Я всегда с нетерпением жду спектаклей, которые связаны с деятелями литературы, потому что чувствую в них какую-то особую атмосферу: новый взгляд на творчество писателя или поэта, переосмысление его творческого пути, множество отсылок и, конечно, чтение стихотворений или отрывков из прозаических текстов. Этот спектакль был посвящен Маяковскому - сложному, но интересному поэту. Весь спектакль был наполнен разными звуками - резкими, громкими, неожиданными, но иногда нежными. Это, на мой взгляд, очень хорошо отражает творческий стиль Маяковского, для которого было характерно использование диссонанса в стихотворениях, то есть, непосредственное использование разных звуков для создания яркого произведения. Неожиданная игра скрипки, виолончели или удар по барабану - все это как будто является отражением тех чувств, что бушевали в душе поэта, которые он после преобразовывал в стихотворения. Может быть, поэтому лирика Маяковского является такой сложной для прочтения и понимания, по крайней мере, для меня. В спектакле мы наблюдали за тремя действующими лицами, двое из которых, на мой взгляд, были в постоянном противоборстве. Душа - нежная и хрупкая, и она просто ломается от той резкости, что олицетворяет собой Человек времени. На протяжении всего спектакля они перетягивают одеяло в свою сторону. Также в лирике Маяковского есть очень резкие, яркие, твердые и в то же время нежные стихотворения. Эти персонажи - две стороны одной медали. Интересно, что музыкальные инструменты вначале спектакля были разбросаны хаотично, а к концу - уже приведены в порядок. Как будто поэт постепенно разбирается в себе, приводит в порядок мысли и чувства, твердо стоит на ногах. Спектакль мне очень понравился, я бы сходила на него ещё раз с удовольствием! Уверена, что при повторном просмотре смогу найти такие детали, которые не увидела в первый раз. Актеры, как всегда, прекрасно справились со своими ролями!!!!