Продолжительность 40 минут На спектакль «Огниво» зрителей пригласят по-особенному. Дворецкие, одетые в костюмы времён Х. К. Андерсена звоном колокольчика дадут знать, что спектакль начинается, и пригласят в зал. Когда все зрители займут свои места, к ним выйдет ведущий, он напомнит театральные правила, которые нужно соблюдать в зрительном зале, особенно в малом. Потому что каждый шёпот и шорох будет слышан, и можно помешать смотреть и слушать спектакль другим ребятам. И, конечно же, расскажет о том, что театр получил своё название «Огниво» в честь премьерного показа этого спектакля, который состоялся 2 апреля 1993 года.

по мотивам Григория Горина и Шолом -Алейхема Продолжительность 2 часа 20 минут с антрактом. Успех известной повести «Тевье-молочник» Шолом-Алейхема, её многочисленных экранизаций и постановок привёл к тому, что в массовом сознании колоритные герои этого произведения стали «эталоном» евреев Восточной Европы начала прошлого века. Простой молочник из местечковой Анатовки, который день за днём тянет свою повозку с молоком, в смешных и точных афоризмах раскрывает философию жизни на все времена. Сквозь самые бытовые вопросы — как сохранить согласие в большой семье, выдать пять дочерей замуж за порядочных людей, заработать побольше денег, от которых зависит благополучие родных, — проступает целая вселенная мудрости. Со свойственным ему элегантным юмором Шолом-Алейхем наделяет маленького еврейского человека огромной душевной силой, позволяющей выстоять в любые невзгоды.

Кто не слышал о добром докторе Айболите? Его любят и знают все на свете. Ведь он умеет лечить от всех болезней и всегда готов прийти на помощь! А кто знает, почему доктор Айболит стал доктором, и кем он был раньше? Наша сказка - весёлая, музыкальная история о докторе Айболите и его путешествии в Африку. Морское путешествие встречает отважного доктора чередой приключений, самое сложное - встреча с настоящим пиратом, разбойником Бармалеем. Наша история со счастливым концом, как и все спектакли театра - учат только добру!

«Красная шапочка» - это театральная импровизация, рассказанная двумя сказочниками-охотниками из разных сказок Шарля Перро: Красная шапочка и Кот в сапогах. Всем хорошо знакомая сказка о маленькой любопытной девочке Красной шапочке, о её маме и бабушке и, конечно же, о сером волке. Продолжительность 50 минут.

Спектакль Московского детского театра теней. Яркий и музыкальный кукольно-теневой спектакль по мотивам знакомой с детства сказки на новый лад. В спектакле используются самые разные техники — драматического, теневого и кукольного театра. Теневые и традиционные планы игры, живая актёрская игра и много музыки — всё, что надо, чтобы оживить сказку.

Спектакль Оренбургского государственного областного театра кукол. Трагикомическая сказка Карло Гоцци о жизни и смерти — необычное, яркое и содержательное зрелище. Великолепные куклы, завораживающие костюмы позволяют мгновенно переходить от слёз к смеху и наоборот. В спектакле сочетаются элементы итальянского уличного театра, театра теней и комедии масок. Декорации в процессе всё время трансформируются, перестраиваются, действие захватывает и уносит за собой в иную реальность. Это красивая волшебная история с романтическими порывами и чувствами, где смех переходит в рыдание, а плач — в просветляющее утешение. От непристойных па фарса к чистым нотам катарсиса — таков «Ворон».

Спектакль Калужского театра кукол. Хороший человек — профессия. В случае со Славой Сэ это действительно так. Быть может, он и не стал великим русским писателем, но стал настоящим другом и собеседником, который может поднять любому упавшее на самое дно настроение своими короткими юморесками. Это спектакль о современном Довлатове, мастере живого слова, где куклы играют под аккомпанемент музыки водопроводных труб.

Спектакль Китайского театра кукол. История о характере, эмоциях и о том, как непросто бывает совладать с самим собой. Спектакль исследует природу вспыльчивости — через пластику, куклу и выразительные средства восточного театра. Остро, неожиданно и с тонким юмором.

Спектакль Магнитогорского театра куклы и актёра «Буратино». Спектакль по мотивам повести Чингиза Айтматова — это глубокое и эмоциональное высказывание о детстве, вере в чудо и нравственном выборе. Постановка сочетает выразительные средства театра кукол и драматического искусства, отличается оригинальным художественным решением и актуальностью поднимаемых тем.

Спектакль Ферганского областного театра кукол, Узбекистан, г. Фергана. «Тойчок» — музыкально-кукольный спектакль, который интересен зрителям любого возраста. Постановка рассказывает о жизни новорождённого жеребёнка в семейной среде. В спектакле показаны первые шаги, отношения с родителями и окружающими, а также важность любви, заботы и семейного воспитания. Постепенно история превращается в трогательный и радостный рассказ о взрослении и осознании своей роли в семье. Спектакль подчёркивает ценность семейных отношений, взаимной поддержки и любви в жизни ребёнка.

Спектакль Кстовского театра кукол — это фантасмагория в одном действии, где произведение оживает на глазах зрителей. В центре внимания Павел Иванович Чичиков — известный многомиллионщик и хитрец. Мы посмотрим на всё происходящее через призму восприятия главного героя. Куда приведёт Чичикова его авантюра и какова же истинная причина в «Мёртвых душах»?

Спектакль Дагестанского государственного театра кукол(г. Махачкала). Спектакль отдаёт дань жанру «готического романа», так как автор М.Л. де Бомон придерживается английской традиции повествования загадочных историй. Театр пошёл по пути сценической имитации жанра киносказки с использованием кинематографических приёмов «крупного плана», монтажных переходов, панорамы. Именно такая подача всем известной с детства сказки отвечает современному воплощению, а потому будет близка и понятна публике любого возраста. Постановка затрагивает темы внутренней красоты, силы любви и преодоления предвзятости.

Спектакль Тульского театра кукол. Сказка П.П. Ершова так известна и так хороша, что её авторство часто стали приписывать перу самого Александра Сергеевича Пушкина. Действительно, всё в ней прекрасно: и неподдельный юмор, и богатый сюжет, и ярко прописанные образы героев, и настоящий демократизм. Любой зритель, собравшийся в театре, непременно станет предвкушать встречу с чем-то удивительным: а каким будет Конёк-горбунок? А Жар-птица? А чудо-юдо Рыба-Кит? Казалось бы, самые простые перчаточные куклы превратятся в необычные, декорации будут удивлять неожиданными трансформациями, а сказочное действие сопровождаться феерическими спецэффектами.

Спектакль Горловского театра кукол. Донбасс — край сильных мужчин, красивых женщин и душистого лета. Край оранжевых абрикосов и чёрных терриконов. Край, в котором ходят по антрациту, в котором заворачивают в газету тормозки, край небывалых чудес и таинственных духов шахты. Весь Донбасс — в шахтёрской легенде «Добрый Шубин».

Спектакль Ереванского государственного театра марионеток (Армения). Чары злого гения действуют днём, но с приходом луны белый лебедь превращается в прекрасную Одетту. Заклятие может быть разрушено только верной любовью молодого человека, но если обет вечной любви нарушится, она навсегда останется лебедем. Празднуя своё совершеннолетие в дворцовом парке, принц веселится среди друзей, однако пролетевшая над парком стая лебедей манит его за собой. В лесу, на берегу озера принц находит Одетту, королеву лебедей с короной на голове. Покорённый её красотой и потрясённый её рассказом о преследованиях злым хозяином озера, принц клянётся Одетте в вечной любви. На балу в замке он должен выбрать себе невесту. Самые первые красавицы танцуют перед ним — однако принц безучастен, пока не появляется Одиллия, в которой принц видит Одетту, ей он и отдаёт предпочтение. Поняв, что совершил роковую ошибку, принц бежит к озеру и молит Одетту о прощении.

Заслуженный коллектив Республики Беларусь «Белорусский театр «Лялька» г. Витебск. Каменное сердце не способно сострадать. В каменном сердце нет места любви. Прислушайся к себе: какая «музыка» звучит в твоем собственном сердце? Что ответит оно, когда у тебя попросят настоящей, искренней помощи? Что скрывает в себе обыкновенное чудо и как научиться быть волшебником? Чтобы найти ответы на эти непростые вопросы, мы предлагаем заглянуть в наш дивный край и прикоснуться к седой старине. Спектакль создан по мотивам одноименной сказки классика белорусской литературы Владимира Короткевича в Год исторической памяти. Язык исполнения: белорусский

Спектакль «Три Медведя» - фантазия, разыгранная артистами театра, которые зная, что Великие писатели это те, кто умеет писать между строк, решили пофантазировать, что же хотел сказать великий русский писать Лев Николаевич Толстой. Забрав перо у Льва Николаевича, артисты начинают дописывать сказку за него, и получилось вот что… Приехала как-то современная городская Машенька в деревню к дедушке погостить, пошла она в лес по ягоды, да заблудилась. Набрела Машенька на избушку, где жила семья Медведей, и нарушила их размеренный уклад. Всё пораскидала, побросала, а потом убежала! И осталась бы она безнаказанной, если бы дедушка молву по лесу не пустил, да Машеньку не застыдил. Пришлось Машеньке во всём признаться, покаяться и прощения попросить, потому что за свои поступки отвечать надо! Продолжительность спектакля 40 минут.

Продолжительность 45 минут. Режиссёр – заслуженный артист России Александр Заболотный. Художник – заслуженный артист России, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Евгений Бондаренко.