Фантастическая, философская история для зрителей старше 12 лет. Продолжительность - 1 час 20 минут Режиссер-постановщик - Мария Кузнецова Художник-постановщик - Ирина Хмарук Хореограф-постановщик - Алексей Ищук Композитор - Заслуженный деятель искусств - Алексей Сидорцев Вы когда нибудь слышали, что в канун Рождества стена в потусторонний мир становятся тоньше? И духи - призраки просачиваются через неё и бродят среди нас? ... И может ли одна ночь изменить человека, сделать душу чище? Для настоящих чудес нет преград, особенно - в канун Рождества…

«На берегах Невы» – спектакль-откровение. Спектакль-правда о молодых и гениальных людях, живущих в Петербурге, в котором они дружили, учились, любили. «На берегах Невы» – спектакль, основанный на воспоминаниях очевидца Ирины Одоевцевой – любимой ученицы Николая Гумилёва. Благодаря её феноменальной памяти, которая позволила ей через много десятков лет воспроизвести разговоры, дискуссии, споры того времени, мы можем прикоснуться к неизвестному, интересному. Продолжительность 1 часа 15 минут без антракта

Спектакль по мотивам архангелогородских сказок Бориса Шергина «Варвара Ивановна», «Митина Любовь» и «Володька Добрынин». «Плохой мир, лучше доброй ссоры» … Русское слово ЛАД – основа отношений не только внутри семьи, но и отношения старшего поколения с детьми. Лад – это путь и средство в воспитании. «Жить в ладу» говорили в старину на Руси. Вот о чем наш спектакль.

По мотивам трудов Епифания Премудрого Спектакль Сергий Радонежский поставлен по “Житию Сергия Радонежского”, написанному его учеником Епифанием Премудрым спустя 26 лет после кончины преподобного. В спектакле рассказывается об основных вехах жизни Чудотворца, о его юных годах и о том, как он становится одним из самых значимых духовных лиц в жизни нашего Отечества, способным поднять упавший дух родного народа, пробудить в нём доверие к себе и вдохновить его на историческое событие - Куликовскую битву. Спектакль, кроме исторических фактов, наполнен духовной мудростью, произносимых цитат из святого писания и согревающей теплотой слов самого Радонежского игумена. Продолжительность спектакля 55 минут.

Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут с антрактом. Старинный водевиль о любви, которая дороже всяких титулов и денег. Любовь не продается и не покупается. Главная сваха в Авлабаре Ханума разрушает корыстные планы купца Микича, выдать свою дочь по расчету за старого князя, который мечтает, как бы получить приданное и уехать снова гулять в Париж. Дочь купца Сона становится жертвой корыстных планов своего отца. Хануме удается перехитрить Микича и соединить два любящих сердца молодого князя Коте и Соне. В финале торжествует любовь, сама Ханума выходит за муж за приказчика Микича Акопа. Веселая комедия, полна песен, танцев, легких шуток, в которых воспевается любовь к земле, народу, ко всему прекрасному, что есть в человеке. Никакие титулы и богатства не заменять самого прекрасного и светлого чувства – любовь.

Вы знаете, почему у слонов длинный хобот? А почему страусы прячут голову в песок? И что крокодил ест на обед? На эти вопросы вам ответят герои спектакля. Наполненный танцами, песнями и музыкой, спектакль будет интересен не только детям, но и мамам и папам.

Спектакль «Три Медведя» - фантазия, разыгранная артистами театра, которые зная, что Великие писатели это те, кто умеет писать между строк, решили пофантазировать, что же хотел сказать великий русский писать Лев Николаевич Толстой. Забрав перо у Льва Николаевича, артисты начинают дописывать сказку за него, и получилось вот что… Приехала как-то современная городская Машенька в деревню к дедушке погостить, пошла она в лес по ягоды, да заблудилась. Набрела Машенька на избушку, где жила семья Медведей, и нарушила их размеренный уклад. Всё пораскидала, побросала, а потом убежала! И осталась бы она безнаказанной, если бы дедушка молву по лесу не пустил, да Машеньку не застыдил. Пришлось Машеньке во всём признаться, покаяться и прощения попросить, потому что за свои поступки отвечать надо! Продолжительность спектакля 40 минут.

Кто не слышал о добром докторе Айболите? Его любят и знают все на свете. Ведь он умеет лечить от всех болезней и всегда готов прийти на помощь! А кто знает, почему доктор Айболит стал доктором, и кем он был раньше? Наша сказка - весёлая, музыкальная история о докторе Айболите и его путешествии в Африку. Морское путешествие встречает отважного доктора чередой приключений, самое сложное - встреча с настоящим пиратом, разбойником Бармалеем. Наша история со счастливым концом, как и все спектакли театра - учат только добру!

Спектакль о том, как учитель музыки продолжает учить детей, даже в условиях блокады Ленинграда, символизирует силу духа, веру в искусство и надежду на лучшее будущее. Такие истории напоминают нам о важности культуры и образования, даже в самые трудные времена. В спектакле звучат стихотворения О. Ф. Берггольц, воспоминания жителей блокадного Ленинграда и классическая музыка.

Спектакль Томского областного театра куклы и актера Скоморох имени Романа Виндермана.Весёлые клоуны пришли к ребятам, чтобы рассказать и показать им историю про Колобка. Знакомый сюжет становится увлекательной игрой: актёры вместе с детьми превращают известную всем сказку в настоящее приключение, наполненное самыми неожиданными встречами и событиями. И чем всё закончится, так сразу и не скажешь…

Спектакль Томского областного театра куклы и актера Скоморох имени Романа Виндермана.Мистика, нотки триллера и утягивающая вглубь смыслов атмосфера, созданная на основе шедевра великого поэта!

Спектакль Томского областного театра куклы и актера Скоморох имени Романа Виндермана. Знакомый сюжет сказки Шарля Перро оживает на сцене, поражая зрителя своей удивительной атмосферой праздника и волшебства. Казалось бы, история Спящей красавицы всем известна и никого уже не может удивить, но театр «Скоморох» смог рассказать эту сказку по-новому.

Продолжительность 45 минут. Режиссёр – заслуженный артист России Александр Заболотный. Художник – заслуженный артист России, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Евгений Бондаренко.

Спектакль «Брат и сестра», созданный по мотивам традиционной японской сказки, переносит зрителей в волшебный мир, наполненный загадочными существами и древними традициями Востока. Это история о любви, дружбе и взаимовыручке, которая учит верить в лучшее даже в самые трудные моменты жизни. Сюжет разворачивается вокруг брата и сестры, вынужденных противостоять злым силам, стремящимся разрушить гармонию их родного края. Преодолевая препятствия и испытания, герои познают истинное значение семьи, преданности и силы духа. Спектакль раскрывает традиционные японские ценности — уважение к старшим, верность друзьям и умение прощать обидчиков. Благодаря ярким костюмам, изысканным декорациям и выразительной музыке зрители погружаются в атмосферу таинственной Японии, ощущают дыхание природы и очарование древних легенд. «Брат и сестра» напоминает нам, что любовь и доброта способны победить любое зло, вдохновляя зрителя верить в чудо и стремиться к гармонии во всех сферах своей жизни. Продолжительность спектакля 45 минут

режиссёр - народный артист РФ Станислав Железкин художник - заслуженный работник культуры РФ Елена Берестнева музыкальное оформление - Андрей Миронов