Автор комедии «Голодранцы и аристократы» – итальянский актер и драматург Эдуардо Скарпетта. Он написал эту пьесу в 1887 году. Пьеса Эдуардо Скарпетта «Голодранцы и аристократы» – это невероятно смешная и захватывающая комедия с массой переодеваний, перевоплощений и подмен. «Голодранцы–аристократы» – легкая комедия с элементами фарса: переодевания, внезапные разоблачения, сатира. Чтобы добиться руки своей возлюбленной, молодой аристократ Эудженио Фаветти нанимает бедную семью на роль своей родни. Этим голодранцам, конечно, недостает аристократизма, зато не занимать темперамента, азарта и готовности поддерживать игру. Хитроумный план ожидает тройной успех. Но это не значит, что обойдется без сюрпризов…

Уникальная постановка по мотивам знаменитого романа Эжена Сю с запутанной интригой и неожиданным финалом. В этом спектакле есть всё: острая сатира и искрометный юмор, многомерный подтекст и яркие эмоции, низость и благородство, коварство и любовь. Отчасти сюжет мюзикла имеет сходство с одной из известных экранизаций романа с участием Жана Маре. Действие романа и мюзикла разворачивается в Париже XIX века. Во время бала маркиз де Самбрей получает унизительное предложение от барона Лансиньяка и вызывает его на дуэль. Дальнейшая интрига разворачивается вокруг прелестной Мари, оказавшейся заложницей шайки разбойников, и отважному маркизу предстоит бороться за свою любовь. Здесь можно встретить преданность и доброту простых людей, возвышенные идеалы молодости и, конечно, неповторимую атмосферу таинственности, веками окутывающую прекрасный Париж.

На греческом острове праздничная суета – Софи Шеридан выходит замуж! Помочь с организацией торжества приезжают мамины подруги. Оказывается, что в 80-х юная Донна, Таня и Рози были певицами известными как трио «Донна и Дайнамос». Однако, в ежедневных заботах и хлопотах в их жизни не осталось места музыке.

Известная цирковая артистка Велма Келли сделала себе имя, показывая акробатические трюки со своей сестрой. Однако, после ее гибели при невыясненных обстоятельствах, Велма не может выступать. Ведь «так не сделать одной». В это время звезде подмостков докучает фанатка Рокси Харт. В начале Велма грубо оттолкнула бестактную поклонницу, и только почуяв скорый закат своей карьеры, Велма пригласила девушку выступать вместе.

Художник Бэзил Холлуорд создает портрет юноши идеальной красоты и чистоты – таким был для него Дориан Грей. Но светский циник, мастер блистательных парадоксов лорд Генри, исповедующий философию эпикурейства и гедонизма, внушает Дориану, что цель жизни – наслаждение и вечный роман с самим собой. Инсценировка полностью сохраняет сюжетную канву знаменитого романа и завораживает изысканным афористичным языком, остроумными диалогами, парадоксами. Будут показаны отголоски философских споров об искусстве, декадансе и реализме, мистицизме, порожденные умонастроением общества конца «бесноватого века» на пороге нового столетия. Больше века спустя эти мысли по-прежнему волнуют, заставляют думать и искать ответы на вопросы, лишенные однозначности. В мистическом спектакле заложен мотив преступления и наказания, ведь каждый поступок создает или разрушает личность. Когда эгоистичный мальчишка играет в жестокого взрослого – это только первый шаг. Но бесконечно близка та минута, когда пути назад уже не будет.

«Одна ночь» -пьеса Е.Шварца. В контору домохозяйства № 263 приходит уже немолодая женщина. Выясняется, что она смогла перейти через линию фронта, настолько для неё важно было попасть в Ленинград. Муж и все её сыновья, кроме самого младшего, попали на фронт, а дочь уехала работать в город. От некогда большой семьи осталась в доме только она и Серёжа, её сын с очень непростым характером. Выясняется, что он украл документы и, с целью попасть на фронт, под чужим именем поступил в училище. И где-то в эти дни он должен уезжать. Матушка же его, зная о том, как Серёжа доверяет своей сестре Даше, проделала весь этот длинный путь, чтобы найти её и, с помощью дочери, спасти сына от ужасов фронта. У матери на это есть только одна ночь. Спектакль театр ставит к 80-летию освобождения Ленинграда от блокады и посвящает его всем , кому дорога память сердца об этой странице в истории Великой Отечественной войны…

Веселая и трогательная деревенская история. Живут в большом доме, на двух половинках, супружеские пары – Саня с Валей и Коля с Лидой. Встретились рано поутру мужики, да и выпили хорошо, благо повод нашелся – соседку встретили. Наказание непредсказуемое: жёны решили мужьями-то и поменяться! Оторопевшие от бабьего гнева мужики и пикнуть не успели, как оказались в соседских половинах дома. А дальше действие развивается стремительно – каждое случайное слово или жест приводит к совершенно немыслимым ситуациям. Много смеха, положительные эмоции и отличное настроение гарантированы!

Современная музыка, поразительно актуальные диалоги, напряженный сюжет и неожиданные повороты – известная комедия Мольера прочитана по-новому режиссером Николаем Гадомским. История о скромном, набожном, бескорыстном Тартюфе, втирающемся в доверие главе богатого семейства Оргону. Любовь и страсть, доверие и ложь, ирония и обман – каждая минута этой комедии наполнена эмоциями и аллюзиями. Спектакль рассчитан на зрителей разных возрастов и станет прекрасным поводом подумать о жизни и устройстве современного общества.

Три подруги, три женских судьбы, три жизненных философии… Какие бы неординарные события не собирали вас на девичник – жизнь продолжается: жива надежда, улыбается радость, теплеет грусть. Главное, чтобы душа была открыта к переменам в любом возрасте и в любое время года. Даже «бабьим летом». Спектакль, о том, что какие бы причины не собирали вас на девичник, нельзя унывать и сдаваться, а продолжать радоваться простым вещам и жизнь станет лучше. Режиссер-постановщик: заслуженный деятель искусств РФ Борис Ярыш.

«Телегра́мма» — рассказ Константина Геогргиевича Паустовского-русского советского писателя, сценариста и педагога, журналиста. . В центре сюжета рассказа — последние дни жизни и смерть живущей в деревне пожилой женщины, приехать проститься с которой не успевает её дочь, давно уехавшая в город. Катерина Петровна, пожилая женщина, которая уже почти не выходит из дома, живёт в деревне в доме своего отца, который был известным художником. По хозяйству ей помогает соседская девочка Манюшка, а иногда навещает сторож Тихон… Одно из наиболее известных произведений писателя, изучаемое в том числе и в российской школе. Постановка и исполнения главной роли –заслуженная артистка России Екатерина Рябова.

Спектакль поставлен по мотивам русской «Сказки о царе Берендее», написанной почти две сотни лет назад писателем Василием Андреевичем Жуковским. Динамичный сюжет сказки, полный интриги и приключений, переносит зрителя то в облачные дали, то в мир «Заподводья», то в Русь-матушку времен царя Берендея. Сказка учит добру, рассказывает о жизненных ценностях. Костюмы и декорации в лучших традициях театра. А музыка такая, что всем зрителям в зале захочется петь и танцевать! Музыку к сказке написал композитор Владимир Баскин, стихи и либретто Евгений Муравьев.

Трагедия Шекспира известна с 1597 года. Сюжет о судьбе любящих сердец, разлученных по воле людей или обстоятельств, был широко распространен в литературе эпохи Возрождения, когда творил драматург. Но именно гениальный дар Шекспира создал на его основе подлинный литературный шедевр. Теперь произведение появится и на сцене Забайкальского краевого драматического театра им. Н.А. Березина! Режиссером-постановщиком выступил заслуженный деятель искусств РФ Олег Пермяков (г. Барнаул). Спектакль обещает подарить зрителю незабываемые эмоции, а понятность и осознанность сюжета предаст перевод произведения от Бориса Леонидовича Пастернака.

Курьёзные ситуации, колоритный юмор, игра в самом широком смысле этого слова и торжество справедливости – всё это сочетается в музыкальной комедии по пьесе Авксентия Цагарели. Праздник веселья происходит в одном из самых колоритных районов старого Тифлиса – Авлабаре. Здесь две свахи – Ханума и Кабато – затеяли профессиональное соревнование: кто лучше сосватает да женит. Либретто В.Константинова и Б.Рацера и музыка Г.Канчели за пару часов поднимут настроение! Спектакль отлично подойдет для отдыха в театре с друзьями или семьей.

В основе постановки – известная повесть писателя Бориса Васильева. Герои постановки – советские девушки и юноши, от которых жизнь требует взрослых поступков, сложных решений, разрешения совсем не детских проблем. Взросление, становление, дружба, любовь, нравственный выбор – все это на пороге войны, которая отбирает молодость и приносит много горя. Режиссер Александр Штендлер говорит о сложных вещах и поднимает важные темы на языке молодого поколения, тех, чьи прадеды и прабабушки могли быть героями этой истории.

Комедия-фарс современного драматурга Александра Коровкина увлекает своим детективным сюжетом и вместе с тем лёгкостью повествования. История разворачивается в старинном доме в центре города. Настоящее родовое гнездо двух сестёр почтенного возраста – лакомый кусочек для чиновников и многочисленных родственников. Череда внезапных событий и стечение обстоятельств запутывают и приводят к непредсказуемой развязке. Этот спектакль – отличный выбор, если хочется отдохнуть от повседневных забот и посмеяться.

Мировая премьера! Музыкальная драма по мотивам повести Бориса Васильева о хрупкости жизни и силе духа. Пять девушек. Один отряд. И одна война, которая навсегда изменила всё. Театр «Забайкальские узоры» с гордостью представляет мировую премьеру масштабной музыкальной драмы «А зори здесь тихие» – спектакля, который невозможно смотреть без замирания сердца.

Действие спектакля, созданного по роману М. А. Шолохова, рассказывает о боях Великой Отечественной войны 1942 года на земле легендарного Дона, где бойцы одержали Победу. Его герои сражаются и отдают свои жизни за Родину. У каждого своя судьба, взгляд на жизнь, на семью, и желание сохранить в своем сердце всех близких. Спектакль направлен на сохранение исторической памяти, когда герои постановки верили, что «сломают хребет страшного врага и водрузят Знамя Победы в его логове» … В спектакле исполняется музыка П. Чайковского и Д. Шестаковича.

Закрытый показ мюзикла «Евгений Онегин» Контемпорари-мюзикл «Евгений Онегин» — одно из самых успешных покушений на роман, в котором переплетены сюжетные линии классического произведения и свежий взгляд на него. Постановка выполнена в лучших традициях русского театра и бродвейских стандартов. В основу легло стихотворение А. С. Пушкина «Демон», которое было написано как одна из глав «Евгения Онегина». Именно он, демон Онегина – является режиссером и кукловодом этого уникального мюзикла. Создатели обнажили лейтмотивы романа, о которых ранее не говорилось вслух.

Действие пьесы охватывает период с мирного сентября 2013 года и до начала Специальной военной операции в феврале 2022. Киевский майдан, положивший начало вооруженному гражданскому конфликту на Украине, безжалостным катком прошел по тысячам человеческих судеб. Пожилая семейная пара Николай и Алена Осташко жили в шахтерском поселке, который после окончания активных боевых действий оказался в «серой зоне» – на нейтральной территории между позициями украинской армии и милицией Луганской Народной Республики. Как сложилась их судьба и какую сторону в этой гражданской войне приняли их сыновья, вы узнаете, посмотрев спектакль Забайкальского краевого драматического театра им Н.А. Березина.

В большом концертном зале краевой филармонии состоится знаковое событие музыкальной жизни города. В рамках юбилейного 50-го фестиваля искусств «Цветущий багульник»» пройдет концерт, посвященный 110-летию со дня рождения легендарного джазового музыканта и дирижера Олега Леонидовича Лундстрема. Для филармонии этот вечер ознаменует начало важного творческого партнерства: на сцену выйдут артисты Большого джазового оркестра под управлением Петра Востокова — коллектива, продолжающего традиции и наследие маэстро. Сотрудничество с Фондом Олега Лундстрема становится для учреждения культуры приоритетным направлением, открывая перед слушателями возможность прикоснуться к эталонному звучанию русского джаза. Программа вечера воссоздаст атмосферу «золотой эры» джаза — времени, когда свинг завоевывал массовое признание, а мелодии, которые Олег Лундстрем пронес через десятилетия, обретали бессмертие. В исполнении Большого джазового оркестра, джаз-квартета «Отражение» и Софьи Кочневой прозвучат произведения, составившие золотой фонд джазовой классики. Концерт станет одним из центральных событий афиши 50-го фестиваля искусств «Цветущий багульник», подтверждая высокий статус смотра и его способность представлять публике проекты мирового уровня. Начало сотрудничества с Фондом Олега Лундстрема открывает перед филармонией долгосрочные перспективы в сохранении и развитии лучших традиций отечественного джазового искусства.

Весна — это всегда начало. Это момент, когда мы снимаем теплую зимнюю одежду и открываем сердца новому. Сегодня мы приглашаем вас не просто смотреть на картины, а прислушаться к ним.

Городская картинная галерея предлагает посетителям окунуться в мир творчества Андрея Слепова

Столичное гастрольное агентство по следам Международного дня смеха представит в г. Чите комедию «Свидание на четверых», которая будет показана 03 апреля 2026 г. в 19:00 на сцене Забайкальского краевого драматического театра им. Н.А. Березина. В основу спектакля легла пьеса «Нелётная погода...» сценариста и драматурга Алексея Щеглова. В спектакле заняты звёзды российского театра, кино и телевидения: Светлана Пермякова, Иван Моховиков, Дмитрий Малашенко и Екатерина Волкова. За последние несколько лет эта комедия завоевала зрительский успех и признание театралов от Калининграда до Петропавловска-Камчатского, сохраняя актёрскую энергию и яркий актуальный юмор. Московская бизнес-леди Марина попадает в провинциальную гостиницу из-за нелётной погоды. Она рассчитывает провести ночь с любовником, но в номер подселяют деревенскую девушку Зою. У Зои другие планы, к тому же дома ждёт ревнивый муж. Герои не догадываются, что эта ночь перевернёт их жизни и даст ответы на вопросы: как далеко может завести ревность; как всё начать с нового листа; и что такое настоящая любовь? режиссёр: Светлана Пермякова

Ежегодный фестиваль «Энергичная весна» соберет на одной сцене лучшие детско-юношеские творческие коллективы города Читы.

Театр теней "Кобылья голова" представляет теневой музыкальный спектакль "Вот и сказочке конец..." по русскому (и не только) фольклору. Перед зрителями предстанут знакомые образы из сказок и легенд: Кащей Бессмертный, безответно влюблённый в русскую принцессу. Хозяин болота, разбивающий девичьи сердца. Влюблённые дровосек и Королева Льда, которые не могут быть вместе. Солдат, который присвоил чужое добро и поплатился за это. В спектакле звучат песни групп Электрофорез, Сны саламандры, Канцлер Ги, Nagart, Ягода и сказки Короля и Шута.

С 7 апреля городская картинная галерея открывает свои двери для посетителей выставки "Грани творчества" Натальи Троицкой

В Большом зале Забайкальской краевой филармонии им. О.Л. Лундстрема в рамках 50-го Международного фестиваля искусств «Цветущий багульник» состоится концерт двух блистательных музыкантов современности. Заслуженный артист Российской Федерации, пианист Александр Гиндин и Заслуженная артистка России, скрипачка Елена Ревич подарят слушателям незабываемый вечер камерной музыки. Юбилейный, пятидесятый фестиваль «Цветущий багульник», давно ставший визитной карточкой культурной жизни Забайкалья и получивший статус международного, традиционно собирает на своей сцене звезд первой величины . В этом году его украшением станет творческая встреча с мастерами, чьи имена хорошо известны как ценителям академической музыки, так и широкой публике. Елена Ревич — одна из ведущих российских скрипачек, чье искусство покоряет глубиной интерпретации и виртуозным блеском. Ее сценическим партнером выступит Александр Гиндин — пианист с мировым именем, триумфатор престижнейших международных конкурсов, включая Золотую медаль Международного конкурса имени Вана Клиберна. Вместе они представят программу, которая станет настоящим подарком для меломанов. В программе вечера: Ф. Шуберт. Сонатина для скрипки и фортепиано ла минор Л. ван Бетховен. Соната для скрипки и фортепиано фа мажор «Весенняя» С. Франк. Соната для скрипки и фортепиано ла мажор Концерт проходит в рамках программы Министерства культуры Российской Федерации «Всероссийские филармонические сезоны».

ГПОУ "Читинский политехнический колледж"

Впервые в Забайкальском крае известный пианист Джордж Харлионо представит виртуозные сочинения Баха, Бетховена, Листа, Шопена, Глинки и Балакирева – композиторов, которые в свое время считались непревзойденными мастерами пианистического искусства. Джоджа Харлионо, талантливого молодого пианиста, серебряного призёра Международного конкурса имени П. И. Чайковского по праву называют выдающимся виртуозом своего поколения. Джордж Харлионо – лауреат множества международных конкурсов, среди которых Grand Piano Competition в Москве, Royal Over-Seas League в Лондоне. Программа из сочинений перечисленных композиторов требует от исполнителя высочайшего умения, совершенного владения техникой и максимум отдачи.

Готовимся к светлому празднику Пасхи! Вместе с нашим художником мы распишем деревянные яйца. Ваше произведение искусства вы сможете забрать с собой. Все материалы входят в стоимость

Как можно признаться в любви и выразить все свои чувства и эмоции? Есть множество разных способов, но самый чувственный и проникновенный из них — это танец. Танец по-настоящему красноречиво расскажет о том, что происходит внутри. В программе «Признание в любви» собраны лучшие танцевальные номера со всех спектаклей и те номера, которые не вошли в спектакли. А также лучшие темы монологов главного героя из спектаклей театра. Мужские размышления о жизни и любви выражены словами и языком пластики тела. Шоу дополнено интерактивом со зрителем, что привносит в постановку еще больше жизни и юмора. Санкт-Петербургский театр танца «Шторм» гарантирует, что зрители окунутся в бурю эмоций, и почувствуют безграничную силу танца. В финале номера исполняются под потоками воды! Рекомендовано 12+ Продолжительность 90 мин Режиссер - Рустам Надыршин Хореографы - Рустам Надыршин, Александр Семёнов, Артем Попов, Илья Румянцев, Константин Морозов, Олесь Захаров, Роман Матыцин, Сергей Ковалев, Юрий Загидуллин.

Театр теней "Кобылья голова" представляет музыкальный теневой спектакль по песням группы "Король и Шут"! Однако в этот раз формат мероприятия очень необычен. Первая часть спектакля пройдёт совместно с подростковой музыкальной группой Wысота. Ребята будут исполнять любимые песни под теневое сопровождение от "Кобыльей головы". Лесник, кукла колдуна, дочка вурдалака - все наши знакомые и любимые образы.

В Большом концертном зале филармонии пройдет вечер вокальной музыки, в рамках 50-го юбилейного фестиваля искусств «Цветущий багульник». В одном концерте встретятся звезды академической сцены – лауреаты престижных международных конкурсов, чтобы исполнить жемчужины русского романса и оперные шедевры. Концерт откроет первое отделение, полностью посвященное музыке Петра Ильича Чайковского. Прозвучат ария Ленского из оперы «Евгений Онегин», ариозо Воина из кантаты «Москва», а также избранные романсы на стихи А. Фета, А. Толстого, Д. Ратгауза и других поэтов. Во втором отделении публика услышит сочинения Михаила Глинки – в том числе знаменитый романс «Я помню чудное мгновенье» на стихи А. Пушкина, – и романсы Сергея Рахманинова, среди которых «Не пой, красавица» и «Полюбила я на печаль свою». Исполнители: • Елена Манистина (меццо-сопрано) – Заслуженная артистка Российской Федерации, лауреат II премии XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского, лауреат Премии Фонда Ирины Архиповой и Премии «Московские дебюты». Обладательница глубокого и бархатистого голоса, Елена Манистина широко известна как тонкий интерпретатор камерной и оперной музыки. • Андрей Дунаев (тенор) – Лауреат II премии XII Международного конкурса им. П.И. Чайковского, победитель многочисленных международных конкурсов. Его тенор отличается редкой красотой тембра и драматической выразительностью. • Дмитрий Сибирцев (фортепиано) – Лауреат Премии города Москвы, лауреат Премии Фонда Ирины Архиповой и Премии «Национальное достояние». Пианист, известный своим чутким ансамблевым мастерством, создаст неповторимую атмосферу камерного музицирования. 50-й фестиваль искусств «Цветущий багульник» – одно из главных культурных событий региона, собирающее лучшие творческие силы. Нынешний концерт продолжает традицию фестиваля знакомить слушателей с вокальным искусством высочайшего уровня. «Для нас большая честь принимать в юбилейный год таких прославленных солистов. Программа вечера построена как диалог трех гениев русской музыки – Чайковского, Глинки и Рахманинова, – и мы уверены, что этот диалог подарит зрителям незабываемые впечатления».

Патриотический концерт "Ойся...!" для учащихся и сотрудников ГПОУ "ХЖУ"

Московский камерный оркестр Musica Viva – универсальный музыкальный коллектив, исполняющий камерную, симфоническую и оперную музыку. В зависимости от программы состав исполнителей может меняться от барочного ансамбля до симфонического оркестра времен Бетховена, Мендельсона, Шумана. Художественный руководитель оркестра – известный музыкант Александр Рудин. Под его управлением коллектив достиг высочайшего исполнительского мастерства, освоил большой разнообразный репертуар и получил международное признание. В игре коллектива высокая ансамблевая культура сочетается со свежестью интерпретаций. Важнейшим направлением деятельности оркестра является исторически информированное исполнение музыки барокко и раннего классицизма.

Хохотуйский сельский дом культуры Кооперативная ул., 31А, село Хохотуй

«Капитанская дочка» А.С. Пушкина – это историческая повесть, рассказывающая о судьбе дворянина Петра Гринева на фоне Крестьянской войны под предводительством Пугачева, где переплетаются темы чести, долга, любви и милосердия, показывая становление личности героя и сложность исторических событий через призму личных испытаний и встреч с Пугачевым, который предстает как жестокий бунтовщик и великодушный человек. Режиссер-постановщик –заслуженный деятель искусств РФ Олег Пермяков. Премьера состоится на сцене Забайкальского краевого драматического театра им. Н.А. Березина.

Концерт-история, посвященная творчеству советского и российского кинорежиссера, народного артиста СССР Леонида Гайдая. Интересные факты биографии, популярные песни из любимых фильмов в исполнении Магаданского Русского оркестра. В концерте принимают участие солисты Амурской областной филармонии.

Отчетный концерт вокальной группы "Девчата" и ОВА "Город детства"

Дорогие друзья, выпускники и будущие абитуриенты! Приглашаем вас на праздничный концерт «В ритме времени», который состоится 17 апреля в 18:30 в БКЗ филармонии им. О.Л. Лундстрема. В этот вечер на сцене новые программы представят студенческие творческие коллективы специальностей «Сольное и хоровое народное пение», «Хореографическое творчество», «Театральное творчество», «Этнохудожественное творчество», «Социально-культурная деятельность», «Музыкальное звукооператорское мастерство». Мы верим, что связь между поколениями не прерывается. Ждём вас, чтобы вместе радоваться творчеству, вдохновляться выступлениями нового поколения и вновь почувствовать себя частью большой семьи Училища.

Вокальная группа «Резонанс» и Академический хор «Вдохновение» приглашают на отчетный концерт!

В рамках 50-го юбилейного фестиваля искусств «Цветущий багульник» в Большом концертном зале Забайкальской филармонии состоится уникальная программа «Единством звучит Россия». Концерт Магаданского русского оркестра, приуроченный к Году единства народов России, станет подлинным сокровищем культурного диалога регионов, где традиция и современность сплетаются в единую симфонию. «Единством звучит Россия»- концертная программа Магаданского русского оркестра звучащая в Года единства народов России является жемчужиной культурного взаимодействия нескольких регионов. В концерте гармонично переплелись разнообразные направления и стили, показывая самобытность народного творчества и современных художественных решений. Традиционные для русского оркестра - «Вальс-экспромт» Василия Андреева и знаменитая песня «Травы луговые» Евгения Птичкина воссоздают атмосферу старой доброй России, погружая зрителей в особое настроение. Богатейшее творчество Эдуарда Артемьева, Александра Цыганкова и многих других композиторов прозвучат в оригинальных аранжировках для оркестра. Звучащая в программе чукотская, русская, бурятская, еврейская и кавказская музыка  подчеркиваетмультикультурный контрастный характер концерта. А творческий диалог музыкантов трех субъектов станет настоящим праздником для всех артистов. В концерте принимают участие: -солисты Амурской областной филармонии: Дмитрий Швецов (балалайка), Марина Горбачева (народный вокал); - солисты оркестра Магаданской областной филармонии: Павел Шерстобитов (баян) и Эржена Жамьянова (вокал); - государственный Русский инструментальный ансамбль им. Н.П. Будашкина Забайкальской краевой филармонии, солисты Ольга Завьялова, Наталья Шобухина и Ирина Большакова; Дирижеры концерта  -  почетный работник культуры Магаданской области Сергей Шумков (Магадан) и заслуженный работник культуры республики Саха (Якутия) Юлия Швецова (Благовещенск). Концерт служит ярким примером творческого сотрудничества и симфонии сердец, знаменуя мощную энергетику и единство всех народов России.

«Голос, целующий сердце» — так критики и зрители называют уникальный тембр Николая Рябухи. Обладатель роскошного бархатного бас-баритона, певец, поэт и композитор, он уже более десяти лет собирает полные залы по всей России. Его творчество — это редкий сплав высокой академической школы и душевной эстрадной искренности. В 2024 году Николай Рябуха был удостоен высокого звания «Заслуженный артист Забайкальского края». Награда была вручена губернатором Александром Осиповым в Чите на открытии Забайкальского международного кинофестиваля. Именно здесь, на Забайкальской земле, певец презентовал свой альбом «Забайкалье ты мое родное», в который вошли авторские песни, посвященные нашему краю. Репертуар артиста огромен — от мировых оперных хитов и романсов до лирических авторских баллад. В программе прозвучат песни из репертуара Муслима Магомаева, Иосифа Кобзона, Эдуарда Хиля, а также произведения на стихи классиков русской поэзии — Александра Блока и Михаила Лермонтова. Николай Рябуха — первый стипендиат легендарного композитора Александры Пахмутовой, приглашенный солист Центрального военного оркестра Министерства обороны РФ и Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония». В 2024 году он представлял российское искусство на международных фестивалях в Китае и КНДР. Этот концерт — не просто выступление, а встреча с настоящим искусством, где каждый зритель унесет в сердце частичку тепла и света.

В рамках 50-го фестиваля искусств «Цветущий багульник» в на сцене большого концертного зала пройдет пластический спектакль «С грозными очами, с острым кулаком девушка-богатырь Кыыдаан» в исполнении артистов Национального театра танца Республики Саха (Якутия) имени С. А. Зверева-Кыыл Уола. Спектакль «Кыыс Кыыдаан» — это не просто сценическая интерпретация «Олонхо». Это современная мистерия, в которой древняя эпопея превращается в хореографическую поэму о силе, страдании и возрождении. Через живую музыку, архаичную пластику, шаманский код и эпический нарратив спектакль становится актом перевода коллективной памяти народа саха на язык современного сценического искусства. Она — ласточка, отвергнутая всеми. Девушка-богатырь, получившая по воле судьбы божественный дар — силу железной руки. Мать, потерявшая и вновь обретшая сына. Зрители увидят пластическую постановку о превращении женщины в воительницу, внутренней борьбе света и тьмы, силе трансформации сквозь боль и разрушение и духе народа, передающемся через поколения. Спектакль, вдохновленный архетипами якутского эпоса, становится ритуальным действом: сцена превращается в место силы, а тело — в живого носителя духа, боли и надежды.

«Чернобыль - наша горькая память» - театрализованное представление театра, посвященное 40-летию Чернобыльской аварии — крупнейшей техногенной катастрофы, произошедшей 26 апреля 1986 года на Украине, близь города Припять. В ликвидации участвовали сотни тысяч человек, создав защитный «саркофаг». Создатели постановки рассказывают о судьбах людей, оказавшихся в этой непростой ситуации. О ликвидаторах, вступивших в неравную борьбу со стихией. Через спектакль авторы не только рассказывают о тех днях, но и размышляют о страшных последствиях атомного оружия…

Отчетный концерт хореографических студий "Островок" и "Созвездие"

Театр теней "Кобылья голова" представляет новый (старый) спектакль "Школа Ужасов" по рассказам Григория Остера!  26 апреля в 18:00 в театре "Оранжевое настроение" по адресу Северный 50а, стоимость билета 500 рублей Театр теней "Кобылья голова" представляет новый (старый) спектакль "Школа Ужасов" по рассказам Григория Остера! Школа - место довольно опасное, это знают все школьники. С одной стороны - учителя, требующие каких-то твёрдых, но загадочных знаний. С другой - сверстники и старшеклассники: так и жди от них какой-нибудь каверзы! Но учебное заведение, которое описал Григорий Остер в книге "Школа ужасов", гораздо опаснее! Вот где по-настоящему страшно: в кабинете биологии работает танцующий скелет. Из пола собственной квартиры появляется демон учёбы. А учительница физкультуры - вообще ведьма! Как закончить школу в таких нечеловеческих условиях?!

Хореографический спектакль по мотивам произведений Александра Островского. В исполнении шоу-балета «Клюква» и музыкальном сопровождении камерного ансамбля «Тет – А – Тет». В центре сюжета – история бедного чиновника Миши Бальзаминова, чья главная мечта – жениться на богатой невесте, несмотря на свою бедность и простоту. Этот музыкальный спектакль переносит зрителя в Россию XIX века, полную комичных ситуаций, забавных персонажей и искрометного юмора. Постановка сочетает в себе театрально-танцевальную игру с оригинальным музыкальным сопровождением из произведений Валерия Гаврилина, Вадима Бибергана,  насыщенным мелодичными песнями и танцами. Присоединяйтесь к приключениям мечтательного героя, ищущего счастья и любви, насладитесь легким стилем   повествования, красочностью декораций и живой атмосферой. Билеты в кассе филармонии, доступна покупка по «Пушкинской карте».

В рамках 50-го фестиваля искусств «Цветущий багульник» в органном зале Забайкальской филармонии состоится концерт «Бах и искусство органной импровизации». В этот апрельский вечер известная российская органистка и композитор Екатерина Мельникова поведёт слушателей по сокровенному пути создания музыки. Ведь сначала была импровизация – первоисточник музыкального искусства, существовавший задолго до появления первых нотных записей. Именно она была той творческой искрой, из которой развилось всё многообразие музыкальных форм. И лишь спустя несколько столетий музыканты стали создавать различные способы записи музыкальных композиций. В эпоху Возрождения сам непостижимый Леонардо да Винчи, помимо живописи, виртуозно играл на лютне и поражал современников своими импровизациями. Великий Иоганн Себастьян Бах, как и многие его современники, также был непревзойденным импровизатором и аранжировщиком. Вспомним хотя бы его блестящие транскрипции скрипичных концертов Антонио Вивальди. В наши дни искусство импровизации возрождается и приобретает новые смыслы... Но обо всем этом вы узнаете, посетив наш необычный концерт, во время которого сможете услышать, как рождается музыка в реальном времени и раскрыть секреты искусной органной импровизации! В программе концерта в форме интерпретации и импровизации прозвучат сочинения: Леонардо да Винчи (Италия, XV-XVI век.), Джона Булла (Англия, XVI-XVII век.), Антонио де Кабесона (Испания, XVI век), Иоганна Себастьяна Баха (Германия, XVII- XVIII век.), Старца Нифонта, епископа Новгородского (Великая Русь, XII век), Екатерины Мельниковой (Россия, XXI век).

Совместная авторская программа органистки Екатерины Мельниковой (Москва) и хорового отделения «Центральной детской музыкальной школы им. Б.Г. Павликовской»– «Самоварная кантата». «Самоварная кантата» — авторское сочинение Екатерины Мельниковой для детского хора, органа и блокфлейты. Написанная к 140-летию русского писателя Корнея Ивановича Чуковского на его стихи. Кантата состоит из 8 частей: «Закипание самовара», «Скрюченная песенка», «Колыбельная», «Робин-Бобин Барабек», «Дженни», «Свинки», «Радость», «Сладким чаем угощаем!».

Необычная встреча произойдет в нашем арт-кафе 29 апреля 2026 года. «Встреча для вас!»-это встреча с творческими людьми, которые близки и интересны зрителю. Наш гость приедет к нам издалека. Более 30 лет он проработал на сцене нашего театра, в памяти остались герои его спектаклей - Менахем Мендл из «Поминальной молитвы», Николай в «Забайкальской кадрили», Беня Крик в «Биндюжнике и король», Мультик в «Вечере». Нам думается, что эта встреча будет интересной с душевной теплотой. Итак, «Встреча для вас!» - с заслуженным артистом России, артистом Брянского театра драмы Вениамином Прохоровым! Начало в 18.30.

13 мая в 18.30 в органном зале Забайкальской краевой филармонии состоится концерт «В содружестве клавиш» в исполнении солисток филармонии Елены Морозовой (орган) и Алёны Овчинниковой (фортепиано). В программе вечера орган и фортепиано предстанут как в сольных произведениях, раскрывая всю глубину и красоту своего тембра, так и в ансамбле, создавая выразительное музыкальное единство. Несмотря на различную природу звука, сочетание органа и фортепиано очень гармонично. Звонкий, быстро затухающий звук фортепиано обогащается за счёт глубоких и протяжённых органных голосов. На концерте «В содружестве клавиш» будут исполнены сочинения И.С. Баха, А. Солера, Й. Бланко, П.И. Чайковского и других композиторов.

«Вий» – это одна из самых известных и пугающих повестей Н. В. Гоголя. Театр мюзикла Broadway готов представить свое оригинальное прочтение этого произведения.

Театр «Забайкальские узоры» приглашает всех, кто готов погрузиться в мистический мир Гоголя, испытать эмоции на пределе и открыть для себя красоту мюзикла как искусства, объединяющего музыку, драму и визуальный спектакль. Зрителей ждут: - захватывающие полеты над сценой и грандиозные перевоплощения; - музыкальные композиции, которые проникают прямо в сердце; - леденящий кровь ужас, от которого невозможно отвести взгляд. Не пропустите мистическое путешествие, где вера решает всё.

В Забайкальской филармонии прозвучит музыка Микаэла Таривердиева Забайкальская краевая филармония приглашает на камерную программу, посвященную 95-летию со дня рождения выдающегося советского и российского композитора Микаэла Таривердиева. Вечер станет глубоким и уютным погружением в мир мастера, чья музыка стала неотъемлемой частью отечественной культуры. В центре программы — саундтреки к легендарным кинокартинам, вошедшим в народную память: «Ирония судьбы, или С легким паром» и «Семнадцать мгновений весны». Прозвучат как инструментальные, так и вокальные произведения, раскрывающие многогранный талант автора. Отдельным творческим аккордом станут проникновенные строки из автобиографической книги композитора «Я просто живу», которые дополнят музыкальную ткань вечера. О Микаэле Таривердиеве часто говорят: «Он был великим эстетом, особенным романтиком и простым гением. Превращал красоту жизни в музыку, а музыку — в вечность. В кино его привлекала возможность экспериментировать, а в жизни — любить». Именно эта философия и это чувственное наполнение будут переданы со сцены. Исполнители программы — солистки Забайкальской филармонии: ·         Алена Овчинникова (фортепиано) ·         Ольга Завьялова (вокал) ·    Вокальный коллектив Форте Ждем вас на встрече с музыкой, которая продолжает говорить с нами вне времени.

«Чему быть, того не миновать» Волшебная музыкальная сказка, в постановке драматического театра города Тында

22 мая на сцене Дома Офицеров в Чите в рамках XIII Забайкальского международного кинофестиваля состоится долгожданное выступление Народного артиста России Максима Аверина (12+). Знаменитый актёр театра и кино представит жителям и гостям края свой новый моноспектакль «Расправь крылья». Зрителей ждёт не просто творческий вечер или концерт, а полноценное театральное действо. Спектакль является продолжением пронзительного разговора, начатого артистом 15 лет назад в программе «Научи меня жить». Обновлённая постановка приурочена к 50-летию Максима Аверина и наполнена новыми смыслами, диалогом поколений и особой энергетикой. «Расправь крылья» — это искусно выстроенная композиция из поэзии, прозы и музыки, сопровождаемая мастерской световой партитурой. Особую чувственность и глубину повествованию придаёт живое звучание скрипки. Это спектакль о внутренней свободе, о смелости жить и умении найти в себе силы для нового шага. Максим Аверин, Народный артист России: «Для меня Забайкалье — это особое место на карте. Каждый раз, когда самолёт идёт на посадку и я вижу эти бескрайние сопки, рассветы над ними — у меня внутри всё замирает от этой красоты . Я уже очень много раз бывал в Чите, и забайкальского зрителя я люблю особенной любовью. Здесь удивительно тёплая, искренняя публика, которая чувствует каждое слово, каждый жест. Это дорогого стоит.В этот раз я везу обновлённую программу «Расправь крылья». Мне очень хочется поделиться тем, что накопилось, тем, что созрело за эти годы. В год своего 50-летия особенно важно встретиться с теми, кто всегда ждёт и поддерживает. До встречи, Чита!». Количество мест в зале ограничено. Билеты на моноспектакль Максима Аверина уже доступны к продаже онлайн, а также в кассах Краевой филармонии, Драматического театра и Дома офицеров. Спешите приобрести билеты на одну из самых ожидаемых встреч фестиваля! XIII Забайкальский международный кинофестиваль пройдёт с 21 по 24 мая 2026 года. Фестиваль является крупнейшим культурным событием, объединяющим кинопоказы, образовательные программы и творческие встречи со звёздами отечественного и мирового кинематографа.

25 мая впервые на сцене Забайкальской краевой филармонии выступит Народная артистка России, звезда культовых сериалов Анна Ковальчук. Концертная программа пройдёт в рамкахXIII Забайкальского международного кинофестиваля. Анна Ковальчук, любимица миллионов зрителей, представит читинцам и гостям города уникальную программу, наполненную магией музыки и искренними историями о любви. Актриса поделится самым сокровенным, расскажет о волшебных и памятных моментах, связанных с профессией, с театром. В исполнении Анны Ковальчук прозвучат знаменитые эстрадные композиции и хиты из любимых кинофильмов. Изысканное звучание рояля, гитары, контрабаса и перкуссии от группы «Ангелы Анны» создадут для зрителей атмосферу незабываемого музыкального путешествия. Имя Анны Ковальчук хорошо знакомо российскому зрителю по десяткам ярких ролей. Она является обладательницей высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит». Всенародную любовь и признание актрисе принесла роль следователя Марии Швецовой в легендарном сериале «Тайны следствия». Миллионы поклонников также знают и любят её работы в качестве Маргариты в нашумевшей экранизации «Мастер и Маргарита», Софьи Фёдоровны Колчак в фильме «Адмиралъ» и княгини Екатерины Дашковой в историческом сериале «Екатерина. Фавориты». Количество мест в зале ограничено. Билеты на концерт Анны Ковальчук уже доступны к продаже онлайн, а также в кассах Краевой филармонии, Драматического театра и Дома офицеров. Спешите приобрести билеты на одну из самых ожидаемых встреч фестиваля! XIII Забайкальский международный кинофестиваль пройдёт с 21 по 24 мая 2026 года. Фестиваль является крупнейшим культурным событием, объединяющим кинопоказы, образовательные программы и творческие встречи со звёздами отечественного и мирового кинематографа.