Профессор Сторицын лишь мечтает о нетленном, в его доме – ничего настоящего, что бы вызывало желание жить. История интеллигентной  семьи, заблудившейся в лабиринте личных проблем, перенесена на сто лет – в современность, обострена подробным исследованием человека в подобных предлагаемых обстоятельствах и зумирована видеокамерами. 

Это яркое, доброе и забавное театральное приключение по мотивам сказки братьев Гримм и культового мультфильма. Бедные бродячие музыканты дают концерт во дворце. Он так понравился королю и его свите, что музыкантам предлагают стать придворными артистами. Прощай бродячая жизнь, бесконечные странствия, нужда и лишения! Но… внезапно вспыхнувшая любовь Принцессы и Трубадура не дает сбыться этим радужным мечтам.

Это мировой коммерческий хит американского комедиографа Кена Людвига, обеспечивающий постановкам устойчивый успех и пристальный интерес публики. В сюжетах драматурга неизменно доминирует внимание и любовь к простым людям, неизбалованным славой и волею случая вдруг вознесённым на творческий Олимп.

Это Грегор. Проснувшись однажды утром, он обнаружил, что всё в его мире перевернулось. Вчера он был коммивояжёром, сегодня он — отвратительный жук. Его уютная комната с портретом женщины в боа стала похожа на готическую клетку. Он застрял в угнетающем панцире, но по-кафкиански быстро пытается принять происходящее.

Главный герой спектакля «Платон» – Сократ. Платон был учеником Сократа и восхищался своим учителем. Сократ стал действующим лицом многих текстов из знаменитых татралогий платоновских «Диалогов». «Иронию Сократа» называют одним из приёмов «Диалогов».

Знаменитая история Дж. Патрика в превосходном переводе Григория Горина не раз была украшением репертуара ведущих московских театров. Новая сценическая редакция была представлена зрителю в декабре 2008 г.

Вот уже 200 лет сказка Сергея Аксакова Аленький цветочек учит простым и важным вещам: что любовь – главное богатство человека, его самое большое украшение и сила! Доброта, чуткость, преданность и смелость способны совершать настоящие чудеса!

Цирк и театр, любовь и коварство, искрометный юмор и проникновенный лиризм, очень красивые декорации и шикарные костюмы, абсолютные мировые музыкальные шлягеры в исполнении звездных артистов жанра Оперетты.

Сознание современного человека преломляется через образы и текст пьесы Уильяма Шекспира «Макбет». На сцене построен настоящий ресторан, новогодний вечер. Трагедия превращается в разгул и вакханалию вечного русского корпоратива.

В этом спектакле почти нет слов, но каждый звук/прикосновение/жест становятся посланием и отголоском времени. Это исследование мира – вчера и сегодня,  разговор о том, как рождается зло и можно ли им управлять, об ощущении и свойстве смерти.

Однажды, в маленькой гостинице встречаются двое.

«Пиковую даму» Александра Пушкина называют мистическим анекдотом. В новокузнецкой версии повести не разгадывают тайну старой графини и её трёх карт. Чем похож главный герой на нас, на что он готов ради «счастия», в какой момент он сходит с ума, что такое счастье в современном мире – вот вопросы, на которые ищут ответы в спектакле.

Обещать не значит жениться? Расскажите об этом Филумене Мартурано. Она знает цену словам. Прожив 25 лет рядом с мужчиной, не удостаивающим её ни любви, ни уважения, сейчас Филумена готова побороться за счастье и раскрыть тайну своей жизни.

От страха быть раскрытым до яростного преследования. От патологии до любви. История 37-летнего Гумберта Гумберта и 12-летней Долорес Гейз рождает споры и желание вынести вердикт, вызывает сочувствие или отрицание. Герои «Лолиты» знакомы многим, но мало кто может сказать, что знает их. Кем чувствует себя эта девочка 12 лет? Ребёнком или женщиной, существующей только в плоскости мужского внимания? Что происходит с этим мужчиной, осознающим свой порок?

Где-то на Севере есть город Н. Там Свердлов проводит расследование, почему погиб шахтёр. Свердлов хочет вернуться в Москву, в офис своей компании, но, как и чеховским героиням, до столицы ему не добраться. Город, где есть театр имени классика, музей с Голгофой, девушка с золотыми волосами и медведь, не отпускает его. В этом Твин Пиксе русской хтони у Свердлова есть мистический проводник. Свердлов остаётся в городе, где замёрзло всё, даже воспоминания, пытаясь в угольной песочнице найти ответы на главные русские вопросы.  На город Н. надвигается чёрная пурга.

Это коммунальная квартира. Один телефон на всех и одно стремление к любви и жизненному штилю. Однако пока коммуналку у Покровских ворот штормит. Соседи Костика Ромина, как и он сам, ищут себя в профессии, влюблённостях, в браках, в разводах, оказываясь перед множеством дверей многокомнатной квартиры и личного выбора.

Если от жестокого романса отнять романс, то получим тотальную жестокость. Жестокий и блестящий мир, переливающийся роскошью на солнце, как Волга в жаркий день. Любовь здесь изъята из системы ценностей, а ценность лишь одна – деньги. Потребляй и властвуй. Одни устанавливают правила, другие играют по ним и пытаются не проиграть.

Одно событие меняет жизнь школьницы Саши. Её мир похож на треснувшее стекло, в нём всё искажено и предстаёт в свете страхов быть непонятой сверстниками, тревог, попыток оправдать ожидания родителей. В этом мире не хочется забирать школьный аттестат, думать о будущем, потому что нужно сначала принять своё настоящее. Саша страдает от панических атак, и постоянная мысль «со мной что-то не так» заставляет её жить во внутренней изоляции. Принять свою особенность как норму, принять себя героине истории помогают книги, новый город, новые друзья и старая добрая бабушка. Вслед за классиками спектакль утверждает, что мир невозможен без любви, а человеку нужен человек.

Муж уехал, жена скучала, приехал прекрасный граф, который возжелал Наталью Павловну, но ничего не вышло. Короткая шуточная поэма «Граф Нулин» написана Александром Пушкиным как анекдот-пародия на историю Тарквиния и Лукреции Шекспира («The Rape of Lucrece»). Спектакль продолжает озорные поэтическо-водевильные настроения произведения, при этом говоря и на тему необъятной русской души, тоскующей о высоком. Иногда томящейся, жаждущей прекрасного и вновь оказывающейся перед бескрайней пустотой действительности.

Есть имя, которое мы сразу вспоминаем, говоря о сказках. Это имя датского писателя, великого сказочника, Ганса Христиана Андерсена. «Сказки Андерсена» –история, сочинённая сразу из нескольких сюжетов, – всемирно известных, как «Снежная королева», «Русалочка», и чудесных открытий, подобных «Диким лебедям».

Это невероятно красивая история с увлекательным сюжетом по мотивам русских народных сказок и стихов Юрия Энтина. В спектакле звучит музыка Максима Дунаевского и все построено в традициях мюзикла. Зрителей всех возрастов порадуют живописные герои, красочные декорации, роскошные костюмы, поющие и танцующие актеры. Талантливая команда постановщиков создала волшебное захватывающее зрелище в мюзикле «Летучий корабль».

Совершенно необыкновенная история, произошедшая с самым обыкновенным Колей. Сам того не подозревая, наш герой оказывается в далеком будущем, где обзаводится друзьями-инопланетянами, мчится сквозь завораживающие небоскребы на футуристическом транспорте, удирает от космических пиратов и выручает Алису Селезневу – свою ровесницу, живущую в 22-м веке.

Это одновременно тонкая пародия и на Шекспира, и на голливудский кинематограф 1930-х. Будет всё: красная дорожка, цензоры, критики, камера-мотор-стоп-снято, кинозвёзды прошлого века, настоящая любовь, а ещё танцы в стиле эпохи – в стиле джаз.

«Обыкновенное чудо» - какое странное название! Если чудо - значит, необыкновенное! А если обыкновенное - следовательно, не чудо. Разгадка в том, что у нас - речь пойдет о любви...

На дне морском зрители встретят колоритных персонажей в исполнении любимых артистов!

Автор комедии «Палачи» лауреат премии «Оскар» Мартин Макдонах известен своими парадоксальными сюжетами и чёрным юмором.

Четвёрка авантюристов, спасаясь от нищеты и материальных проблем, пытается получить прибыль путём выполнения остроумного замысла, некоей аферы. Преследуя вполне определённые практические цели, наши герои, как им казалось, всё просчитали и никому не собирались причинять никакого вреда. Однако, когда до воплощения их хитроумного проекта было рукой подать, произошли совершенно непредвиденные и нежелательные для героев события.

В основе спектакля – 9 очень разных рассказов Шукшина. Его истории всегда интересны – даже по прошествии многих лет, даже теперь, когда изменился, казалось бы, весь мир, когда и страна наша, и люди стали другими. Но Шукшин это предвидел, поэтому и писал: «Нам бы про душу не забыть… нам бы, с нашими скоростями, не забыть, что люди мы…».

«Кто этот Сирано»? Чем сегодня привлекает театр и его зрителей история поэта и гвардейца с незаурядным носом? Классический текст, написанный французским драматургом Эдмоном Ростаном в конце XIX века, в этот раз становится чередой флешбэков* главного героя. Зрители видят мир пьесы глазами Сирано.

Как говорится, дети – цветы жизни. В оранжерее имени Тургенева пять женщин пересказывают один из главных романов классика, проводя параллели между веками, пытаясь понять и отцов, и детей.

Даже в затерянной в безвременье квартире будет стоять книжный шкаф с полным собранием сочинений А. С. Пушкина. Почему? Потому что Пушкин – наше всё, гений русской литературы и просто краш. А ещё в ней найдётся место рассказчикам, которые достанут с полки роман о русском супергерое Дубровском, и переведут его на современный язык. И эта история легко составит конкуренцию самым высокорейтинговым сериалам. Любовь, смерть, роботы – всё это есть в классическом произведении, но что победит?

Холодный минимализм сцены, залитой почти утренним северным светом, похож на отношения Гедды Габлер с близкими – она отстранена и превращает всё в болезненную игру. Да или нет? Нет роли матери и жены – она её не выбирала. Нет подмене любви договором. Нет тётушкам с пошлыми шляпками. Нет обманутой вере. Нет. Героиня ищет красоту и свободу, которых нет за пределами её комнаты. И лишь старому пианино в этом выхолощенном правилами и иллюзиями мире Гедда Габлер отвечает да.

История о том, как подросток становится взрослым. Мальчик вырос в благополучной, полноценной семье. Счастливый мир, в котором он жил всю жизнь, оказался иллюзорным, хрупким. Развод родителей - это настоящий апокалипсис для него.

В чем секрет успеха знаменитого балета? Когда-то известный критик Герман Ларош сказал: «Лебединое озеро» - лучший балет, который я когда-либо слышал.... Мелодии, одна другой пластичнее, певучее и увлекательнее, льются как из рога изобилия».