Спектакль идентичен тому, который был показан в Москве в Театре у Никитинских ворот. Сценарий, сценография и в целом постановка аналогична, однако порадовала чуть больше, чем московская постановка. Понравился чудесный вокал Д'артаньяна, Констанции, Арамиса, Портоса и де Тревиля. Вместе с тем исполнение музыкальных партий королевы, Бекингема, Атоса и Короля оставляют желать лучшего. Некоторые актеры не поют, а говорят. Не раскрыт образ миледи Винтер, актриса, игравшая эту роль, предстала перед нами не в образе коварной женщины, а простодушной девушки, вдруг почему-то начавшей извиваться словно уж в диалоге с Атосом. Романтическая линия Констанции и Д'артаньяна вообще толком не показана, как и взаимоотношения кардинала с королевой. Те кто не читал, не смотрел хотя бы знаменитый фильм, будет очень сложно разобраться в сути происходящего, и тут, как видится, вина кроется в самом сценарии. Думаю, что школьники, пришедшие на спектакль, вряд ли вообще хоть что-нибудь поймут. Вместе с тем, порадовала интересная находка со сценой в монастыре и отлично исполненная роль настоятельницы монастыря, а также сцены с де Тревилем. Актеру удалось создать свой образ капитана королевских мушкетеров, отличный от образа Дурова. Неплохо смотрелся в образе актер, играющий Д'артаньяна, хотя у него была задача не из простых - переиграть Боярского. Однако другие актеры, к сожалению, не смогли "переплюнуть" своих экранных прототипов. Атос был больше похож на деревенского парня, чем на графа, его непонятные страдания в сцене с миледи усугубились не только недостаточной подачей этой сюжетной линии, но и абсолютным отсутствием вокального мастерства, хотя у Атоса одна из сложнейших песен. Королева забыла слова при исполнении песни, врала в музыкальной партии, ну и, к сожалению, это не королева. Нет стати, нет достоинства, скрытой хитрости и в тоже время одиночества, обреченности. Конечно, Фрейдлих очень сложно переплюнуть, но по-моему, актриса даже не пыталась. Тоже самое можно сказать и о Миледи. Актриса пыталась скопировать манеру Тереховой в последней сцене, в сцене казни, но получилось сомнительно. Ришелье. Актер играл его в одной тональности, если так можно выразится, очень монотонно и однообразно. Однако этот исторический персонаж не так прост. Хотя была сцена, которая у Ришелье сыграна довольно неплохо, это сцена, когда кардинал вручает грамоту лейтенанта королевских мушкетеров. актеру удалось безмолвно показать всю сущность реального политика, который не скупиться на подкупы, на игру жизнями других людей, он с легкостью отмахивается от потери своей Миледи, вручает грамоту заместо своего указа казнить любого по собственному усмотрению. Понравилась игра актера, исполнявшего роль господина Боанасье. Живо, комедийно и читаемо без слов, хотя роль небольшая. Бекингем напротив. Хоть роль и совсем маленькая, но актеру не удалось изобразить страсть, английские манеры, отличные от французских, создалось впечатление, что это какой-то проходимец, заглянувший на чай к королеве, поющий с ней дуэтом под аккомпанемент клавесина. Сцена в кабаке выглядела через чур вульгарной, это был не кабак вовсе, а какой-то притон. При этом актрисы, играющие женщин в этом притоне, сценой ранее играли монашек, что сделало сцену ещё комичнее. Надо сказать, что сцена в кабаке очень затянутая, от чего эти вульгарные обжимашки начинали выводить из себя и портили все впечатление от спектакля. В целом спектакль ещё сыроват, много недоработок, да и сам сценарий надо переписывать. Но поскольку по нему спектакли ставятся везде, то, исправлять надо за счет режессуры и хорошей актерской игры.

Отличный спектакль! Прекрасно поют актеры!!! Море позитива!

Отличный спектакль! Заряд бодрости и позитива!
Спасибо Брянскому ТЮЗу за такой праздник!
Красочные костюмы, знакомые всем песни, отличная актерская игра и проработка персонажей. Приезжайте еще в Вологду!