Спектакль «Дорога в Вифлеем» - совершенно особый и по стилю, и по содержанию, и по форме. Путь к Богу есть путь к самому себе, уверенны создатели спектакля, и «лёгким» он быть не может! Ведь преодолеть себя, то слабое и низкое в себе, чтобы приблизится к истине, под силу далеко не каждому, но, как известно, главное не останавливаться и продолжать поиск.

Спектакль о том, как учитель музыки продолжает учить детей, даже в условиях блокады Ленинграда, символизирует силу духа, веру в искусство и надежду на лучшее будущее. Такие истории напоминают нам о важности культуры и образования, даже в самые трудные времена. В спектакле звучат стихотворения О. Ф. Берггольц, воспоминания жителей блокадного Ленинграда и классическая музыка.

Фантастическая, философская история для зрителей старше 12 лет. Продолжительность - 1 час 20 минут Режиссер-постановщик - Мария Кузнецова Художник-постановщик - Ирина Хмарук Хореограф-постановщик - Алексей Ищук Композитор - Заслуженный деятель искусств - Алексей Сидорцев Вы когда нибудь слышали, что в канун Рождества стена в потусторонний мир становятся тоньше? И духи - призраки просачиваются через неё и бродят среди нас? ... И может ли одна ночь изменить человека, сделать душу чище? Для настоящих чудес нет преград, особенно - в канун Рождества…

Спектакль «Брат и сестра», созданный по мотивам традиционной японской сказки, переносит зрителей в волшебный мир, наполненный загадочными существами и древними традициями Востока. Это история о любви, дружбе и взаимовыручке, которая учит верить в лучшее даже в самые трудные моменты жизни. Сюжет разворачивается вокруг брата и сестры, вынужденных противостоять злым силам, стремящимся разрушить гармонию их родного края. Преодолевая препятствия и испытания, герои познают истинное значение семьи, преданности и силы духа. Спектакль раскрывает традиционные японские ценности — уважение к старшим, верность друзьям и умение прощать обидчиков. Благодаря ярким костюмам, изысканным декорациям и выразительной музыке зрители погружаются в атмосферу таинственной Японии, ощущают дыхание природы и очарование древних легенд. «Брат и сестра» напоминает нам, что любовь и доброта способны победить любое зло, вдохновляя зрителя верить в чудо и стремиться к гармонии во всех сферах своей жизни. Продолжительность спектакля 45 минут

Продолжительность 40 минут На спектакль «Огниво» зрителей пригласят по-особенному. Дворецкие, одетые в костюмы времён Х. К. Андерсена звоном колокольчика дадут знать, что спектакль начинается, и пригласят в зал. Когда все зрители займут свои места, к ним выйдет ведущий, он напомнит театральные правила, которые нужно соблюдать в зрительном зале, особенно в малом. Потому что каждый шёпот и шорох будет слышан, и можно помешать смотреть и слушать спектакль другим ребятам. И, конечно же, расскажет о том, что театр получил своё название «Огниво» в честь премьерного показа этого спектакля, который состоялся 2 апреля 1993 года.

Спектакль «Три Медведя» - фантазия, разыгранная артистами театра, которые зная, что Великие писатели это те, кто умеет писать между строк, решили пофантазировать, что же хотел сказать великий русский писать Лев Николаевич Толстой. Забрав перо у Льва Николаевича, артисты начинают дописывать сказку за него, и получилось вот что… Приехала как-то современная городская Машенька в деревню к дедушке погостить, пошла она в лес по ягоды, да заблудилась. Набрела Машенька на избушку, где жила семья Медведей, и нарушила их размеренный уклад. Всё пораскидала, побросала, а потом убежала! И осталась бы она безнаказанной, если бы дедушка молву по лесу не пустил, да Машеньку не застыдил. Пришлось Машеньке во всём признаться, покаяться и прощения попросить, потому что за свои поступки отвечать надо! Продолжительность спектакля 40 минут.

«Красная шапочка» - это театральная импровизация, рассказанная двумя сказочниками-охотниками из разных сказок Шарля Перро: Красная шапочка и Кот в сапогах. Всем хорошо знакомая сказка о маленькой любопытной девочке Красной шапочке, о её маме и бабушке и, конечно же, о сером волке. Продолжительность 50 минут.

Режиссёр – заслуженный артист России Александр Заболотный. Художник – заслуженный артист России, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Евгений Бондаренко.

Кто не слышал о добром докторе Айболите? Его любят и знают все на свете. Ведь он умеет лечить от всех болезней и всегда готов прийти на помощь! А кто знает, почему доктор Айболит стал доктором, и кем он был раньше? Наша сказка - весёлая, музыкальная история о докторе Айболите и его путешествии в Африку. Морское путешествие встречает отважного доктора чередой приключений, самое сложное - встреча с настоящим пиратом, разбойником Бармалеем. Наша история со счастливым концом, как и все спектакли театра - учат только добру!

Вы знаете, почему у слонов длинный хобот? А почему страусы прячут голову в песок? И что крокодил ест на обед? На эти вопросы вам ответят герои спектакля. Наполненный танцами, песнями и музыкой, спектакль будет интересен не только детям, но и мамам и папам.