Что мы знаем о комедии дель арте, а точнее, о сказке Карло Гоцци «Любовь к трем апельсинам»? Она основана на импровизации, использовании масок и типовых персонажей. Специально для Чехов-центра драматург Игорь Витренко создал новую версию знаменитой сказки. Снова, как и почти 300 лет назад, проклятый феей Морганой принц Тарталья отправится в поход за тремя волшебными апельсинами в компании шутника Труффальдино, пока двоюродная сестра плетет за его спиной интриги и пытается захватить трон. Принца ждут магические испытания, опасные враги и настоящая любовь.

Двенадцать глав «Наших» создавались Сергеем Довлатовым в начале 1980-х годов как самостоятельные рассказы. Герои – реальные люди. В «Наших» звучит «негромкая музыка здравого смысла» (И. Бродский), помогающая сохранять достоинство в самых невероятных жизненных ситуациях. Режиссер Игорь Лебедев представил эскиз по мотивам сборника на режиссерской лаборатории V Фестиваля театров Дальнего Востока. Эта работа одержала победу в зрительском голосовании. По словам режиссера, спектакль будет построен как своеобразное общение героя со временем, а вернее с людьми, которых встречал человек на протяжении всей жизни.

«Отжарщики, или Международный рыбный день» – дебютная пьеса известного сахалинского писателя и поэта Владимира Семенчика. Как известно, сахалинцы делятся на рыбаков и прочих. Рыбалка для многих островитян – не просто развлечение или способ заработка, а настоящая страсть. Герои «Отжарщиков…» – именно такой тип рыбаков. Ни предупреждения МЧС, ни недовольство жен, ни финансовые проблемы – ничто не способно отвлечь друзей от долгожданного выезда на море. Разумеется, все пойдет не по плану: вряд ли герои ТАК представляли себе «отрыв по полной» … Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут с антрактом

Проект Сахалинского регионального отделения СТД РФ при поддержке Сахалинского международного театрального центра им. А. П. Чехова. «Доныне, после и теперь» – пьеса-притча современного драматурга Егора Черлака о русских женщинах, которые ждут своих мужчин с войны. Текст – призер драматургического конкурса «Новое время. Новые герои», который в 2023 году проводил Союз театральных деятелей России. В постановке Марины Семеновой пьеса, одновременно осмысливающая современные события и отдающая дань уважения разным поколениям женщин, своей преданностью и верой вдохновлявших российских воинов, предстает еще более мистической, пронзительной, трепетной, вневременной и при этом остроактуальной. Женщина – Мать, Жена, Боевая подруга – представлена здесь ожившей иллюстрацией к легендарным строкам К. Симонова: «Ожиданием своим ты спасла меня…»

ПРЕМЬЕРА 94-го театрального сезона Чехов-центра. «Саня, Ваня, с ними Римас» – пьеса Владимира Гуркина, основанная на событиях из жизни семьи автора. Именно своим бабушкам и дедушкам драматург, известный по сценарию к фильму «Любовь и голуби», посвятил эту трогательную, жизнеутверждающую, пронзительную пьесу. Где-то на Урале живет большая семья – три сестры, их мужья и дети. Семье предстоит проверка на прочность: уход мужчин на войну, козни председателя колхоза, смерть родных, голод, нужда и неизвестность… Но ничто не способно сломить русских людей, способных на подлинное благородство, широту души и любовь к ближним. 

Богатая провинциалка Лидочка Муромская приезжает с отцом и теткой в Москву. Попадая в водоворот столичной жизни, она влюбляется в светского льва Кречинского, который старше ее в два раза. Если в ее семье отец проповедует размеренную деревенскую жизнь и хочет выдать дочку замуж за соседа – такого же деревенского богатого помещика, то тетка и сама девушка мечтают о другой судьбе и попадают в ловко расставленные сети обмана. Ведь Кречинский совсем не тот, за кого себя выдает. Но Москва так и манит своими огнями юную Лидочку…

Петербургский режиссер Антон Безъязыков и мужская часть труппы Чехов-центра предлагают зрителям подумать над никогда не теряющими актуальность вопросами: что делает мужчину мужчиной? И чем мужской взгляд на взаимоотношения полов отличается от женского? 

ПРЕМЬЕРА 94-го театрального сезона Чехов-центра. В тихом уездном городке произошло убийство. На месте преступления найдено много улик, но нет главного: тела! Подозрение падает почти на каждого. Сыщики бегут по следу, периодически заходя в тупик. Следствие плутает во мраке. И только яркая вспышка шведской спички может пролить свет на это темное дело...

ПРЕМЬЕРА 94-го театрального сезона Чехов-центра. «Опасные связи» – спектакль, основанный на знаменитом романе Шодерло де Лакло, написанном в XVIII веке. В центре сюжета – маркиза де Мертей и виконт де Вальмон. Они увлечены игрой с чувствами, жизнями и репутацией других людей. Но, когда речь заходит о любви и страсти, хищник в любой момент может сам оказаться добычей…

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Инклюзивный театр «Алгыс» (г. Якутск). «Дневники Джидду Кришнамурти» – медитативная композиция по ощущениям после прочтения дневников Джидду Кришнамурти с использованием отрывков из этих дневников. У артистов театра «Алгыс» есть свой особый мир. Впрочем, он есть у всех, но именно у особых актеров есть жизненный ритм, где они могут много размышлять (или не размышлять), быть здесь в потоке событий – или не быть и пребывать в своей, только им ведомой реальности. Продолжительность спектакля: 50 минут без антракта.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Государственный русский драматический театр им. Н. А. Бестужева, г. Улан-Удэ (Республика Бурятия). Этот актуальный, глубокий и стильный спектакль понравится любителям современного театра, полного смыслов и неожиданных режиссерских решений. История путешествия длиною в жизнь, где главный герой – мечтательный и легкомысленный Пер Гюнт в поисках счастья и великого предназначения рискует остаться ни с чем. Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут с антрактом.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Сахалинский международный центр им. А. П. Чехова. В тихом уездном городке произошло убийство. На месте преступления найдено много улик, но нет главного: тела! Подозрение падает почти на каждого. Сыщики бегут по следу, периодически заходя в тупик. Следствие плутает во мраке. И только яркая вспышка шведской спички может пролить свет на это темное дело

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Камчатский театр драмы и комедии. Что может случиться с обычным молодым человеком из Подмосковья, которого полиция задержала для проверки документов? Представьте себе полицейский участок, в котором работают начитанные и образованные сотрудники, а допрос превращается в занимательную интеллектуальную игру. Предложите самые смелые, странные и смешные версии развития событий. А потом приходите посмотреть, как всё было на самом деле. Поверьте, увиденное выйдет далеко за пределы ваших ожиданий. Продолжительность спектакля: 1 час 20 минут без антракта.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Драматический театр г. Комсомольска-на-Амуре. В этом спектакле мы вступаем в буквальный диалог с одной из самых известных русских пьес и пытаемся понять, есть ли в ней что-то? Есть ли что-то живое, что-то значимое именно для нас и именно сегодня в истории, в которой предпочитают дурака умному человеку, в которой «25 глупцов на одного здравомыслящего человека»? Продолжительность спектакля: 1 час 40 минут без антракта.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Сельский театр в Фомихе. Однажды Анна и Толик забрались в старый подвал. Вместе с ржавым велосипедом, сломанной лодкой и ненужной одеждой там хранилось настоящее сокровище – история девочки Ханны. Когда-то давным-давно она вместе с другом Томеком искала реку Кьяр, текущую вспять. Анна и Толик в шутку начинают разыгрывать истории Ханны и Томека, и вдруг вещи в подвале наполняются жизнью, а сам подвал превращается то в пустыню, то в лес Забвения, то в реку Кьяр, капля воды которой дает бессмертие. Продолжительность спектакля: 1 час без антракта.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Чукотский драматический театр имени О. М. Куваева. «Чукотка» – это уникальный театральный проект, который погружает зрителей в мир удаленного и загадочного края России. Спектакль основан на реальных историях и монологах жителей Чукотки, которые рассказывают о своей жизни, трудностях и радостях, с которыми им приходится сталкиваться в повседневной реальности. «Чукотка» – это не просто театральное представление, а погружение в жизнь и душу одного из самых удаленных регионов России. Этот спектакль открывает новые взгляды на знакомые проблемы, заставляет задуматься о важности сохранения культурного наследия и обеспечивает уникальную возможность услышать голоса тех, кто часто остается незамеченным. Приходите на «Чукотку», чтобы вместе с нами исследовать этот удивительный уголок мира через призму личных историй и переживаний его жителей. Продолжительность спектакля: 50 минут без антракта.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Творческое объединение «ТОН». В центре спектакля — пронзительная история матери и сына, и это не просто рассказ о родственной связи, а исповедь, где нежность превращается в боль, а жертвенность — в разрушение. Любовь, ставшая барьером, рождается не из злого умысла, а из сложного переплетения страхов, травм и нереализованных надежд. Продолжительность спектакля: 45 минут.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Государственный Театр Наций, г. Москва. Спектакль режиссера Мотои Миура (Япония) «Друзья» поставлен по одноименной пьесе японского авангардиста Кобо Абэ. Российскому читателю этот автор известен своими прозаическими произведениями – романами «Женщина в песках» и «Человек-ящик». Пьеса «Друзья» написана в духе западноевропейского театра абсурда. Ее этический парадокс заключается в комической завязке: в квартиру одного вполне довольного жизнью молодого человека врывается компания незнакомцев – целое семейство из трех поколений, которое насильно пытается избавить его от одиночества, одной из самых актуальных болезней современности. Гости заявляют о своих самых лучших намерениях и, со свойственной ультранасилию непринужденностью, проникают во все сферы жизни героя, несмотря на оказываемое им сопротивление. Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут с антрактом.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Хабаровский краевой театр юного зрителя. Спектакль, созданный по мотивам киносценария Ингмара Бергмана, – история о безупречном во всех отношениях десятилетнем супружестве, где брачная система, достигнув состояния эталона, достойного быть показанным по телевизору, кажется вот-вот станет учебником, образцом для подражания. Желание выстроить семейную идиллию, а затем сохранить достигнутое, и жить так «чтобы ничего не менялось», – величайшая мечта или иллюзия? Но как только желание ничего не менять становится целью, система выходит из состояния равновесия, потому что на сцену театра жизни выходят другие желания, долго сидевшие взаперти. И разворачивается совершенно другой сюжет.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Театр драмы им. В. Ф. Комиссаржевской, г. Уссурийск. «Мой папа – Гулливер» – спектакль о современности, о нас, о двойственности нашей реальности, в которой зачастую мы не сразу можем разобраться в истинных ценностях и намерениях друг друга. Спектакль-загадка, сюжет которого интересно будет разгадывать зрителям любого поколения. Продолжительность спектакля: 1 час 45 минут без антракта.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Красноярский музыкальный театр. В музыкальном спектакле-променаде «Три сестры», вдохновленном одноименной пьесой А. П. Чехова, сценой выступает сам город, а сюжет поделен на три самостоятельных линии. Специально для ФТДВ команда спектакля адаптировала «Тропу Ирины» под улицы Южно-Сахалинска. Каждый зритель будет слушать свою историю в персональных наушниках. Приготовьтесь к продолжительной прогулке, наденьте удобную обувь и следите за прогнозом погоды.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Приморский театр молодежи, г. Владивосток. 16-летняя Даша только что стала случайным свидетелем страшной гибели парня, который ей нравился. Потрясенная, она пытается понять, как теперь правильно поступить. Идет внутренний спор с собственной совестью Продолжительность спектакля: 1 час 5 минут без антракта.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Государственный Бурятский академический театр драмы им. Хоца Намсараева, г. Улан-Удэ (Республика Бурятия). Спектакль идет на бурятском языке с синхронным переводом на русский язык. В основе известнейшего произведения Жана-Батиста Мольера «Дон Жуан, или Каменный гость», написанного автором в 1665 году, лежит популярный во Франции сюжет о севильском распутнике Дон Жуане. Как же далеко может зайти человек, охваченный губительной страстью? И осознает ли он, что рабское поклонение неуемным желаниям всегда влечет за собой возмездие? Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут с антрактом.

В рамках VI Фестиваля театров Дальнего Востока. Санкт-Петербургский государственный академический драматический театр имени В. Ф. Комиссаржевской, г. Санкт-Петербург. Сюжет, казалось бы, прост: талантливый и умный молодой человек, дворянин, решает проникнуть в среду «власть имущих» и изменить свою нищенскую жизнь. Только своему дневнику доверяет герой свои подлинные, сокровенные мысли об этих «монстрах». Безусловно, карьера, удачная женитьба, деньги – далеко не последние пункты в списке его предпочтений. Но главное, по размышлениям режиссера и творческой команды, кроется совсем в другом… Приходите и смотрите, чем же закончилась эта история, или «отчаянное кабаре», как назвал ее режиссер. Продолжительность спектакля: 3 часа с антрактом.

Интрига в «Мальчишнике» выражается в противостоянии внешнего благополучия каждого из героев их внутреннему разладу, что позволяет отнести произведение к течению «новой драмы». «Новая драма» берёт своё начало с пьес таких драматургов, как Генрик Ибсен («Кукольный дом»), Антон Павлович Чехов («Вишнёвый сад»), Бернард Шоу («Дом, где разбиваются сердца»). Она характеризуется переносом смысловых акцентов с внешнего действия на внутренние мотивы человека: в центре оказывается психологическая подоплёка поступков персонажей, а также рефлексия, анализ происходящего.

Страх практически во всех культурах ощущается как нечто постыдное, то, что нужно постоянно преодолевать. Очень хочется, чтобы человек, который пришёл на новый спектакль Гришковца, разрешил себе бояться. Чтобы ему не нужно было стыдиться своих страхов: за семью, за работу, бояться опоздать или выглядеть нелепо, бояться одиночества, бояться стихии или бояться неверно поставить ударение. Это очень смешной спектакль не о страхе, а о том времени, в котором мы живём. Продолжительность спектакля: 2 часа без антракта.

Балет Аллы Духовой TODES с новой программой! Дорогие и горячо любимые сахалинцы! Наш большой гастрольный коллектив с огромной радостью представляет нашу новую программу и вдвойне приятно, что МЫ вновь начинаем российский тур с замечательного острова САХАЛИН! Очень надеемся, что Вы получите новые эмоции и прекрасное настроение! Ждём Вас с нетерпением на наших концертах!

Балет Аллы Духовой TODES с новой программой! Дорогие и горячо любимые сахалинцы! Наш большой гастрольный коллектив с огромной радостью представляет нашу новую программу и вдвойне приятно, что МЫ вновь начинаем российский тур с замечательного острова САХАЛИН! Очень надеемся, что Вы получите новые эмоции и прекрасное настроение! Ждём Вас с нетерпением на наших концертах!