Известный мюзикл по роману Александра Дюма артисты Забайкальского драматического представят на театральной сцене. Зрителей ждут яркие декорации, любимые песни, захватывающий приключенческий сюжет и атмосфера Франции при дворе Людовика XIII. Спектакль открывает обновленную сцену театра, используя все новые технические возможности – свет, звук и медиа. Эта постановка приглашенного режиссера Владислава Сташинского призвана объединить поколения, поэтому идеально подойдет для семейного вечера в театре.

Спектакль поставлен по мотивам русской «Сказки о царе Берендее», написанной почти две сотни лет назад писателем Василием Андреевичем Жуковским. Динамичный сюжет сказки, полный интриги и приключений, переносит зрителя то в облачные дали, то в мир «Заподводья», то в Русь-матушку времен царя Берендея. Сказка учит добру, рассказывает о жизненных ценностях. Костюмы и декорации в лучших традициях театра. А музыка такая, что всем зрителям в зале захочется петь и танцевать! Музыку к сказке написал композитор Владимир Баскин, стихи и либретто Евгений Муравьев.

Автор комедии «Голодранцы и аристократы» – итальянский актер и драматург Эдуардо Скарпетта. Он написал эту пьесу в 1887 году. Пьеса Эдуардо Скарпетта «Голодранцы и аристократы» – это невероятно смешная и захватывающая комедия с массой переодеваний, перевоплощений и подмен. «Голодранцы–аристократы» – легкая комедия с элементами фарса: переодевания, внезапные разоблачения, сатира. Чтобы добиться руки своей возлюбленной, молодой аристократ Эудженио Фаветти нанимает бедную семью на роль своей родни. Этим голодранцам, конечно, недостает аристократизма, зато не занимать темперамента, азарта и готовности поддерживать игру. Хитроумный план ожидает тройной успех. Но это не значит, что обойдется без сюрпризов…

Мюзикл Владислава Сташинского для детей «Пираты Карибского моря», где автор приготовил оригинальный сценарий с яркими музыкальными номерами и необычными спецэффектами. Зрители будут в полном восторге от фехтовальных боёв и искромётных шуток героев. Вместе с отважными героями мюзикла зрителям предстоит проявить настоящий характер, не испугавшись знаменитых ужасных пиратов, обладающих якобы непобедимой силой. Все ребята станут участниками захватывающего морского путешествия к острову сокровищ и помогут находчивой Элизе и смелому капитану Джеку справиться с бандой во главе с жестоким капитаном Барракудой и его прихвостнями — глупым пиратом по кличке Толстый Скат и его коварной подругой Муреной

Александр Николаевич Островский (1823–1886) – великий русский драматург, чьи пьесы составили золотой фонд русской классики. Пьеса «Без вины виноватые» написана в 1881–1883 гг. Ее жанровое своеобразие обусловлено тем, что в ней сочетаются черты комедии, бытовой и психологической драмы. Главная героиня – сильная и волевая женщина, способная духовно воскреснуть после тяжелых ударов судьбы. В провинциальный город с гастролями приезжает известная актриса Елена Кручинина. Много лет назад она пережила здесь предательство возлюбленного, потерю сына и сама едва не погибла от болезни и тоски. Заезжая звезда переполошила провинциальных артистов, ревностно принимающих успех Кручининой. Это произведение является одной из самых репертуарных пьес русского театра.

«Телегра́мма» — рассказ Константина Геогргиевича Паустовского-русского советского писателя, сценариста и педагога, журналиста. . В центре сюжета рассказа — последние дни жизни и смерть живущей в деревне пожилой женщины, приехать проститься с которой не успевает её дочь, давно уехавшая в город. Катерина Петровна, пожилая женщина, которая уже почти не выходит из дома, живёт в деревне в доме своего отца, который был известным художником. По хозяйству ей помогает соседская девочка Манюшка, а иногда навещает сторож Тихон… Одно из наиболее известных произведений писателя, изучаемое в том числе и в российской школе. Постановка и исполнения главной роли –заслуженная артистка России Екатерина Рябова.

«Капитанская дочка» А.С. Пушкина – это историческая повесть, рассказывающая о судьбе дворянина Петра Гринева на фоне Крестьянской войны под предводительством Пугачева, где переплетаются темы чести, долга, любви и милосердия, показывая становление личности героя и сложность исторических событий через призму личных испытаний и встреч с Пугачевым, который предстает как жестокий бунтовщик и великодушный человек. Режиссер-постановщик –заслуженный деятель искусств РФ Олег Пермяков. Премьера состоится на сцене Забайкальского краевого драматического театра им. Н.А. Березина.

Дорогие зрители! Приглашаем вас на незабываемый праздничный концерт «50 на двоих!», который представят два ярких коллектива Читы: Государственный ансамбль песни и пляски «Забайкальские казаки» и шоу‑проект «ВнеВременье». Мероприятие приурочено к двойным юбилеям: в 2026 году ансамблю «Забайкальские казаки» исполняется 35 лет, а шоу‑проекту «ВнеВременье» — 15 лет. Суммируя эти даты, артисты выбрали для концерта символичное название, которое отражает масштаб и значимость события для культурной жизни города. Что ждёт зрителей: -зажигательные казачьи песни и пляски в исполнении «Забайкальских казаков» — коллектива с богатой историей, сохраняющего традиции и виртуозное мастерство; -многогранная программа от «ВнеВременья»; -яркие костюмы, энергичные танцы, живое музыкальное сопровождение и неповторимая атмосфера праздника. - уникальный эксперимент: в совместных номерах казачьи песни и пляски органично переплетаются с современными музыкальными и хореографическими решениями. Это смелое творческое соединение наследия и новаторства — главная изюминка вечера. Это будет вечер, где соединятся наследие и современность, где каждая композиция станет подарком для души. Вы окунётесь в мир народной культуры и почувствуете мощь казачьего духа, а также насладитесь разнообразием музыкальных стилей и артистической харизмой обоих коллективов.

Чудесная музыка композитора Геннадия Гладкова, красочные декорации, яркие костюмы – приключения не заставят себя ждать! Сказка о добре, взаимопомощи и настоящей дружбе. Режиссер построил повествование как воспоминание уже взрослого Вольки о прекрасных приключениях детства, поэтому современным детям не только интересно следить за сюжетом, но и полезно – они узнают реалии жизни своих родителей. Спектакль подходит для того, чтобы провести утро в театре всей семьей, а после всем вместе обсудить увиденное.

Леонид Зорин – один из самых талантливых и плодовитых отечественных авторов. Его перу принадлежит несколько десятков пьес, тома прозы, стихотворения. Наиболее известные произведения Зорина – пьесы «Варшавская мелодия», «Царская охота» и, конечно, незабываемые «Покровские ворота». Пьеса «Покровские ворота» – это трогательная элегия о юности автора. Свое самое знаменитое произведение Зорин писал с теплым ностальгическим чувством .В ней он отразил собственные воспоминания о жизни в московской коммунальной квартире 50-х годов. Окружение из возрастной интеллигенции, любовные страсти, которые кипели в этих тесных стенах, воспоминания о собственной юности — всё это переплавилось в пьесу, свет которого увидят и зрители нашего театра

Столичное гастрольное агентство по следам Международного дня смеха представит в г. Чите комедию «Свидание на четверых», которая будет показана 03 апреля 2026 г. в 19:00 на сцене Забайкальского краевого драматического театра им. Н.А. Березина. В основу спектакля легла пьеса «Нелётная погода...» сценариста и драматурга Алексея Щеглова. В спектакле заняты звёзды российского театра, кино и телевидения: Светлана Пермякова, Иван Моховиков, Дмитрий Малашенко и Екатерина Волкова. За последние несколько лет эта комедия завоевала зрительский успех и признание театралов от Калининграда до Петропавловска-Камчатского, сохраняя актёрскую энергию и яркий актуальный юмор. Московская бизнес-леди Марина попадает в провинциальную гостиницу из-за нелётной погоды. Она рассчитывает провести ночь с любовником, но в номер подселяют деревенскую девушку Зою. У Зои другие планы, к тому же дома ждёт ревнивый муж. Герои не догадываются, что эта ночь перевернёт их жизни и даст ответы на вопросы: как далеко может завести ревность; как всё начать с нового листа; и что такое настоящая любовь? режиссёр: Светлана Пермякова

«Одна ночь» -пьеса Е.Шварца. В контору домохозяйства № 263 приходит уже немолодая женщина. Выясняется, что она смогла перейти через линию фронта, настолько для неё важно было попасть в Ленинград. Муж и все её сыновья, кроме самого младшего, попали на фронт, а дочь уехала работать в город. От некогда большой семьи осталась в доме только она и Серёжа, её сын с очень непростым характером. Выясняется, что он украл документы и, с целью попасть на фронт, под чужим именем поступил в училище. И где-то в эти дни он должен уезжать. Матушка же его, зная о том, как Серёжа доверяет своей сестре Даше, проделала весь этот длинный путь, чтобы найти её и, с помощью дочери, спасти сына от ужасов фронта. У матери на это есть только одна ночь. Спектакль театр ставит к 80-летию освобождения Ленинграда от блокады и посвящает его всем , кому дорога память сердца об этой странице в истории Великой Отечественной войны…

Художник Бэзил Холлуорд создает портрет юноши идеальной красоты и чистоты – таким был для него Дориан Грей. Но светский циник, мастер блистательных парадоксов лорд Генри, исповедующий философию эпикурейства и гедонизма, внушает Дориану, что цель жизни – наслаждение и вечный роман с самим собой. Инсценировка полностью сохраняет сюжетную канву знаменитого романа и завораживает изысканным афористичным языком, остроумными диалогами, парадоксами. Будут показаны отголоски философских споров об искусстве, декадансе и реализме, мистицизме, порожденные умонастроением общества конца «бесноватого века» на пороге нового столетия. Больше века спустя эти мысли по-прежнему волнуют, заставляют думать и искать ответы на вопросы, лишенные однозначности. В мистическом спектакле заложен мотив преступления и наказания, ведь каждый поступок создает или разрушает личность. Когда эгоистичный мальчишка играет в жестокого взрослого – это только первый шаг. Но бесконечно близка та минута, когда пути назад уже не будет.

Современная музыка, поразительно актуальные диалоги, напряженный сюжет и неожиданные повороты – известная комедия Мольера прочитана по-новому режиссером Николаем Гадомским. История о скромном, набожном, бескорыстном Тартюфе, втирающемся в доверие главе богатого семейства Оргону. Любовь и страсть, доверие и ложь, ирония и обман – каждая минута этой комедии наполнена эмоциями и аллюзиями. Спектакль рассчитан на зрителей разных возрастов и станет прекрасным поводом подумать о жизни и устройстве современного общества.

Трагедия Шекспира известна с 1597 года. Сюжет о судьбе любящих сердец, разлученных по воле людей или обстоятельств, был широко распространен в литературе эпохи Возрождения, когда творил драматург. Но именно гениальный дар Шекспира создал на его основе подлинный литературный шедевр. Теперь произведение появится и на сцене Забайкальского краевого драматического театра им. Н.А. Березина! Режиссером-постановщиком выступил заслуженный деятель искусств РФ Олег Пермяков (г. Барнаул). Спектакль обещает подарить зрителю незабываемые эмоции, а понятность и осознанность сюжета предаст перевод произведения от Бориса Леонидовича Пастернака.

Три подруги, три женских судьбы, три жизненных философии… Какие бы неординарные события не собирали вас на девичник – жизнь продолжается: жива надежда, улыбается радость, теплеет грусть. Главное, чтобы душа была открыта к переменам в любом возрасте и в любое время года. Даже «бабьим летом». Спектакль, о том, что какие бы причины не собирали вас на девичник, нельзя унывать и сдаваться, а продолжать радоваться простым вещам и жизнь станет лучше. Режиссер-постановщик: заслуженный деятель искусств РФ Борис Ярыш.

«Голос, целующий сердце» — так критики и зрители называют уникальный тембр Николая Рябухи. Обладатель роскошного бархатного бас-баритона, певец, поэт и композитор, он уже более десяти лет собирает полные залы по всей России. Его творчество — это редкий сплав высокой академической школы и душевной эстрадной искренности. В 2024 году Николай Рябуха был удостоен высокого звания «Заслуженный артист Забайкальского края». Награда была вручена губернатором Александром Осиповым в Чите на открытии Забайкальского международного кинофестиваля. Именно здесь, на Забайкальской земле, певец презентовал свой альбом «Забайкалье ты мое родное», в который вошли авторские песни, посвященные нашему краю. Репертуар артиста огромен — от мировых оперных хитов и романсов до лирических авторских баллад. В программе прозвучат песни из репертуара Муслима Магомаева, Иосифа Кобзона, Эдуарда Хиля, а также произведения на стихи классиков русской поэзии — Александра Блока и Михаила Лермонтова. Николай Рябуха — первый стипендиат легендарного композитора Александры Пахмутовой, приглашенный солист Центрального военного оркестра Министерства обороны РФ и Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония». В 2024 году он представлял российское искусство на международных фестивалях в Китае и КНДР. Этот концерт — не просто выступление, а встреча с настоящим искусством, где каждый зритель унесет в сердце частичку тепла и света.

Веселая и трогательная деревенская история. Живут в большом доме, на двух половинках, супружеские пары – Саня с Валей и Коля с Лидой. Встретились рано поутру мужики, да и выпили хорошо, благо повод нашелся – соседку встретили. Наказание непредсказуемое: жёны решили мужьями-то и поменяться! Оторопевшие от бабьего гнева мужики и пикнуть не успели, как оказались в соседских половинах дома. А дальше действие развивается стремительно – каждое случайное слово или жест приводит к совершенно немыслимым ситуациям. Много смеха, положительные эмоции и отличное настроение гарантированы!

«Чернобыль - наша горькая память» - театрализованное представление театра, посвященное 40-летию Чернобыльской аварии — крупнейшей техногенной катастрофы, произошедшей 26 апреля 1986 года на Украине, близь города Припять. В ликвидации участвовали сотни тысяч человек, создав защитный «саркофаг». Создатели постановки рассказывают о судьбах людей, оказавшихся в этой непростой ситуации. О ликвидаторах, вступивших в неравную борьбу со стихией. Через спектакль авторы не только рассказывают о тех днях, но и размышляют о страшных последствиях атомного оружия…

Необычная встреча произойдет в нашем арт-кафе 29 апреля 2026 года. «Встреча для вас!»-это встреча с творческими людьми, которые близки и интересны зрителю. Наш гость приедет к нам издалека. Более 30 лет он проработал на сцене нашего театра, в памяти остались герои его спектаклей - Менахем Мендл из «Поминальной молитвы», Николай в «Забайкальской кадрили», Беня Крик в «Биндюжнике и король», Мультик в «Вечере». Нам думается, что эта встреча будет интересной с душевной теплотой. Итак, «Встреча для вас!» - с заслуженным артистом России, артистом Брянского театра драмы Вениамином Прохоровым! Начало в 18.30.

Комедия-фарс современного драматурга Александра Коровкина увлекает своим детективным сюжетом и вместе с тем лёгкостью повествования. История разворачивается в старинном доме в центре города. Настоящее родовое гнездо двух сестёр почтенного возраста – лакомый кусочек для чиновников и многочисленных родственников. Череда внезапных событий и стечение обстоятельств запутывают и приводят к непредсказуемой развязке. Этот спектакль – отличный выбор, если хочется отдохнуть от повседневных забот и посмеяться.

Курьёзные ситуации, колоритный юмор, игра в самом широком смысле этого слова и торжество справедливости – всё это сочетается в музыкальной комедии по пьесе Авксентия Цагарели. Праздник веселья происходит в одном из самых колоритных районов старого Тифлиса – Авлабаре. Здесь две свахи – Ханума и Кабато – затеяли профессиональное соревнование: кто лучше сосватает да женит. Либретто В.Константинова и Б.Рацера и музыка Г.Канчели за пару часов поднимут настроение! Спектакль отлично подойдет для отдыха в театре с друзьями или семьей.

В основе постановки – известная повесть писателя Бориса Васильева. Герои постановки – советские девушки и юноши, от которых жизнь требует взрослых поступков, сложных решений, разрешения совсем не детских проблем. Взросление, становление, дружба, любовь, нравственный выбор – все это на пороге войны, которая отбирает молодость и приносит много горя. Режиссер Александр Штендлер говорит о сложных вещах и поднимает важные темы на языке молодого поколения, тех, чьи прадеды и прабабушки могли быть героями этой истории.

Действие спектакля, созданного по роману М. А. Шолохова, рассказывает о боях Великой Отечественной войны 1942 года на земле легендарного Дона, где бойцы одержали Победу. Его герои сражаются и отдают свои жизни за Родину. У каждого своя судьба, взгляд на жизнь, на семью, и желание сохранить в своем сердце всех близких. Спектакль направлен на сохранение исторической памяти, когда герои постановки верили, что «сломают хребет страшного врага и водрузят Знамя Победы в его логове» … В спектакле исполняется музыка П. Чайковского и Д. Шестаковича.

Действие пьесы охватывает период с мирного сентября 2013 года и до начала Специальной военной операции в феврале 2022. Киевский майдан, положивший начало вооруженному гражданскому конфликту на Украине, безжалостным катком прошел по тысячам человеческих судеб. Пожилая семейная пара Николай и Алена Осташко жили в шахтерском поселке, который после окончания активных боевых действий оказался в «серой зоне» – на нейтральной территории между позициями украинской армии и милицией Луганской Народной Республики. Как сложилась их судьба и какую сторону в этой гражданской войне приняли их сыновья, вы узнаете, посмотрев спектакль Забайкальского краевого драматического театра им Н.А. Березина.