграды на пути к счастью!

Эта история приключилась в Три-третьем царстве-государстве, где жили две сердечные подружки Дарья и Дуся. И надо же было такому случиться, что обе они влюбились в одного парня. Да не просто в парня, а в царевича Мамуку. И что делают в таких случаях девушки, пытаясь перетянуть красавчика на свою сторону? Правильно, подключают хитрость и колдовство! И вот тут начинается самое интересное...

Современная ироничная комедия «Упражнения в прекрасном», знакомит нас с тайнами закулисной жизни антрепризной труппы актёров, выступающей в провинциальных театрах со спектаклем «Трактат о счастье». Спектакль наполнен не только забавными деталями актерского быта и раскрепощённых нравов, но и элементами смелой, порой горькой исповедальности. Реалии гастрольной жизни, неожиданные обстоятельства, узнаваемые ситуации — события спектакля представляют собой гремучую смесь, состоящую из веселого балагурства и жестоких розыгрышей, творческих разборок и банкетных загулов, искренне пылкого восхищения друг другом и завистливых ударов по обостренному самолюбию.

Народный артист России депутат Государственной Думы, актер театра, кино и телевидения в диалоге со зрителями обсудит темы, связанные с жизнью, творчеством, Родиной и верой.

«О чём эта пьеса? О том, как однажды в городском парке встретились мужчина и женщина и что из этого вышло. Он сказал ей неправду, она сказала ему неправду. Неправду они приняли за правду. Это смешная и горькая история, как Он и Она прошли путь от взаимной лжи к взаимной искренности.

«Танцуй со мной» — это спектакль для двоих: для Татьяны Васильевой и Ефима Шифрина, для женщины и мужчины. Он поставлен по лирической комедии Михаила Хейфеца «Rock-n-roll на закате», которую сам автор назвал «минисериалом для двух одиноких танцоров». Формально герои вовсе не одиноки: у них есть дети, внуки. Но дети уже выросли, у всех свои семьи — дом опустел, да и сама жизнь как будто опустела. Этот спектакль о том, как важно снова её наполнить, причём не делами и суетой, а улыбкой, заботой и взаимопониманием.