Гимназист Илюша презираем сверстниками. Его сердцу, как и сердцам других мальчиков, предстоит сложный путь взросления. Хрупкий мир детства кажется пустым и тёмным, вывернутым наизнанку с его болями и радостями. «Мальчики» – одна из линий романа Фёдора Достоевского «Братья Карамазовы». Знакомство с гимназистами, попытка помочь им разобраться в дружбе и уважении воспитывают душу и главного героя спектакля – молодого послушника монастыря Алёши Карамазова. Спектакль поставлен в преддверии 200-летия со дня рождения Фёдора Михайловича Достоевкого, празднование которого состоится в 2021 году.

Елена Ваенга — это природная стихия, порыв и сложный характер: настоящая южанка, выросшая на севере.  Эта диалектика души видна и в музыкальных произведениях, которые Елена создает на сцене. Она музыкант, который оставляет всю душу в текстах своих песен. Елена в интервью шутила, что, на самом деле, замужем за музыкой, и ничего с этим поделать нельзя.  Но в каждой шутке, как известно, лишь доля юмора, а всё остальное - исповедь.

Спектакль, который движется быстро, как сама жизнь.

«Пиковую даму» Александра Пушкина называют мистическим анекдотом. В новокузнецкой версии повести не разгадывают тайну старой графини и её трёх карт. Чем похож главный герой на нас, на что он готов ради «счастия», в какой момент он сходит с ума, что такое счастье в современном мире – вот вопросы, на которые ищут ответы в спектакле.

Если от жестокого романса отнять романс, то получим тотальную жестокость. Жестокий и блестящий мир, переливающийся роскошью на солнце, как Волга в жаркий день. Любовь здесь изъята из системы ценностей, а ценность лишь одна – деньги. Потребляй и властвуй. Одни устанавливают правила, другие играют по ним и пытаются не проиграть.

Это одновременно тонкая пародия и на Шекспира, и на голливудский кинематограф 1930-х. Будет всё: красная дорожка, цензоры, критики, камера-мотор-стоп-снято, кинозвёзды прошлого века, настоящая любовь, а ещё танцы в стиле эпохи – в стиле джаз.

Даже в затерянной в безвременье квартире будет стоять книжный шкаф с полным собранием сочинений А. С. Пушкина. Почему? Потому что Пушкин – наше всё, гений русской литературы и просто краш. А ещё в ней найдётся место рассказчикам, которые достанут с полки роман о русском супергерое Дубровском, и переведут его на современный язык. И эта история легко составит конкуренцию самым высокорейтинговым сериалам. Любовь, смерть, роботы – всё это есть в классическом произведении, но что победит?

Шоу «Свет и Тьма» – это история о человеке, не похожем на остальных, история человека, который нуждался в помощи и был услышан, история о великом Свете, излечившем Тьму. Это потрясающее шоу российских исполнителей, завоевавших зарубежного зрителя, с демонстрацией невероятных возможностей человеческого тела от которых захватывает дыхание.

История о том, как подросток становится взрослым. Мальчик вырос в благополучной, полноценной семье. Счастливый мир, в котором он жил всю жизнь, оказался иллюзорным, хрупким. Развод родителей - это настоящий апокалипсис для него.

Актёры московских театров представляют всенародно любимую комедию «Любовь и голуби» по пьесе Владимира Гуркина, трогательную и забавную историю любви, измены и прощения. Она превратилась в народный хит, каждую фразу из которого знает в нашей стране, пожалуй, каждый зритель.

Это коммунальная квартира. Один телефон на всех и одно стремление к любви и жизненному штилю. Однако пока коммуналку у Покровских ворот штормит. Соседи Костика Ромина, как и он сам, ищут себя в профессии, влюблённостях, в браках, в разводах, оказываясь перед множеством дверей многокомнатной квартиры и личного выбора.

Это яркое, доброе и забавное театральное приключение по мотивам сказки братьев Гримм и культового мультфильма. Бедные бродячие музыканты дают концерт во дворце. Он так понравился королю и его свите, что музыкантам предлагают стать придворными артистами. Прощай бродячая жизнь, бесконечные странствия, нужда и лишения! Но… внезапно вспыхнувшая любовь Принцессы и Трубадура не дает сбыться этим радужным мечтам.

Это мировой коммерческий хит американского комедиографа Кена Людвига, обеспечивающий постановкам устойчивый успех и пристальный интерес публики. В сюжетах драматурга неизменно доминирует внимание и любовь к простым людям, неизбалованным славой и волею случая вдруг вознесённым на творческий Олимп.

Где-то на Севере есть город Н. Там Свердлов проводит расследование, почему погиб шахтёр. Свердлов хочет вернуться в Москву, в офис своей компании, но, как и чеховским героиням, до столицы ему не добраться. Город, где есть театр имени классика, музей с Голгофой, девушка с золотыми волосами и медведь, не отпускает его. В этом Твин Пиксе русской хтони у Свердлова есть мистический проводник. Свердлов остаётся в городе, где замёрзло всё, даже воспоминания, пытаясь в угольной песочнице найти ответы на главные русские вопросы.  На город Н. надвигается чёрная пурга.

Четвёрка авантюристов, спасаясь от нищеты и материальных проблем, пытается получить прибыль путём выполнения остроумного замысла, некоей аферы. Преследуя вполне определённые практические цели, наши герои, как им казалось, всё просчитали и никому не собирались причинять никакого вреда. Однако, когда до воплощения их хитроумного проекта было рукой подать, произошли совершенно непредвиденные и нежелательные для героев события.

Спектакль поставлен по мотивам рассказа «Корова», написанного в 1938 году, и писем Андрея Платонова, в которых можно проследить параллели судеб его семьи и страдающего животного в рассказе. Режиссёры с артистами исследуют в работе чувства утраты, ожидания, неведения, столкновение жизни и смерти. «Корова» – экспериментальная постановка, первоначально представленная как эскиз на лаборатории «Электрификация» по произведениям Андрея Платонова в январе 2021 года.

«Кто этот Сирано»? Чем сегодня привлекает театр и его зрителей история поэта и гвардейца с незаурядным носом? Классический текст, написанный французским драматургом Эдмоном Ростаном в конце XIX века, в этот раз становится чередой флешбэков* главного героя. Зрители видят мир пьесы глазами Сирано.

Автор комедии «Палачи» лауреат премии «Оскар» Мартин Макдонах известен своими парадоксальными сюжетами и чёрным юмором.

Заковав себя в пуленепробиваемый глянец, Жанна уверенно идёт по жизни. Кажется, что Жанна может всё – всё купить, всё продать, управлять временем и людьми. Однако и она оказывается не готова к столкновению с банальным «не в деньгах счастье».

Муж уехал, жена скучала, приехал прекрасный граф, который возжелал Наталью Павловну, но ничего не вышло. Короткая шуточная поэма «Граф Нулин» написана Александром Пушкиным как анекдот-пародия на историю Тарквиния и Лукреции Шекспира («The Rape of Lucrece»). Спектакль продолжает озорные поэтическо-водевильные настроения произведения, при этом говоря и на тему необъятной русской души, тоскующей о высоком. Иногда томящейся, жаждущей прекрасного и вновь оказывающейся перед бескрайней пустотой действительности.

В основе спектакля – 9 очень разных рассказов Шукшина. Его истории всегда интересны – даже по прошествии многих лет, даже теперь, когда изменился, казалось бы, весь мир, когда и страна наша, и люди стали другими. Но Шукшин это предвидел, поэтому и писал: «Нам бы про душу не забыть… нам бы, с нашими скоростями, не забыть, что люди мы…».

Интерактивный спектакль, выстроенный на переосмыслении известных романтических сюжетов русской классики.

Обещать не значит жениться? Расскажите об этом Филумене Мартурано. Она знает цену словам. Прожив 25 лет рядом с мужчиной, не удостаивающим её ни любви, ни уважения, сейчас Филумена готова побороться за счастье и раскрыть тайну своей жизни.

В приёмном покое родильного отделения мужчины разговаривают о жизни. Они многословны или, напротив, молчаливы. Кто-то из них уже давно в клубе отцов, а кто-то только готовится в него вступить. Кажется, что именно в эти волнительные часы ожидания чуда – рождения нового человека – мир достигает хрупкого равновесия.

Главный герой спектакля «Платон» – Сократ. Платон был учеником Сократа и восхищался своим учителем. Сократ стал действующим лицом многих текстов из знаменитых татралогий платоновских «Диалогов». «Иронию Сократа» называют одним из приёмов «Диалогов».

Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни. Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов… Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырех стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки… Все есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы?

На дне морском зрители встретят колоритных персонажей в исполнении любимых артистов!

Даже далеко-далеко, скажем, в джунглях Амазонии, где хозяйничает король тропической фауны - ягуар, где в топких болотах живут хладнокровные кайманы, а в густоте зарослей поджидает добычу проворная анаконда, случаются настоящие шекспировские переделки, в которые попадают птицы и звери этих широт...

«Обыкновенное чудо» - какое странное название! Если чудо - значит, необыкновенное! А если обыкновенное - следовательно, не чудо. Разгадка в том, что у нас - речь пойдет о любви...

Столь известная сказка постоянно привлекала многих композиторов, на её основе были написаны и оперы и балеты в разных странах. Возможно, дело в необычайном тонком сюжете, в котором неизменно добро побеждает зло.

Балет «Спящая красавица» - сказочный спектакль, восхитительная феерия, которая захватывает зрителя как своей яркой и торжественной визуальной составляющей вкупе с музыкальной темой авторства великого Чайковского, так и глубинным философским подтекстом.

Сердца зрителей будут трепетать от «Жизель» вечно!!! В чем секрет успеха знаменитого балета?

Когда-то в СССР премьеру балета «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева много лет откладывали и запрещали. Сегодня балет-симфонию ставят на самых известных театральных сценах мира.

Сердца зрителей будут трепетать от «Лебединого озера» вечно!!!