Удивительная и поучительная история приключилась с маленькой школьницей Олей. Однажды, вернувшись из школы,девочка по обыкновению была недовольна: «Занятия долгие, портфель тяжелый, на дом уроки задают, дежурство еще это классное!.. Подумаешь, забыла!». А еще бабушка делает замечания про вновь потерянный ключ от дома… Как же тут быть довольной, ведь по мнению Оли, виноваты все вокруг, но только не она. И вот, надувшись на весь мир, капризная девочка вдруг слышит таинственный голос в сумраке коридора, голос доносящийся из… огромного зеркала! В одно мгновение Оля попадает в сказочный мир Королевства кривых зеркал, где лоб в лоб сталкивается с девочкой Яло, как две капли воды похожей на неё!И вот двум девочкам предстоит разгадать тайны зазеркалья, разобраться, где добро, а где зло, спасти мальчика Гурда и всех жителей Королевства… Главное помнить, что каждый имеет право смотреть в прямое зеркало и видеть правду.

В Старый свет прибывает типичная современная американская семья, за бесценок купившая огромный замок. Правда, в качестве бонуса семейству достается крайне необычный сосед – настоящее привидение, именующее себя «истинным зловещим ужасом» и то и дело гремящее цепями. Привидение застряло в замке на долгих 300 лет и уже смирилось с отведенной ему ролью, но что, если истинная дружба, милосердие и любовь все изменят? И так ли страшен Кентервильский призрак, как его малюют? Сказочно-юмористическая повесть «Кентервильское привидение» Оскара Уайльда была написана в 1887 году, именно на ее основе драматург Денис Коваленко и создал эту пьесу. Вышла смешная и трогательная история о столкновении двух миров – реального и потустороннего, а еще о доброте и неравнодушии, одиночестве и безграничной вере в чистоту человеческой души. Режиссер Андрей Габышев в тандеме с художником Андреем Волковым создали невероятно красивый готический и несколько бертоновский мир старой доброй Британии. По традиции в спектакле будут трюки, немного волшебства и, конечно, песни, которые артисты исполняют только вживую.

«Маскарад» Михаила Лермонтова Драма 16+ За внешним очарованием, блеском и красотой зачастую скрывается не самое лицеприятное... И в высшем свете, где соседствуют власть, большие деньги, большие чувства и гораздо большие ставки, это проявляется сильнее всего. Евгений Арбенин - в прошлом профессиональный игрок, а ныне состоятельный человек и счастливый, казалось бы, супруг. Однако ни богатство, ни завидное положение в обществе, ни красавица жена Нина, не могут стереть его тёмного прошлого, которое следует за ним по пятам... Однажды его любимая супруга - юная и безмерно влюбленная в мужа Нина, вернувшись с маскарада, обнаруживает, что утерян её парный браслет... Арбенин уверен, что жена ему неверна, он ослеплён яростью и больше не в силах противостоять своему истинному тёмному я, взращенному в этом пусть и высшем, но лицемерном и горделивом обществе безразличных людей-масок... Режиссёр-постановщик – Владимир Гранов (г. Вологда) Художник – постановщик – Александр Дубровин (г. Санкт-Петербург) Спектакль поставлен к 100-летию народной артистки РСФСР Нины Алексеевны Константиновой

Михаил Угаров, трагикомедия, 12+ Трагикомедия по мотивам романа Гончарова «Обломов» одна из самых трогательных в репертуаре театра. Это история о бесконечно рефлексирующем герое, который боится взрослеть, и продолжает жить в своем собственном безопасном и волшебном мире. Но так ли нужна ему эта «взрослость», и стоит ли полностью забывать, о своем внутреннем ребенке? В главной роли актер Александр Сердюков. В спектакле заняты: засл.арт. РС(Я) Владислав Мичурин, засл.арт. РС(Я) Степан Федоренко, Екатерина Зорина/Александра Салих, засл.арт РС(Я) Марина Слепнева, Евгений Золотуев, Александр Кабунов/Евгений Кузьмин. Режиссер Татьяна Воронина (г. Москва). Спектакль в 2-х действиях с 1 антрактом. Продолжительность 2 часа 10 минут. Премьера состоялась – 28 февраля 2015 г.

Одна из самых известных в мире комедий «Безумный день, или женитьба Фигаро» принадлежит перу Пьера-Огюстена Карона де Бомарше. Комедия - вторая из трилогии про похождения хитреца Фигаро, была невероятно популярна в Европе. Вышла она в 1779 году, но многие шутки той далекой эпохи, гулким ироничным эхом отдаются и в нашем сегодня. Актуально? Да! Смешно? Очень! Таков Бомарше, таков Фигаро. Сюжет этой забавной, легкой и на первый взгляд легкомысленной истории разворачивается вокруг остроумного, целеустремленного, энергичного молодого человека по имени Фигаро. Не знавший родителей, с детства он жил среди цыган и разбойников, но, повзрослев, избрал честный путь. Освоил немало профессий, много и многих повидал на веку. Зритель застает Фигаро в замке графа Альмавивы в должности помощника и советника. Фигаро счастливо влюблен в юную горничную Сюзанну, которая не уступает избраннику в остроте ума и иронии. Влюблённые собираются пожениться. Однако граф не в восторге от этой затеи, так как, несмотря на то, что сам женат, положил глаз на юную горничную своей супруги. Более того, граф вознамерился вернуть прежний закон – «право господина» на первую брачную ночь с любой невестой округа. Фигаро шокирован коварством графа и решает во что бы то ни стало обвести его вокруг пальца. Фигаро знает, что несмотря за сладострастие, граф Альмавива в глубине души любит жену и чудовищно ревнует ее к каждому. Этим то и решает воспользоваться наш герой, чтобы отвадить графа от своей невесты. Однако и граф не так прост, как кажется. Чтобы получить желаемое, он хитроумно плетет интриги и ловко манипулирует людьми… Так кто же победит в этом поединке умов?.. Пусть действие комедии и разворачивается, вокруг свадьбы, любовных драм и интриг, спектакль безжалостно и едко обнажает неприглядные стороны жизни – вседозволенность богатых и власть имущих, гибкость законов, гендерные противоречия… Как выясняется, даже спустя столетия, люди совершают все те же ошибки, предаются все тем же грехам, но при том и любят все так же неистово и по-настоящему.

Музыкальный спектакль «Бременские музыканты» с известными сказочными персонажами рассказывает о дружбе, бесстрашии, вере и любви, о возможности осуществления мечты, несмотря ни на какие преграды. Сказка учит никогда не унывать, поддерживать друг друга в трудную минуту. И тогда всегда можно найти выход даже из самой сложной ситуации. Яркие цвета, динамика действий, знакомая музыка окунут в мир сказки не только ребенка, но и взрослого и сделают спектакль по-настоящему семейным. Исполненный на театральной сцене, спектакль стопроцентно запускает механизм креативного мышления и даёт импульс развитию воображения у детей дошкольного и школьного возраста.

Премьера детского спектакля "Пряничный домик". Первая постановка оперы Э. Хумпердинка «Пряничный домик» на либретто А. Ветте, по мотивам сказки братьев Гримм «Гензель и Гретель», состоялась в 1893 г. Это увлекательная оперная сказка с замечательной музыкой. Голодных брата и сестру, Гензель и Гретель, рассерженная мать отправляет в лес собрать ягоды, чтобы не бездельничали дома. К вечеру дети заблудились, устали и задремали в кустах. Дрема утешает их, ангелы до утра охраняют их сон. Злая ведьма, которая живет в лесу, заманивает их в домик из сладостей, чтобы сделать из детей пряники. Благодаря волшебной палочке утренней феи Гретель узнала все ведьмины секреты и освободила брата от чар злой ведьмы. Перехитрив колдунью, невинно спрашивая у нее, как правильно приготовить пряники, они дружно заталкивают ее в печь, в которой она превращается в большой пряник. Гензель и Гретель с радостью возвращаются в свой дом. Основная мысль сказки – чтобы обрести себя, чувство верности и дружеского участия, нужно пройти испытания: преодолеть колдовской лес заблуждений, не поддаться соблазнам и справиться со злом. Так происходит перерождение человека, пример которого подают дети – самые искренние и чистые души на земле. А еще сказка говорит о том, что зло всегда наказуемо. В спектакле заняты молодые и ведущие солисты оперы, сопровождает действие партия фортепиано.

Опера «Риголетто» Дж. Верди — это захватывающая история о трагической судьбе шута Риголетто, чья жизнь превращается в настоящий кошмар после того, как он становится жертвой рока. Страдания, любовь и предательство переплетаются в этом драматическом произведении, заставляя зрителей сопереживать каждому персонажу.

Музыкальный спектакль «Сказки старика Сээркээн Сэсэнэ» Захара Степанова по оригинальному либретто поэта Ивана Гоголева-Кындыл. Через эти музыкальные сказки с 1987 года прошли целые поколения детей республики, как в Якутске, так и в улусах. Этот наивный и, одновременно, мудрый спектакль, состоящий из трех сказок, рассказывает маленьким театралам о том, почему заяц стал бесхвостым, для чего нужна голова и что порой трусость бывает хуже глупости.

Режиссером спектакля стал уже известный якутскому зрителю по громкой премьере спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро» П.Бомарше - заслуженный деятель искусств РФ Борис Ярыш. Как отмечают в Русском театре им. А.С. Пушкина, комедия «Боинг-Боинг» станет прекрасным весенним подарком для зрителей театра. Комедия «Боинг-Боинг» драматурга Марка Камолетти - остроумная история о молодом парижском ловеласе, который встречается сразу с тремя обворожительными стюардессами. Благодаря тому, что девушки работают на разных авиалиниях, ему это блестяще удаётся. Но ровно до того момента, пока расписание вдруг не даёт сбой… А тут еще в дело вмешивается внезапно приехавший лучший друг… Впервые комедия «Боинг-Боинг» была поставлена в 1960 году в Париже. По сей день она считается образцом комедии положений и входит в «Книгу рекордов Гиннеса», как самая исполняемая французская пьеса. Главные роли в новом спектакле исполнят одни из самых популярных артистов: Евгений Кузьмин, заслуженный артист Якутии Степан Федоренко, заслуженная артистка Якутии Наталья Лукьянова, заслуженная артистка Якутии Екатерина Нарышкина, заслуженная артистка Якутии Марина Слепнева, Екатерина Зорина. Художник-постановщик – заслуженный художник РФ Александр Дубровин (г. Санкт-Петербург). Музыкальное оформление – Иван Чайка. Хореография - заслуженная артистка РС(Я) Алла Бузмакова.

«Руслан и Людмила» - волшебная русская сказочная поэма, насыщенная событиями и героями. Это одно из лучших произведений Александра Пушкина, на которое создатели спектакля решили взглянуть под иным углом, дав возможность зрителям насладиться не только всей красотой поэзии величайшего поэта в нашей истории, но и удивительной чарующей атмосферой Древней Руси. Спектакль являет собой истинное славянское фэнтези, опирающееся на многовековую историю нашей Родины. Славно пирует Князь Владимир, и повод знатный, выдаёт он замуж младшую дочь свою Людмилу за славного богатыря Руслана. Лишь трое не радуются счастью молодых, это соперники жениха: витязь Рогдай, хвастун Фарлаф и хазарский хан Ратмир. Кончен пир, и молодые покидают гостей, однако не суждено состояться первой брачной ночи, Людмилу похищает неведомая темная сила – злой колдун Черномор. Безутешен Князь Владимир, разгневан он на Руслана, что тот не сумел защитить молодую жену, и призывает он храбрых витязей отыскать его дочь, а тому, кто найдёт, обещает отдать девушку в жёны, и полцарства в придачу. В дальний путь, полный опасностей, вызывается ехать сам Руслан и три его соперника…

Питер Шеффер (комедия) . Молодой скульптор-авангардист Бриндсли Миллер вместе со своей взбалмошной невестой Кэрол живёт в большом лондонском особняке, превращённом в многоквартирный дом. Дела у молодого человека идут неважно, комнаты его обставлены весьма скромно, не то, что у его соседа антиквара Гарольда. Но внезапно Бриндсли улыбается фортуна – его авангардное искусство заинтересовало коллекционера Шварца, решившего лично посетить квартиру молодого скульптора, чтобы посмотреть его работы. Но как принять миллионера в разрухе бедного жилища? Бриндсли решается на авантюру – обставить своё полупустое жилище антиквариатом соседа, который находится в отъезде. А предприимчивая Кэрол в свою очередь задумывает совместить приятное с полезным и одновременно приглашает в гости своего отца – полковника Мелкетта, чтобы в столь удачный момент познакомить его с женихом. Казалось бы, всё готово, квартирка обставлена, хозяева готовы к визиту высокого гостя, но тут во всём доме внезапно выключается свет… Героев ждёт воистину тёмная история. Эта задорная комедия положений раскрывает удивительный факт - зачастую именно в кромешной тьме как нельзя ярче проявляется истина. Режиссёр-постановщик - Владимир Гранов (г. Вологда) Художник-постановщик - заслуженный художник РФ Александр Дубровин (г. Санкт-Петербург) Хореограф – заслуженная артистка РС(Я) Алла Бузмакова

Александр Островский Комедия. 12+ «Будь счастлив» - пожалуй, это одно из самых распространённых пожеланий в мире. И для каждого это «счастье» своё. Миша Бальзаминов счастливую жизнь для себя определил весьма незамысловато – чтоб легко, без забот и хлопот, чтоб сыто и непременно красиво – плащ на бархате, жилет в золотую полоску, коляска с лошадками, да дом каменный... Жить бы так, да хоть триста лет! По мнению простодушного Миши, именно для такого счастья он и рожден. А чтобы достигнуть его как можно скорее необходимо всего-то… удачно жениться! Но вот куда заведут героя его мечты, он и сам пока не ведает. Спектакль поставлен по пьесам Александра Островского: «Праздничный сон до обеда», «Свои собаки грызутся, чужая не приставай», «Женитьба Бальзаминова». В главной роли арт. Александр Сердюков. Постановка - Дмитрий Бурханкин Сценография - Борис Шлямин Костюмы - Оксана Богданович Свет – Никита Смолов Пластика - Алла Бузмакова Вокал - Зоя Петрова. Продолжительность – 2 часа 30 мин с антрактом. Премьера - 1 декабря 2023 года.

Открытие фестиваля «Чайковский-фест. Якутск» Балет в двух действиях «Щелкунчик» — самое известное произведение великого русского композитора Петра Ильича Чайковского. Новая постановка спектакля с изысканными костюмами, декорациями и хореографией станет ярким открытием фестиваля!

«Чайковский-фест. Якутск» Балет в двух действиях «Лебединое озеро» — трогательная история о любви, предательстве и искуплении — не оставит никого равнодушными. Принц Зигфрид влюбляется в заколдованную принцессу Одетту, но на его пути встаёт коварная Одиллия. В главной партии: Лауреат международного конкурса, солистка балетной труппы Мариинского театра Мария Буланова

Балет Адольфа Адана «Жизель», в двух действиях – это бесхитростная романтическая история о любви и верности, жестокости, предательстве и искреннем раскаянии, когда, увы, бывает слишком поздно. В этом спектакле много поэзии подлинных чувств и переживаний, окутанных флером романтики и мистической таинственности во втором акте.

Оперетта Имре Кальмана в 2х действиях "Сильва" Продолжительность - 2ч 25мин. Оперетта «Сильва» - недооцененная классика жанра венской оперетты. Впервые поставленная в 1894 году, она была отмечена энергичной партитурой и восхитительным либретто. Оперетта «Сильва» предлагает нечто особенное для поклонников музыкального театра. Бодрящая история, изложенная в захватывающей партитуре, которая заставит напевать ее мотивы еще долго после того, как вы покинете театр! Если вы еще не знакомы с этой вечной жемчужиной венского золотого века оперетт, обязательно посмотрите ее! Вы не только получите огромное удовольствие, но и, возможно, откроете для себя новое любимое шоу!

«Сияющий камень» – балет, представляющий современную хореографию с элементами классического балета в национальном колорите. В основе спектакля легенда о возникновении якутских алмазов – главного бренда современной Якутии. Якутский фольклор здесь предстает в стильных образах, которые дополняет использование современных технологий, спецэффектов и необычного решения по сценографии. Постановка является еще одним совместным проектом Театра оперы и балета Якутии и Театра олонхо.

Евгений Онегин» / Александр Пушкин (инсценировка – Дмитрий Бурханкин) / сцены из романа / Это история молодых героев 19 века для молодых людей современности. Рассказ о последствиях выбора, об ответственности за свою судьбу, о влиянии на судьбы других. Уникальное произведение Александра Пушкина по своему языку и сюжету, знакомое каждому – «Евгений Онегин». Столько же, сколько существует человечество, люди задаются извечным вопросом: «Что такое истинная любовь, и есть ли она вообще?». Способность по-настоящему любить в наше время стала почти чудом, ведь, кажется, замурованных сердец гораздо больше, чем распахнутых. Или это не так? Спектакль позволит прикоснуться к той самой настоящей любви на века, которую нужно трепетно беречь, и которую нужно уважать. Это будет рассуждение о людях и времени, о быстротечности жизни, о кратких мгновениях счастья, о том, какая она – Россия, какие в ней мы – люди её населяющие. Роман «Евгений Онегин» сегодня звучит звеняще, современно, прозрачно. Пушкинские строфы воспринимаются как чистый родник, как бурная горная река, несущая нам утоление. Сквозь её незамутнённые воды отчетливо видны истинные смыслы жизни русского человека. Постановка спектакля реализована по итогам Всероссийского конкурса по поддержке новых постановок спектаклей в рамках празднования 225-летия со дня рождения А.С. Пушкина и осуществлена при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и АНО «Русские сезоны».

Александр Пушкин, повесть для театра, 12+ «Я пришел дать вам волю!». Пожалуй, это одна из самых сильных сцен в спектакле «Капитанская дочка» Александра Пушкина. Это и исторический роман, и история о храбрости, долге и любви. Насколько прочны убеждения человека, его верность слову и чести? Наследник богатого дворянского рода Петр Гринев направлен на военную службу в Белогорскую крепость, где влюбляется в дочь коменданта Машу Миронову. Но девушкой увлечен и офицер Алексей Швабрин. Осложняется любовный треугольник и тем, что вокруг разгорается лютое восстание Пугачева, который скоро занимает крепость. Тут и проявляются истинные характеры и чувства… Зрителей ждет красивая классическая постановка по одному из лучших произведений Александра Пушкина. Режиссер – Андрей Борисов. Сценография - Михаил Егоров. Костюмы- Лена Гоголева. Музыкальное оформление – Сергей Ацегейда. Педагог по-народному пению - Вера Помогаева. В постановке занята вся труппа. В главных ролях: Евгений Кузьмин, Дарья Рокачева, засл.арт. РС(Я) Александр Лобанов. В роли Александра Пушкина – засл.арт. РС(Я) Степан Федоренко. Спектакль в 2 действиях с 1 антрактом. Продолжительность 2часа 30 минут. Премьера состоялась 6 июня 2016 г.

«Чайковский-фест. Якутск» Опера в двух действиях «Евгений Онегин», основанная на одноименном романе в стихах гениального Александра Сергеевича Пушкина, перенесёт вас в российскую глубинку XIX века, где развернутся трагические события любви провинциальной девушки Татьяны к столичному дворянину Евгению Онегину. В главных партиях: Заслуженный артист Республики Саха (Якутия), солист Мариинского театра Григорий Чернецов, заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, лауреат Международных конкурсов, лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучшая мужская роль» (2016), приглашенный солист Большого театра Алексей Татаринцев.

Валентин и Елизавета - благополучная московская семья. Модная мебель, одежда, хорошая работа. Но супруги будто спят наяву, совершая одно и то же каждый день. Они забыли, что такое любить друг друга. А на перемены «нет времени». И вдруг в рутину благополучных будней вмешивается незваный гость - егерь из глухой тайги Харитон Боборыкин. И времени становится так много, что одних часов с кукушкой уже недостаточно... Спектакль объединяет в себе гениальные простые диалоги Леонида Филатова и музыкальную «чудинку» в стиле 80-х.

Алексей Толстой Музыкальная сказка 5+ Старая добрая сказка про самого любопытного и озорного мальчика Буратино. История о том, как верящий в чудеса и свою удачу деревянный мальчик проходит множество испытаний и в итоге находит самых верных и преданных друзей. В этой сказке много песен, танцев и… настоящий реп! П помните, если верить в мечту, она обязательно сбудется. Режиссёр Елена Корнилова-Мягкая. Премьера – 23 марта 2019 г

Александр Вампилов (комедия) . Поздний вечер. Двое молодых людей – студент Владимир Бусыгин и его новый приятель Семён Севастьянов по прозвищу Сильва провожают двух девушек домой. Получив от ворот поворот, горе-ловеласы пропускают последнюю электричку и, чтобы не замерзнуть на улице, вынуждены искать ночной приют в маленьком незнакомом городке. Сделать это оказывается не так-то просто, мало кто поверит двум подозрительным незнакомцам, да еще и ночью. Вдруг молодые люди замечают случайного прохожего и, постучавшись к нему в квартиру, решают выдать Бусыгина за… его внебрачного сына! Так стремление предприимчивых юношей не замерзнуть на улице приводит к невообразимым последствиям… Режиссёр – заслуженный деятель искусств РФ Борис Ярыш Художник-постановщик – заслуженный художник РФ Александр Дубровин

«Чайковский-фест. Якутск» Опера в двух действиях «Иоланта» — история о незрячей девушке, живущей в королевстве Прованс, которая даже не подозревает о своей слепоте. В главных партиях: Лауреат международных конкурсов, солист Мариинского театра Глеб Перязев Лауреат международных конкурсов, дирижер Алексей Асланов Мариинский театр.

«Ньургун Боотур» - это выросшая из музыкальной драмы эпическая опера, где классическое и народное слились в гармоническом единстве, а в ее основе лежит уникальный якутский эпос олонхо. Легендарная опера-олонхо «Ньургун Боотур» по имени могучего воина, поставлен известным режиссером Андреем Борисовым, ныне Госсоветником РС (Я), с триумфом прошел в декабре 2022 г. на сценах первых театров страны в Москве и Санкт-Петербурге. Спектакль идет на якутском языке с титрами на русском языке.

Николай Носов (инсценировка Ксении Зыковой) Музыкальная сказка 6+ «Итак, друзья! Я пришел к выводу, что нам крайне необходимо расширять горизонты своего познания!» – призывает Знайка жителей Цветочного города. И вот уже сконструирован воздушный шар, и все герои: Ворчун, Винтик, Шпунтик, Пончик, Сиропчик, Пилюлькин, Тюбик и другие готовы к приключениям. А они непременно будут, ведь с ними летит проказник Незнайка! Режиссёр Андрей Габышев. Премьера – 21 марта 2020 г.

Иммерсивный концерт на закате в наушниках «Музыка города» Уникальный и современный формат концертов, живая музыка транслируется в высокотехнологичные наушники зрителей помогая отключиться от повседневной суеты и побыть наедине с собой, музыкой и природой, не отвлекаясь на шум городского пространства.

Театр Олонхо приглашает на спектакль!!! «Орфей и Эвридика» - спектакль олонхо-перфоманс, основанный на греческой мифологии. Это дебютная работа талантливого молодого режиссера Лены Оленовой. Спектакль включает в себя уникальные национальные элементы, такие как традиционное пение тойук и живое музыкальное сопровождение на якутских инструментах, что придаст особую атмосферу и глубину происходящему на сцене. Также значительную роль в постановке играет хореография, разработанная балетмейстером Екатериной Тайшиной. Пластические движения и выразительные танцы будут сопровождать развитие сюжета, погружая зрителей в мир любви, утраты и надежды.

Опера Джузеппе Верди «Травиата» – одно из самых репертуарных произведений в мировой оперной классике. Трагическая история любви Виолетты Валери – блестящей парижской куртизанки и молодого дворянина из французской провинции Альфреда Жермона – трогает и волнует сердца зрителей более полутора веков. Эта история о верности и самоотверженности в любви, где ярко звучит тема единения двух сердец, полная жизни и страсти. Спектакль, несмотря на обилие персонажей, по сути, является поэтическим портретом героини, окрашенным ее благородством и душевной красотой.

Александр Галич и Станислав Ростоцкий (театральная повесть). Спектакль посвящён 80-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг. История, зажигающая свет… Светлая, вселяющая надежду повесть рассказывает о Великой Отечественной войне с иной стороны. В первую очередь это история о верности, любви, вере… Вечные истины, простые, до глубин сердца. Здесь нет широких панорам военных действий, есть только одна девушка Светлана и всего один дом… Реальная история девушки, которая едет к своему жениху через всю страну, и в пути её застает война. Когда она прибывает к месту назначения, её встречает лишь записка – любимый ушёл воевать. Светлана остается ждать в большом пустом доме, который становится её убежищем, другом, а также приютом для очень многих временных его обитателей. Автор инсценировки, режиссёр - Дмитрий Бурханкин Художник - Борис Шлямин Художник по костюмам - Евдокия Сотникова Педагог по вокалу - Мария Ларина Хореограф – заслуженная артистка РС(Я) Алла Бузмакова Продолжительность – 2 часа 45 минут с антрактом

Дорогие зрители! 1 октября в камерном зале Государственного театра оперы и балета им. Д.К. Сивцева-Суорун Омоллоона состоится концерт «Наедине с музыкой», посвящённый Всемирному дню музыки и Международному дню пожилых людей. Солисты оперы и артисты симфонического оркестра исполнят произведения классической музыки. Приглашаем всех желающих провести вечер в атмосфере прекрасного. Вы услышите классические произведения К. Дебюсси, С. Рахманинова, Н. Римского-Корсакова и других. Ведущая: Ольга Чемпосова. На концерте выступят: • Марина Силина; • Прасковья Герасимова; • Мария Михайлова; • Вера Бютель; • Мария Шапошникова; • Владимир Павлов; • Юлия Караченцева; • Алексей Иванов; • Нина Николаева; • Александра Трофимова. Во время концерта будет представлен новый рояль Pearl River, полученное в рамках национального проекта «И Форте, и Пиано».

Под занавес фестиваля «Чайковский-фест. Якутск» Состоится звездное закрытие фестиваля с участием приглашенных гостей и живой музыкой Петра Ильича Чайковского в исполнении симфонического оркестра Государственного театра оперы и балета. Будьте с нами!

Авторская постановка главного балетмейстера Театра оперы и балета Екатерины Тайшиной на музыку московского композитора Руслана Мурсякаева по знаменитой книге английского автора Льюиса Кэрролла, написанной полтора века тому назад. Либретто Владислава Левочкина. История девочки по имени Алиса, которая, следуя за Белым Кроликом сквозь кроличью нору, попадает в волшебную Страну Чудес и встречает самых разнообразных персонажей. Таких, как Чеширский Кот, Безумный Шляпник, Мартовский заяц, Мышь Соня, Палач, Гусеница и многих других.