Экскурсия «Мир закулисья» + экскурсия по музею Одна из уникальных программ «Музей ПЛЮС» Курского государственного драматического театра им. А. С. Пушкина, которая состоит из двух экскурсий. Первая экскурсия «Мир закулисья» позволяет узнать, чем театр живет прямо сейчас. В рамках путешествия по всем девяти этажам здания театра посетителям удастся побывать во всех цехах, узнать, как готовятся декорации, костюмы, проходят репетиции, создаётся рекламная и печатная продукция. Посетители так же смогут своими глазами увидеть массивный поворотный механизм под сценой, прогуляться среди бесконечных рядов красочных костюмов, которых в театре 13 тысяч, почувствовать себя настоящим актером, стоя на сцене. Вторая экскурсия программы - это экскурсия по музею театра, погружение в историю одного из старейших театров России под руководством экскурсовода с возможностью потрогать, послушать и увидеть театр разных эпох благодаря сохранившимся архивам и мультимедийному наполнению музея. Экспозиция представляет богатейшая история Курского драматического театра. Музей наполнен не только эскизами, костюмами, реквизитом, макетами, афишами, программками, буклетами, фото и видео материалами, но и современными мультимедийными технологиями, способными транслировать всю информацию ярко, наглядно, подробно.

Лирическая комедия в 2-х действиях

«Медведь» — шутка-комедия в одном действии Антона Павловича Чехова. Завершена в феврале 1888 года. Посвящена Н. Н. Соловцову. Над пьесой- шуткой «Медведь» А. П. Чехов работал в 1888 году. Пьеса имеет одиннадцать частей. Русский писатель, мемуарист А. С. Лазарев-Грузинский вспоминал: «…Чехов однажды, поднялся с кресла, взял со стола тоненькую тетрадку и, стоя посреди комнаты, жестикулируя, меняя голос, прочёл нам очень живую и весёлую пьеску. Это был только что законченный им «Медведь». Читал Чехов мастерски…; всю пьеску он прочёл свободно, не задыхаясь, не спадая с голоса…». Чтение писателем пьесы, а Чехов редко читал вслух, свидетельствует о том, какое большое значение он придавал «Медведю». Первая постановка пьесы состоялась на сцене театра Корша 28 октября 1888 года. Успех пьес Чехова помог автору улучшить материальное положение его семьи. Он шутил: «Мой «Медведь» следовало бы назвать «Дойной коровой»». Пьеса «Медведь» была впервые напечатана в 1888 году в газете «Новое время» № 4491 с заглавием «Медведь. Шутка в одном действии» и подписью «А. П.», в этом же году было напечатано литографированное издание пьесы с посвящением Н. Н. Соловцову. И. Л. Леонтьев-Щеглов рассказывает, как зародился замысел «Медведя»: Чехов смотрел в театре Корит небольшую пьеску, переделку с французского, «Победителей не судят». «У Корша отличались г-жа Рыбчинская и г. Соловцов, находившийся, кстати сказать, в приятельских отношениях с Чеховым. Соловцов своей дюжей фигурой, зычным голосом и резкой манерой... настолько понравился Чехову, что у него, как он сам мне рассказывал, явилась мысль написать для него «роль»... нечто вроде русского медведя. Таким образом появился на свет водевиль «Медведь».

«Записки сумасшедшего» Хотите узнать, что на самом деле происходит в голове у сумасшедшего? Тогда вам нужно обязательно посмотреть моноспектакль «Записки сумасшедшего» по повести Н.В. Гоголя Спектакль в центре которого стоит человек... маленький человек, которого так любил Гоголь, который в одиночку противостоит страстям, желаниям, стремление быть как все и любви. Эта трагикомедия заставит вас задуматься о жизни, о том, что реально, а что нет, о том, что бренно, а что, действительно, для человека важно…. «Записки сумасшедшего» — это не только о безумии, но и о том, что делает нас людьми. Нашли свое отражение в спектакле и современные реалии. Зрители смогут увидеть, как социальные проблемы и политические изменения влияют на жизнь людей, заставляя их чувствовать себя одинокими и потерянными….или ,наоборот, счастливыми… Гоголевский текст сегодня звучит по особому и как всегда актуально. Он полон гротеска, горького смеха, впрочем, и неожиданной нежности, хрупкости и красоты.

«Контрабас» Патрик Зюскинд Исповедь контрабасиста из государственного оркестра о сложных, странных и глубоких отношениях с его Контрабасом. Неудобный, громоздкий, но величественный инструмент сложного строения, без которого не обойдется ни один оркестр, заменил герою весь мир и превратил жизнь рассказчика в четко выверенную рутину. Контрабасист мечтает вырваться из нее, закричать имя той девушки из оркестра в которую давно влюблен, чтобы она наконец обратила на него внимание. Но кажется, что это невозможно потому, что он уже не совсем человек и не может отделить себя от своего инструмента. Перевод Н. Литвинец Спектакль в одном действии Постановка и музыкальное оформление – Константин Демидов Художник – постановщик – Елена Баженова Художник по свету – Людмила Лунева В спектакле заняты: Евгений Сетьков, Екатерина Шаповалова

Красавец мужчина Мелодрама в 2-х действиях 16+ Каждая из нас представляет себе безупречный образ молодого человека, исключительно обаятельного, подчеркнуто обходительного, не обделённого яркой внешностью. Мы попадаем в точку: главный герой пьесы, написанной знатоком русской души А. Н. Островским, Аполлон Окоёмов именно такой, из-за чего дамы рядом с ним не могут сдержать вздохов восхищения, теряя голову. Однако это лишь умело созданная обложка, скрывающая содержание, азартное, продажное, меркантильное естество Аполлона, его страсть к игре, деньгам и бесконечным связям с девушками. Несчастнейшая из женщин - Зоя, его жена, так отчаянно и самоотверженно любящая искусного манипулятора, изменщика и альфонса. Она готова пойти на любые ухищрения ради помощи любимому с долгами, но однажды, когда состояние самой Зои просажено мужем за картами, Аполлон переходит границу и просит о невозможном… Есть ли предел у слепой, наивной женской любви?

«Пушкинские сказки» - это цикл спектаклей созданных по мотивам произведений великого русского писателя и поэта А.С. Пушкина: «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о мертвой царевне», «Руслан и Людмила». В 2024 году исполняется 225 лет со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина, и цикл спектаклей ОБУК «Драматический театра им. А.С. Пушкина», станет подарком для дошкольников и школьников, а также взрослых зрителей Курской области. Режиссер - постановщик спектаклей - заслуженная артистка России Елена Гордеева

У. Шекспир "Много шума из ничего" "Много шума из ничего" - одна из самых неоднозначных пьес великого мирового классика Уильяма Шекспира. За комичным стечением обстоятельств стоит глубокая драма, предательство, ложь и, конечно, искренние чувства героев. В центре хитросплетений сюжета две влюблённые пары. Граф Клавдио, вернувшийся в компании дона Педро победителем с войны, питает нежные чувства к дочери губернатора Геро, а Беатриче, племянница губернатора, без конца одаривает колкостями Бенедикта, компаньона дона Педро, однако свидетели этих склок уверены: из Беатриче и Бенедикта сложится прекрасный союз. Герои стремятся обрести счастье в браке, но на их пути встаёт коварный сводный брат дона Педро по имени дон Хуан... Персонажи Шекспира оказываются втянуты в череду лживых и эгоистичных планов дона Хуана, ценят честь, учатся прощению и преданности, а сам автор осуждает цинизм, обман и коварство. Дорогие зрители! Перед вами предстанет шекспировский театр во всём его великолепии...

«Палата бизнес-класса» А. Коровкина Режиссер – постановщик – Павел Архипов ( г. Москва) Художник – постановщик – лауреат Государственной премии России Александр Кузнецов Композитор -Кирилл Лукин Режиссёр по пластике -заслуженная артистка России Галина Халецкая Художник по свету- Наталья Фартушная А. Коровкин "Палата бизнес-класса" Комедия-фарс сталкивает в элитной больничной палате двоих: начальника из департамента землеустройства Разницкого и актера на пенсии, склонного раздавать советы, Изумрудова. Разницкий как человек состоятельный и деловитый не может принять своего бездействия в больничной изоляции, его бизнес-механизм, работающий как часы, вдруг замирает, а переживания о грядущей сделке накрывают мужчину с головой. Но Виктор Сергеевич не намерен сдаваться, стремясь осуществить задуманную аферу. Вдруг карты смешиваются: в палату бизнес-класса навестить больного приходят жена, любовница и её муж! Круговорот лжи и хитрости Разницкого застает его врасплох, а сосед Изумрудов, желая помочь, только увеличивает масштабы неразберихи. К чему приведет головокружительное стечение обстоятельств в динамичной комедии положений?..

Музыкальный спектакль в 2-х действиях

Спектакль поставлен по мотивам знаменитого рассказа американского писателя второй половины XIX века О. Генри. Это история о двух авантюристах с Дикого Запада, которые похитили мальчишку, чтобы получить у его отца выкуп. Но все пошло не по плану похитителей… Над спектаклем работали: режиссер-постановщик – заслуженный артист России Александр Швачунов, художник-постановщик – Владислав Войтович, музыкальное оформление – заслуженный работник культуры России Илья Сакин, балетмейстер – заслуженная артистка России Галина Халецкая.

Бранислав Нушич «Доктор философии» Перевод Алексея Хватова Комедия нравов в 2-х действиях Если бы ложь, подобно истине, была одноликою, наше положение было бы значительно легче. Мы считали бы в таком случае достоверным противоположное тому, что говорит лжец. Но противоположность истине обладает сотней тысяч обличий и не имеет пределов. Мишель де Монтень Перед вашими глазами развернётся история семьи состоятельного предпринимателя Животы, для которого главное жизненное кредо: "Всё можно купить! Вопрос лишь в цене!" И диплом доктора философии его сына Милорада - яркое тому подтверждение! Но вся загвоздка в том, что образование и диплом получил не обаятельный бездельник Милорад, а бедный родственник Велимир – под именем Милорада. И теперь Живота вот-вот станет жертвой собственных карьерных амбиций и честолюбивых замыслов. Потому что за время обучения за границей Велимир умудрился обзавестись женой и ребёнком. И они в ближайшее время нагрянут в дом своего состоятельного свёкра, который как раз задумал женить непутевого сына на дочери министра путей сообщения... Да, ситуация оставляет желать лучшего! У Животы голова кругом: куда бежать, кому звонить, кому платить? Над спектаклем работали: Режиссер- постановщик- Вячеслав Сорокин (г. Москва) Ассистент режиссера – Сергей Малихов Художник- постановщик – лауреат государственной премии России Александр Кузнецов Режиссёр по пластике -заслуженная артистка России Галина Халецкая Музыкальное оформление - Павел Горбунов Художник по свету – Борис Михайлов

Комедия(в стиле модерн)в 2-х действиях

«Пушкинские сказки» - это цикл спектаклей созданных по мотивам произведений великого русского писателя и поэта А.С. Пушкина: «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о мертвой царевне», «Руслан и Людмила». В 2024 году исполняется 225 лет со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина, и цикл спектаклей ОБУК «Драматический театра им. А.С. Пушкина», станет подарком для дошкольников и школьников, а также взрослых зрителей Курской области. Режиссер - постановщик спектаклей - заслуженная артистка России Елена Гордеева

Джазовая авантюра в 2-х действиях

Русская комедия в 2-х действиях

Новелла в 2-х действиях

Мильон терзаний в 2-х действиях

Высокая комедия

Ироничный детектив в 2-х действиях

12+ Реставрация в одном действии А. Твардовский Режиссёр — Алексей Ермилышев Продолжительность — 1 час 45 минут (без антракта) Спектакль — попытка восстановить в памяти мифического героя Василия Тёркина, героя эпоса и в то же время — героя живого, настоящего. Как реставраторы возвращают к жизни, казалось бы, навсегда утраченную фреску, слой за слоем восстанавливая древнее изображение, так и четверо актеров разыграют этот текст — сначала в шутку, а затем… и сами не заметят, как он приобретёт для них глубокий смысл. Неслучайно жанр спектакля — реставрация в одном действии.

Комедия -водевиль в 2-х действиях

16+ Деревенская хроника (основная сцена) Ф. Абрамов Режиссёр - Владимир Хрущёв Продолжительность - 3 часа (с антрактом) Режиссёр спектакля старался заложить смысл, понятный всем – «от шестнадцати до шестидесяти». Кристально ясный и для тех, кто помнит эти годы и ценит Абрамова, и для тех, кто проходит материал в школе, но зачастую мало представляет, что это за автор…Шестнадцать-восемнадцать лет – время первой влюблённости у молодых людей, сидящих в зале. Поэтому на первом плане история трёх молодых – Егорши, Михаила и Лизы Пряслиных. Совсем молодые зелёные ребята. Как через них проходит послевоенное время, даёт ли им автор, деревня, время право любить, быть человеком? Имеют ли они право на счастье? Этот вопрос и Абрамов постоянно задавал в своих дневниках.

Вольная фантазия (Абрамовский зал) Режиссёр - Пётр Куртов Продолжительность - 1 час 20 минут "Алиса и проделки Времени" - это захватывающий интерактивный спектакль, главная героиня которого – Алиса, попав в сказочное Зазеркалье к своим друзьям, обнаруживает, что Время запуталось и вместо Зимы наступило Лето. Маленькой девочке придется распутать клубок неприятностей, помогать в этом ей, конечно же, будут её лучшие друзья: Безумный Шляпник, Мартовский заяц и Чеширский кот. Герои сказки вместе с маленькими зрителями отправятся в увлекательное путешествие, где им предстоит укротить заколдованный осенний дождик, увидеть фокусы Мартовского Зайца, сдуть болтливого Шалтая-Болтая, а так же побывать на Безумном чаепитие и помочь Алисе вернуть все времена года на место.

ПРЕМЬЕРА! Сентиментальная история о жизни, смерти и любви (основная сцена) По одноименному роману Г. Служителя Режиссёр - Андрей Тимошенко Продолжительность - 3 часа (с антрактом) Спектакль покажет историю одного кота Савелия, рассказанную от первого лица. Через описание своих скитаний кот Савва дает нам возможность заглянуть в жизнь москвичей. Они все очень разные: здесь и бывшая учительница английского языка, тоскующая о муже, и ее неудачливый в любви школьник-внук, и незадачливые жители Таджикистана, которые, набедокурив, лишились работы и жилья, и жестокий старик, чуть не лишивший нашего героя жизни. Это история о жизни бездомного московского кота Савелия, который бродит в философских размышлениях по малоизвестным улочкам города, попадает в различные передряги и в конце концов находит смысл своей жизни.

По мотивам арабской сказки "Тысяча и одна ночь" (основная сцена) Режиссёр - Андрей Тимошенко Продолжительность - 1 час 45 минут (не включая интермедию)

ПРЕМЬЕРА! Комедия в 2-х действиях (основная сцена) Карло Гольдони (перевод А.Дживелегова) Режиссёр - Пётр Куртов Продолжительность - 2 часа 30 минут (с антрактом)

Размышление о повести Н.В. Гоголя "Записки сумасшедшего" (камерная сцена) Режиссёр — Игорь Патокин Продолжительность - 1 час 30 минут (без антракта) Творческая лаборатория театра драмы представляет самостоятельный, новый проект актёров Игоря Патокина, Ивана Братушева и Анны Патокиной. Эмоциональный накал в спектакле доходит до предела: от смеха до слез, от реальности до фантазии, от «холодной головы» до сумасшествия. Все грани актёрского таланта, музыкальные акценты, световые находки… «Психологические качели» — безумный аттракцион одиночки перенесёт зрителя в чужое подсознание. До чего доведёт чиновника Поприщина ведение рокового «блога»? Итак, внимание на детали! Спектакль был награждён на V Международном фестивале-лаборатории спектаклей малых форм «CHELоВЕК ТЕАТРА» в Челябинске.

Прежалостливая комедия в 2-х действиях

Притча в 2-х действиях Соединенные Штаты Америки. Начало XX века. Эта история о двух работягах, ищущих сезонную работу во время Великой депрессии. Целеустремленный и рассудительный Джордж и странноватый, но крепкий увалень Ленни прибывают на ферму, чтобы сбором урожая накопить денег на собственное ранчо, которое становится для них символом свободы и земного рая. Мечта о клочке земли, где можно гнуть спину только на себя, привлекает и других работников, готовых отдать все сбережения на реализацию этого Эдема, но, как водится, в самый неподходящий момент все идет наперекосяк. К сожалению, мечта уплывает все дальше и дальше... Это притча о настоящей мужской дружбе, преданности, о простом человеческом счастье, о свободе духа, о фантазиях, о вере и надежде, о поисках себя и настоящей жизни...

Урбан Дюла Все мыши любят сыр Невероятная история в одном действии Дорогие ребята! Мы расскажем вам увлекательную и добрую историю, с перевоплощениями и сырными перипетиями. Ух, держитесь! Главные герои — белая мышка Фружи и серый мышонок Шома — встретились на сыроварне и подружились. Две враждующие семьи серых и белых мышей — этакие Монтекки и Капулетти — беспрестанно спорят о том, кто из них достоин жить в теплом безопасном месте. Только маленькие мышата не обращают внимание на раздоры взрослых. Несмотря на свой юный возраст, они влюбляются друг в друга с первого взгляда и решают никогда не расставаться, чего бы им это не стоило. Вскоре Фружи понимает, что никогда не сможет быть вместе с Шомой из-за того, что они разного цвета… А финал этой трогательной мышиной истории, вы узнаете, когда придете к нам на спектакль! Урбан Дюла — венгерский писатель, сценарист, режиссер, актер, ставший известным еще в 1970-е годы. Огромной популярностью пользовался мультфильм «Голубой щенок», снятый в 1976 году Ефимом Гамбургом по сказке Дюлы Урбана. Его пьесы ставятся по всему миру и имеют большой успех у взрослых и детей! В спектакле заняты : заслуженные артисты России Андрей Колобинин, Галина Халецкая Артисты: , Вероника Богдель, Никита Комягин, Александр Курицкий, Мария Нестерова,Евгений Сетьков

Актуальная комедия в 2-х действиях

Легенда о любви

Уже таки комедия...

Комедия в 2-х действиях