Балет Адольфа Адана «Жизель», в двух действиях – это бесхитростная романтическая история о любви и верности, жестокости, предательстве и искреннем раскаянии, когда, увы, бывает слишком поздно. В этом спектакле много поэзии подлинных чувств и переживаний, окутанных флером романтики и мистической таинственности во втором акте.

Балет «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева в двух действиях, девяти картинах. Хореограф-постановщик и автор либретто по одноименной трагедии Уильяма Шекспира – Юрий Григорович. Декорации и костюмы изготовлены в Краснодаре по эскизам сценографии Симона Вирсаладзе. Ассистенты хореографа-постановщика – Олег Рачковский и Ольга Васюченко (Краснодарский театр балета Юрия Григоровича), Виталий Рыжов (Кремлевский балет). Премьера спектакля состоялась 9 июля 2004 г. «Ромео и Джульетта» – второе знаменательное событие в театральном мире республики, связанное с именем Юрия Григоровича. Премьерный спектакль увидели не только жители Якутии, но участники и гости III Международных спортивных игр «Дети Азии». «Ромео и Джульетта» также был показан в Монголии (Улан-Батор), Хабаровске, Великом Новгороде, Смоленске, Калининграде.

Оперетта Имре Кальмана в 2х действиях "Сильва" Продолжительность - 2ч 25мин. Оперетта «Сильвия» - недооцененная классика жанра венской оперетты. Впервые поставленная в 1894 году, она была отмечена энергичной партитурой и восхитительным либретто. Оперетта «Сильва» предлагает нечто особенное для поклонников музыкального театра. Бодрящая история, изложенная в захватывающей партитуре, которая заставит напевать ее мотивы еще долго после того, как вы покинете театр! Если вы еще не знакомы с этой вечной жемчужиной венского золотого века оперетт, обязательно посмотрите ее! Вы не только получите огромное удовольствие, но и, возможно, откроете для себя новое любимое шоу!

Балет Сергея Прокофьева в трех действиях «Золушка» по мотивам сказки Шарля Перро - один из самых любимых во всем мире. Он позволяет нам, несмотря на сказочность происходящего, увидеть лучшие человеческие качества, убедиться, что добро побеждает зло. Именно это и позволяет людям жить, мечтать и верить в чудеса. «Золушка» впервые увидела свет рампы в Большом театре, сразу после окончания Великой Отечественной войны в 1945 году. Свое сочинение композитор посвятил Галине Улановой, покорившей его исполнением в балете «Ромео и Джульетта». Сергей Прокофьев сочинял «Золушку» в традициях классического романтического спектакля-сказки, с обилием вариаций, с дивертисментом и апофеозами, построенными на вальсах. В Якутии балет был поставлен в 1975 году главным балетмейстером Музыкального театра, заслуженным артистом Якутии Алексеем Поповым. Над спектаклем он работал в содружестве со сценографами высокой профессиональной культуры – художниками Игорем Нежным и Татьяной Тулубьевой, творчество которых он открыл для якутского зрителя. Балет «Золушка», со знакомым с детства сюжетом, полон волшебства, удивительных превращений и ярких образов. Спектакль для семейного просмотра постоянно привлекает в театр детей и их родителей.

Балет «Лебединое озеро» П.И. Чайковского в двух действиях, четырех картинах, это первый спектакль выдающегося Маэстро хореографии Юрия Григоровича, поставленный в северной республике 25 ноября 1999г. при поддержке Президента Республики Саха (Якутия) Михаила Ефимовича Николаева. Спектакль стал огромным событием для республики, привлек большое число новых поклонников северной Терпсихоры. «Лебединое озеро» поставлено как сугубо романтическое произведение о торжестве любви, самоотверженности, победе добра над злом, коварством, стоящим на пути человека к счастью.

Дон Жуан - дерзкий нарушитель моральных и религиозных норм, готовый на все ради нескончаемого любовного поиска, Дон Жуан послужил источником многих произведений искусства и литературы. История, по версии либреттиста оперы «Дон Жуан» - Лоренцо да Понте, предназначенная для комической оперы, переросла у Моцарта в драму. Дон Жуан так притягателен, потому что противоречив. Но личность всегда противоречива. Конечно, он не герой для подражания, но в нем есть то, чего не хватает многим – чувство личной свободы, способность делать поступки. Вот почему при всех его прегрешениях (а у кого их нет?) он всегда остроумен, бесстрашен и неотразимо привлекателен. Кроме того, Дон Жуан, благодаря гению Моцарта, стал олицетворением жизненных сил человека в его великом противостоянии смерти. В этой опере как в жизни, сплетаются трагическое и комическое, возвышенное и бытовое. Эта особенность придает опере большую жизненную правдивость. Развитие действия в опере строится на сопоставлении противоположных начал — радости, света и рокового возмездия, бурлящего потока жизни и холода смерти, воплощенных в образах Дон-Жуана и Командора.

Балет в 3-х действиях «Дон Кихот» на музыку Людвига Минкуса давно уже занимает подобающее место среди шедевров классического наследия. Он остается и поныне великолепным парадом танцев, соперничающих друг с другом в блеске, виртуозности и зажигательности. Зритель впервые увидел этот яркий, искрометный спектакль в 1993 г., когда на якутскую сцену его перенесла известный петербургский балетовед, критик Ольга Розанова. С тех пор, особенно в морозные зимние вечера, зрителей ожидает атмосфера знойного южного праздника. Кроме того, спектакль обладает удивительным свойством – он заряжает зрителей радостью, жизнелюбием, а еще – славит любовь и дружбу!

Опера Чайковского «Евгений Онегин» рассказывает языком музыки об искренних чувствах, утраченных иллюзиях, о чистоте помыслов любимых со школьной скамьи героев, и, прежде всего, Татьяны Лариной. Композитор назвал своего «Евгения Онегина» «лирическими сценами по Пушкину», подчеркнув тонкость и камерность музыкального стиля оперы. Опера была создана в 1878 году, либретто написано самим композитором в содружестве с поэтом Константином Шиловским. Для Чайковского были принципиально важны естественность и искренность актерского исполнения, отсутствие театральных шаблонов и внешних эффектов, поэтому первое исполнение он доверил молодежному коллективу студентов Московской консерватории под управлением дирижера – директора консерватории Николая Рубинштейна. «Евгений Онегин» традиционно украшает республиканскую театральную афишу, начиная с 1964 г. Это первая опера русской классики, поставленная на сцене Якутского музыкально-драматического театра. Многие поколения ведущих солистов оперы выросли на этом классическом спектакле.

«Ньургун Боотур» - это выросшая из музыкальной драмы эпическая опера, где классическое и народное слились в гармоническом единстве, а в ее основе лежит уникальный якутский эпос олонхо. Легендарная опера-олонхо «Ньургун Боотур» по имени могучего воина, поставлен известным режиссером Андреем Борисовым, ныне Госсоветником РС (Я), с триумфом прошел в декабре 2022 г. на сценах первых театров страны в Москве и Санкт-Петербурге. Спектакль идет на якутском языке с титрами на русском языке.

Царица ночи - Кристина Гонца, солистка Мариинского театра, лауреат международных конкурсов. Опера Моцарта в 2х действиях «Волшебная флейта» – это история принца Тамино и принцессы Памины, которые уверенно идут от испытания к испытанию. Волшебная флейта проводит влюбленных через воду, огонь и пламя, испытывающие их храбрость. Разум одерживает победу, Царица ночи и Моностатос сосланы во тьму. Продолжительность 2ч.40мин

Приглашаем на оперу-сказку для детей с разговорными диалогами «МОРОЗКО» екатеринбургского композитора, заслуженного деятеля искусств России Владимира Бочарова.

Балет Петра Ильича Чайковского в двух действиях «Щелкунчик» по мотивам сказки Эрнста Гофмана, начиная с премьеры 1892 г. в Мариинском театре, прочно вошел в репертуар ведущих театров мира и стал долгожданной новогодней традицией.